Reseña de ‘Cómo conseguir el divorcio durante la guerra’: una perspicaz comedia lituana

A primera vista, para una cómoda pareja de clase media en Lituania, el divorcio no tuvo absolutamente nada que ver con la guerra en Ucrania. ¿Porqué es eso? Pero cuando su ruptura coincide con una invasión rusa de dos países diferentes, estas dos crisis de escalas muy diferentes terminan definiendo juntas una fase confusa de la vida familiar de la destacada ejecutiva de medios Marija (Žygimantė Elena Jakštaitė) y el perezoso guionista Vytas (Marius Repšys). Si bien el sufrimiento experimentado por un país puede poner sus problemas en perspectiva, no necesariamente hace que sean más fáciles de resolver. Una comedia brillantemente ingeniosa y sutil del guionista y director Andrius Blaževičius, “Cómo divorciarse durante la guerra” es a la vez empática y quirúrgica, ya que examina los esfuerzos de dos parejas por sublimar las ansiedades egoístas en activismo social.

El tercer largometraje del escritor y director lituano Blaževičius lo reúne con los dos destacados protagonistas de su excelente película de 2021, “Runner”, un thriller de relaciones de tiempo comprimido que nunca salió del circuito de festivales como debería. (Jakštaitė y Repšys también interpretan a personajes llamados Marija y Vytas en la película, mientras que Repšys interpretó a Vytas en su debut como director en 2016, “The Saint”: un guiño a los arquetipos locales, tal vez similar a las encarnaciones recurrentes de Michael Haneke de “Anne” y “Georges”). Después de un estreno en el concurso de Sundance y un premio de dirección para Blaževičius, llega la oportuna y accesible “How Divorce Over War” debería garantizar una distribución global más amplia.

En los últimos años se ha producido un rápido auge del cine lituano, especialmente en el ámbito de los dramas domésticos íntimos y sutiles. Si bien la película de Blaževičius se distingue por su máximo realismo, hay un hilo común que la conecta con éxitos recientes en festivales como “Drowning Dry” y “Slow”, en su combinación de suave observación coloquial y control formal medido.

Ambas virtudes se muestran en un primer plano fundamental, filmado con una cámara estática a través del parabrisas de un automóvil estacionado, mientras Marija, exasperada, sorprende a Vytas con el anuncio de que quiere el divorcio. La conversación que sigue pasa por varias etapas de negación, súplica, afirmación e ira intensa, todo mientras esperan que su hija preadolescente Dovile (Amelija Adomaityte) salga de sus lecciones de violín. Las expresiones de los actores no son completamente visibles a través del cristal y la caída del crepúsculo, pero el aire a su alrededor está lleno de un odio espeluznante y una tristeza repentina.

Desde hace varios años, la carrera de Marija en una empresa de creación de contenidos ha ido en ascenso, mientras que el lento y creativo Vytas se ha adaptado al papel de ama de casa, una situación con la que está bastante contenta, pero que le resulta cada vez más asfixiante. (Expone estos agravios con gran detalle, aunque es menos franco sobre el papel de terceros en sus decisiones). Dovile, por su parte, se muestra serio pero tranquilo cuando sus padres le dan la noticia: “Ahora me dirás que me amas mucho y mi vida no cambiará”, dice, habiendo aprendido el guión de amigos cuyos padres están divorciados. Como la mayoría de la gente, su mente no estaba completamente centrada en el asunto: acababa de estallar la guerra en Ucrania y, para la mayoría de la gente, la conversación informal giraba en torno a poco más.

En el trabajo, Marija ordenó a sus colegas que siguieran trabajando, sugiriéndoles que apagaran sus teléfonos durante el horario de oficina para reducir los niveles de estrés, aunque cuando su empresa se negó a cerrar su sucursal en Rusia, ella renunció en protesta. Pero esto es a la vez una obligación y un gesto poco entusiasta, como lo es su decisión de acoger a una familia de refugiados ucranianos una vez que Vytas se mude allí: se arrepiente de la caridad que ha cometido poco después y se queja de que los recién llegados alteran el orden de su hogar. Vytas, que ahora vive con sus padres cada vez más reaccionarios, hace un esfuerzo más concertado para unirse al movimiento de resistencia, organizando protestas públicas sobre artes escénicas, trabajando como voluntario en un banco de alimentos e intentando cortar el acceso de sus padres a la propaganda rusa en la televisión por satélite. ¿Pero es esto también una distracción temporal del colapso interno de su vida?

La antirretórica inexpresiva del guión de Blaževičius está bien representada por la mirada quieta e imperiosa de la cámara del director de fotografía Narvydas Naujalis, que evita en gran medida los primeros planos y prefiere cuadros amplios y fijos, bañados en la penumbra de finales de invierno. La escasa y escalofriante partitura de Jakub Rataj con piano mal afinado y percusión agitada coincidía con el ambiente general de una farsa siniestra; un difícil equilibrio también se mantuvo en la interpretación finamente afinada y profundamente irónica de Jakštaitė y Repšys, que oscilaba entre el desapego protector y la cruda liberación emocional. Depende del espectador decidir si se trata de buenas personas que reaccionan de forma humana e insegura ante los malos tiempos, o si hay algo más peligroso en los compromisos y la hipocresía con los que Marija y Vytas creen que pueden vivir, ya sea a la hora de determinar sus posiciones políticas o sus condiciones de vida.