El improbable viaje de un bailarín para convertirse en artista acuático del Cirque du Soleil (exclusivo)

Fernanda Morales pasa mucho tiempo en la piscina; las piscinas construidas en el nuevo teatro Cirque du Soleil en VidantaWorld en Nuevo Vallarta, México, para ser exactos.

Sin embargo, su panorama era muy diferente. Morales le cuenta a GENTE que fue bailarina toda su vida, hasta hace 10 años, cuando fue operada de la rodilla. Durante su pausa, se dedicó al yoga y desde allí descubrió el deporte del buceo en apnea después de mudarse a Tulum, México.

«Me enamoré de estar en el agua. Era como un mundo nuevo y loco que no había explorado. Fue tan cómodo, tan pacífico y tan tranquilo», comparte. «Era un estado mental, una calma y claridad que necesitaba en ese momento».

“Empecé a bucear en apnea, comencé a entrenarme para el buceo en apnea y lo hice todo”, continúa. “Me convertí en instructor de apnea y el agua se convirtió en mi vida”.

Como Morales «siempre ha tenido corazón de bailarina», esto la ayudó a «moverse en el agua y bailar en el agua de una manera que no podía hacer tanto en tierra».

“Me devolvió esa chispa, alegría y creatividad de estar en un nuevo medio y al mismo tiempo hacer lo que amaba”, agrega. «Comenzó a evolucionar… Tenía algunos proyectos realmente sorprendentes y geniales. Extrañaba eso en mi vida. El aspecto creativo de la magia de estar en un espectáculo».

A principios de este año, una de sus amigas buceadoras se enteró de un nuevo espectáculo del Cirque du Soleil que buscaba profesionales del buceo para diversos actos acuáticos.

“Hice una audición y tuve que enviar nueve videos, bajo el agua, sobre el agua, entre actuar, no actuar, bailar, crear un personaje”, dice.

Pasaron unos días y se enteró de que la habían elegido como artista para un grupo acuático e inmediatamente comenzó a entrenar.

Morales y los demás artistas acuáticos tuvieron que dominar el arte de calmarse y contener la respiración durante al menos 45 segundos. También tomaron lecciones de buceo para familiarizarse con el equipo de buceo que se utilizará durante todo el espectáculo.

Morales dice que una de las cosas más difíciles fue aprender a comprender su propia flotabilidad y equilibrar su peso con pesas de buceo.

«La flotabilidad es esencial para poder moverse cómodamente en el agua, porque no quieres flotar ni hundirte», dice. «Quieres estar neutral o pesado en diferentes lugares».

“En el proceso creativo, fue muy técnico y realmente teníamos que entender lo que necesitábamos, en términos de cuánto aire tomamos en ciertos momentos, cuánto aire no tomamos en otros momentos, cuánto peso quitamos, cómo poner el peso, en qué parte de nuestro cuerpo también cambia nuestra flotabilidad”, agrega Morales.

Durante el espectáculo, Morales baila en el agua, poniéndose boca abajo y mostrando sus habilidades de buceo y baile en uno de los ocho acuarios construidos en el teatro.

Un día típico de ensayo significa permanecer en el agua hasta 12 horas, generalmente en intervalos de dos a tres horas. Si bien a veces entra y sale del agua, otras veces permanece en las piscinas todo el tiempo con soporte vital.

Sin embargo, pasar tanto tiempo sumergida le pasó factura al cabello de Morales, admite. Cuando es posible, intenta usar gorros de ducha y se aplica «botellas y botellas» de mascarillas para el cabello y aceite de coco al final del día.

Antes de actuar, Morales comienza con un “té de jengibre muy fuerte” para calentarse antes de pasar horas en los acuarios. A partir de ahí, suele tardar una hora y 15 minutos en maquillarse.

«Nos maquillamos nosotros mismos, lo cual es increíble porque es un momento en el que puedes concentrarte en ti mismo», comparte. «Es realmente agradable y relajante, y tenemos a nuestros amigos allí, así que a veces ponemos algo de música, nos relajamos, nos maquillamos y calentamos».

«Siempre trato de calentarme y beber té de jengibre tanto como sea posible, y orinar tanto como sea posible antes del espectáculo», continúa. «Cada vez que me meto en el agua, siento ganas de orinar. A veces, entre tanto, si tengo tiempo, corro al baño».

Morales señala que, a diferencia de algunos espectáculos del Cirque du Soleil, el coreógrafo y el equipo creativo agradecen las opiniones de los artistas.

“Muchas personas que trabajan conmigo han estado en otros espectáculos del Cirque y muchos de ellos ya han terminado”, dice. «No mucha gente se involucra en la parte de creación del programa. Y es realmente interesante porque puedes poner un poco de ti mismo en el programa. Podemos ayudar a construir todo esto desde cero. Es hermoso y súper emocionante».

Para la nativa mexicana, crear algo que honre y represente partes de su cultura es “algo hermoso”.

«La mayor parte de la inspiración vino de México. Pensé: ‘Dios mío, esto es perfecto’. Me siento muy orgullosa, bendecida y feliz de poder aprender sobre mi propia cultura a través del programa», dice.

Cirque Du Soleil LUDÕ ya está abierto en VidantaWorld.