Los jefes de Rotterdam, Vanja Kaludjercic y Clare Stewart, hablan sobre la nueva edición

El Festival Internacional de Cine de Róterdam es famoso por su programación elegante, pero eso no es todo lo que tiene para ofrecer a los espectadores, dice el director del festival, Vanja Kaludjercic.

«La percepción del IFFR como un evento con cine vanguardista y poco convencional no es errónea. Pero eso es sólo una parte de una verdad mucho mayor», dijo. Variación frente a 55^th edición.

“Encontrarás las películas más vanguardistas y más populares: dos caras de todo. [shown in the Tiger Competition] No hablo con mucha gente de inmediato, pero luego mostramos ‘El agente secreto’ de Kleber Mendonça Filho, que funciona”.

“El agente secreto” ha causado sensación durante la temporada de premios, emergiendo como candidata al Oscar.

«Necesitamos apoyar diferentes tipos de películas. Necesitamos estar ahí para todas ellas».

Afirmó que existe una “responsabilidad” que conlleva ser el evento relacionado con el cine más grande del país.

“Quieres interactuar con diferentes públicos y estar al lado de aquellos que quizás estén empezando su aventura con nosotros, también por su edad. Pero aunque seas un bebé de seis meses, tenemos el Baby Film Club [a selection of shorts for children ages 0 to 3].”

También este año hay muchas películas e iniciativas para niños y estudiantes.

«Gracias a IFFR Education podemos atender a miles de niños. Si estás en la plaza alrededor de las 9 de la mañana, verás autobuses de niños entrando en varios lugares», se ríe. «Realmente queremos ser accesibles para la mayor cantidad de personas posible».

La directora general Clare Stewart añadió: «Nuestro equipo de educación IFFR asistió recientemente a un evento previo al festival en un hospital. Hasta ahora ha sido una carrera. Estamos trabajando de una manera muy colaborativa con una amplia gama de comunidades, desde patinadores hasta refugiados».

En un esfuerzo por reflejar la realidad de Rotterdam, «la ciudad más diversa de los Países Bajos», Stewart dijo que «todo se trataba de la ‘ubicación’. «Pensamos en cómo encajaría el evento en la estructura de la ciudad».

El lanzamiento del Displacement Film Fund y la introducción del programa de mercado CineMart Safe Harbor este año también encajan en esa estrategia. Este último se centrará en proyectos desarrollados por cineastas emergentes que han experimentado desplazamiento o migración forzada.

«Esto creará más oportunidades, pero también, con suerte, aumentará la concienciación. Queremos que todos se sientan plenamente involucrados en el ecosistema que ofrecemos», afirmó Kaludjercic. Stewart está de acuerdo: «Tenemos un papel que desempeñar en el apoyo al cine de lugares que no tienen fácil acceso o donde los canales de financiación no son fáciles debido a las condiciones políticas o la falta de infraestructura».

Además de intentar crecer con su público y abrirse a los cineastas menos afortunados, IFFR sigue apostando por encuentros sorprendentes. Sus Grandes Charlas suelen presentar emparejamientos inesperados. Este año participan Mendonça Filho y Carla Simón, Marwan Hamed –que también celebra su retrospectiva– y Yousry Nasrallah o Valeria Golino, así como el actor palestino y alumno de “Succession” Hiam Abbass.

La idea partió del libro «25 Encuentros» que celebra las fiestas durante la pandemia a través de conversaciones con 50 personas.

«Pensamos: ¿Qué hace que un festival de cine sea un festival de cine? Todos los personajes son extraordinarios. Entablar un diálogo con alguien que tal vez no conozcas pero que sea interesante para ti despertará curiosidad y abrirá nuevas perspectivas», dijo Kaludjercic.

«Carla Simón y Kleber Mendonça Filho en realidad tienen mucho en común: ambos están ligados a sus lugares de origen, y eso impulsa su narración. O tomemos a Hiam Abbass, conocida por su extraordinaria contribución al cine árabe y su carrera internacional, y Valeria Golino. La vi por primera vez en ‘Rain Man’, no en una película italiana. Es una figura grande y encantadora. Ya sabía que iban a ofrecer algo especial».

Se trata de descubrir, también en la selección.

«También es un festival de programadores. Están buscando joyas, lo cual se está volviendo más importante a medida que el sector del cine independiente enfrenta más desafíos», dijo Stewart. Pero ésta también es una buena noticia. El ganador del año pasado, ‘Fiume o Morte!’ de Igor Bezinović, batió un récord de décadas de recepción de documentales en Croacia.

Otro desafío que IFFR continúa abordando es encontrar espacio para el arte.

«Exploding Cinema se desarrolló lentamente hasta convertirse en obras encargadas por artistas de renombre como Steve McQueen. Ahora celebramos 30 años de Art Directions, que refleja maravillosamente el programa cinematográfico», dijo Kaludjercic, mencionando también la «obra cinematográfica altamente inmersiva» «Krakatoa», que estuvo acompañada de una instalación, así como la conferencia Reality Check de este año dedicada a las obras inmersivas.

«No hay fronteras; se impregnan unas a otras. La libertad de formato y forma que podemos ofrecer a los artistas es algo que realmente aprecio».