📂 Categoría: Music,Music Reviews,Reviews,Andy Louis,blue note,Ekep Nkwelle,jazz,Jeremy Corren,Jeremy Dutton,joel ross,Josh Johnson,kanoa mendenhall,laura bibb,Maria grand,music review,new jazz | 📅 Fecha: 1770649233
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El nuevo álbum de la joven estrella del vibráfono de jazz Joel Ross se titula Música gospel. Sin embargo, en la mayoría de sus dos LP, esto no es una exploración de la “música gospel”. Ross creció tocando ese estilo en una iglesia negra de Chicago, pero lo conocemos como un destacado improvisador de jazz contemporáneo con gusto por las estructuras complejas y las armonías sofisticadas. la mayoría de Música gospel encaja en ese molde, interpretado por un sexteto formado por dos saxofones (Josh Johnson al alto y Maria Grand al tenor), piano (Jeremy Corren), bajo (Kanoa Mendenhall) y batería (Jeremy Dutton).
La mayor parte de la música, en todos los sentidos, es jazz contemporáneo, que entra y sale de varios ritmos y estados de ánimo, aunque traza la historia bíblica a través de los nombres de 17 canciones, en su mayoría cortas (“Trinity”, “Repentance”, “The Sacred Place”) y a través de los estados de ánimo transmitidos en cada una. La mayoría de las canciones no suenan a “evangelio” (en el sentido de que hacen eco del estilo de, digamos, Kirk Franklin), pero hay una seriedad constante en el proyecto, a pesar de mucha improvisación creativa y moderna. Luego, durante un puñado de canciones (algunas de las cuales incluyen interpretaciones vocales), Ross parece recordar el título del álbum.
La parte inicial de Música gospel bien representado por «Hostil». Dutton está tocando sus platillos desde el principio, haciendo vibrar la pista, mientras Ross interviene con una improvisación vibrante que podría haber venido de Milt Jackson. Sin embargo, cuando entra la banda, Corren ofrece un conjunto de cuatro acordes de bloque de blanca no oscilables que luego son imitados por las trompetas y el bajo en un estilo coral sobre la batería de jazz. La misma sensación rítmica acompaña el flotador y moderno solo de contralto de Johnson, pero una vez que Ross comienza su solo, Mendenhall se fija en la batería, tocando una línea de bajo de jazz andante. Si te llevara a la mitad de un solo de Ross y te dijera que se trata de música “gospel”, pondrías los ojos en blanco.
Por supuesto que es divertido Música gospel. Las declaraciones de Ross sobre la música tras su lanzamiento dejaron en claro cuán en serio tomaba el mensaje cristiano de la música. Sin embargo, gran parte de la música en sí sólo sugiere esto a través de una sensación de equilibrio, claridad y democracia del sonido fluido. Este es un disco muy interesante. Sonoramente, la banda suena elegante, con el saxofón mezclándose como mantequilla y vainilla en la masa de un pastel, pero las composiciones te mantienen animado.
“Sin embargo”, por ejemplo, coloca una serie de acentos súper sincronizados dentro de la melodía escrita y el acompañamiento bloqueado. Un solo largo y vibrante en el medio de la canción pasa por un swing de jazz bastante convencional durante mucho tiempo, pero Ross lo corta con algunos elementos compuestos, donde la banda se une con el líder para un momento sincronizado. Es un conjunto fascinante.
“Repentance” presenta un poderoso solo de Grand en saxofón tenor, con Dutton y Mendenhall tocando un fluido swing 4/4 que incluye hipos sincopados regulares, elegantemente acompañados por instrumentos de viento. La composición regresa, y esos patrones entrecortados en la sección rítmica se convierten en un ritmo funky que algunos fanáticos podrían asociar con Robert Glasper, y la canción fluye directamente hacia la siguiente pista, «The Sacred Place», que presenta el piano de Corren con gran efecto.
Algunas otras composiciones son aún más complejas y modernas. “Word for Word” se basa en un compás impar de push-pull que presenta a Dutton, bailando claqué hábilmente a través de la complejidad para que suene sin esfuerzo. El tema de apertura presenta la voz melódica y vertiginosa de Steve Coleman, a partir de la cual Ross pasa a improvisaciones que desafían las probabilidades. Entonces eso es todo. las conclusiones sobre el desempeño cambian Música gospel historia hacia un momento sagrado. Los instrumentos de viento y el piano se mueven hacia arriba y hacia abajo junto con un pedal de bajo fuerte, que suena como el coro de una iglesia.
Está en la décima pista del álbum. Música gospel Se adhirió a una estética evangélica más explícita. “A Little Love Goes a Long Way” utiliza el ascenso y la caída de un ritmo gospel estadounidense para definir el tema de Ross y su sección de trompeta, con solo Dutton improvisando. Lihat juga pdf view. Eso conduce directamente a “Praise to You, Lord Jesus Christ”, una canción sencilla que repite meditativamente una figura melódica de cuatro compases para la vocalista Laura Bibb, con la sección rítmica proporcionando un característico ritmo de 12/8 debajo del ritmo de fondo. Fluye directamente hacia “Calvary”, con la voz deliciosamente casta de Ekep Nkwelle. Una serie de cambios armónicos y voces en capas y partes de saxofón te recuerdan que este es un álbum de jazz, pero Kirk Franklin ya no parece demasiado lejano.
La siguiente canción, “The Giver”, suena menos a gospel, pero es un dúo triste para el piano de Corren y la guitarra acústica/cantadora de Andy Louis. “Si la esperanza de dar es amar a los vivos / El dador corre el riesgo de volverse loco al dar”: esta canción está bellamente tomada de las palabras de James Baldwin. Hay dos “capítulos” más importantes al respecto Música gospel la historia después de esto: temas que afirman la vida y que permiten que la vibra alegre de Ross brille en la superficie de la banda.
He recorrido un largo camino desde viajar Música gospel fresco e impresionado. Gran parte del “jazz contemporáneo” actual se mezcla con otras formas como la “nueva música” clásica, la música del mundo y el hip-hop. Los resultados suelen ser complejos, desafiantes y emocionantes, pero lo que Joel Ross logra en este nuevo álbum único es de una calidad diferente. Toma su pirotecnia habitual y la canaliza en un suave sonido de conjunto que también puede canalizar un jazz sincero y poderoso con un centro de gospel.
El nuevo álbum de la joven estrella del vibráfono de jazz Joel Ross se titula Música gospel. Sin embargo, en la mayoría de sus dos LP, esto no es una exploración de la “música gospel”. Ross creció tocando ese estilo en una iglesia negra de Chicago, pero lo conocemos como un destacado improvisador de jazz contemporáneo con gusto por las estructuras complejas y las armonías sofisticadas. la mayoría de Música gospel encaja en ese molde, interpretado por un sexteto formado por dos saxofones (Josh Johnson al alto y Maria Grand al tenor), piano (Jeremy Corren), bajo (Kanoa Mendenhall) y batería (Jeremy Dutton).
La mayor parte de la música, en todos los sentidos, es jazz contemporáneo, que entra y sale de varios ritmos y estados de ánimo, aunque traza la historia bíblica a través de los nombres de 17 canciones, en su mayoría cortas (“Trinity”, “Repentance”, “The Sacred Place”) y a través de los estados de ánimo transmitidos en cada una. La mayoría de las canciones no suenan a “evangelio” (en el sentido de que hacen eco del estilo de, digamos, Kirk Franklin), pero hay una seriedad constante en el proyecto, a pesar de mucha improvisación creativa y moderna. Luego, durante un puñado de canciones (algunas de las cuales incluyen interpretaciones vocales), Ross parece recordar el título del álbum.
La parte inicial de Música gospel bien representado por «Hostil». Dutton está tocando sus platillos desde el principio, haciendo vibrar la pista, mientras Ross interviene con una improvisación vibrante que podría haber venido de Milt Jackson. Sin embargo, cuando entra la banda, Corren ofrece un conjunto de cuatro acordes de bloque de blanca no oscilables que luego son imitados por las trompetas y el bajo en un estilo coral sobre la batería de jazz. La misma sensación rítmica acompaña el flotador y moderno solo de contralto de Johnson, pero una vez que Ross comienza su solo, Mendenhall se fija en la batería, tocando una línea de bajo de jazz andante. Si te llevara a la mitad de un solo de Ross y te dijera que se trata de música “gospel”, pondrías los ojos en blanco.
Por supuesto que es divertido Música gospel. Las declaraciones de Ross sobre la música tras su lanzamiento dejaron en claro cuán en serio tomaba el mensaje cristiano de la música. Sin embargo, gran parte de la música en sí sólo sugiere esto a través de una sensación de equilibrio, claridad y democracia del sonido fluido. Este es un disco muy interesante. Sonoramente, la banda suena elegante, con el saxofón mezclándose como mantequilla y vainilla en la masa de un pastel, pero las composiciones te mantienen animado.
“Sin embargo”, por ejemplo, coloca una serie de acentos súper sincronizados dentro de la melodía escrita y el acompañamiento bloqueado. Un solo largo y vibrante en el medio de la canción pasa por un swing de jazz bastante convencional durante mucho tiempo, pero Ross lo corta con algunos elementos compuestos, donde la banda se une con el líder para un momento sincronizado. Es un conjunto fascinante.
“Repentance” presenta un poderoso solo de Grand en saxofón tenor, con Dutton y Mendenhall tocando un fluido swing 4/4 que incluye hipos sincopados regulares, elegantemente acompañados por instrumentos de viento. La composición regresa, y esos patrones entrecortados en la sección rítmica se convierten en un ritmo funky que algunos fanáticos podrían asociar con Robert Glasper, y la canción fluye directamente hacia la siguiente pista, «The Sacred Place», que presenta el piano de Corren con gran efecto.
Algunas otras composiciones son aún más complejas y modernas. “Word for Word” se basa en un compás impar de push-pull que presenta a Dutton, bailando claqué hábilmente a través de la complejidad para que suene sin esfuerzo. El tema de apertura presenta la voz melódica y vertiginosa de Steve Coleman, a partir de la cual Ross pasa a improvisaciones que desafían las probabilidades. Entonces eso es todo. las conclusiones sobre el desempeño cambian Música gospel historia hacia un momento sagrado. Los instrumentos de viento y el piano se mueven hacia arriba y hacia abajo junto con un pedal de bajo fuerte, que suena como el coro de una iglesia.
Está en la décima pista del álbum. Música gospel Se adhirió a una estética evangélica más explícita. “A Little Love Goes a Long Way” utiliza el ascenso y la caída de un ritmo gospel estadounidense para definir el tema de Ross y su sección de trompeta, con solo Dutton improvisando. Lihat juga pdf view. Eso conduce directamente a “Praise to You, Lord Jesus Christ”, una canción sencilla que repite meditativamente una figura melódica de cuatro compases para la vocalista Laura Bibb, con la sección rítmica proporcionando un característico ritmo de 12/8 debajo del ritmo de fondo. Fluye directamente hacia “Calvary”, con la voz deliciosamente casta de Ekep Nkwelle. Una serie de cambios armónicos y voces en capas y partes de saxofón te recuerdan que este es un álbum de jazz, pero Kirk Franklin ya no parece demasiado lejano.
La siguiente canción, “The Giver”, suena menos a gospel, pero es un dúo triste para el piano de Corren y la guitarra acústica/cantadora de Andy Louis. “Si la esperanza de dar es amar a los vivos / El dador corre el riesgo de volverse loco al dar”: esta canción está bellamente tomada de las palabras de James Baldwin. Hay dos “capítulos” más importantes al respecto Música gospel la historia después de esto: temas que afirman la vida y que permiten que la vibra alegre de Ross brille en la superficie de la banda.
He recorrido un largo camino desde viajar Música gospel fresco e impresionado. Gran parte del “jazz contemporáneo” actual se mezcla con otras formas como la “nueva música” clásica, la música del mundo y el hip-hop. Los resultados suelen ser complejos, desafiantes y emocionantes, pero lo que Joel Ross logra en este nuevo álbum único es de una calidad diferente. Toma su pirotecnia habitual y la canaliza en un suave sonido de conjunto que también puede canalizar un jazz sincero y poderoso con un centro de gospel.
💡 Puntos Clave
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📚 Información de la Fuente
| 📰 Publicación: | www.popmatters.com |
| ✍️ Autor: | Will Layman |
| 📅 Fecha Original: | 2026-02-09 14:00:00 |
| 🔗 Enlace: | Ver artículo original |
Nota de transparencia: Este artículo ha sido traducido y adaptado del inglés al español para facilitar su comprensión. El contenido se mantiene fiel a la fuente original, disponible en el enlace proporcionado arriba.
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