El elenco de ‘KPop Demon Hunters’ habla sobre cómo la película fue un éxito

Solo por una noche, EJAE, Rei Ami, Audrey Nuna, Ji-Young Yoo, Arden Cho y May Hong, mejor conocidas como la voz y el talento actoral detrás de Huntr/X de “KPop Demon Hunters” de Netflix, se reunieron para una serie de variedades.

La lluvia no impidió que el público llenara el Teatro Egipcio de Hollywood. Fue una noche histórica para las mujeres. Más temprano ese día, Variación La revista Extra Edition presenta a las seis mujeres en una entrevista exclusiva. Esta edición marca la primera vez que seis mujeres coreano-estadounidenses aparecen en la portada de la revista en sus 121 años de historia.

EJAE, que coescribió la canción premiada “Golden” con Mark Sonnenblick, IDO, 24 y Teddy Park, elogió a los directores de la película Maggie Kang y Chris Appelhans. “Cuando me contaron la historia, y era la primera película animada basada en Corea, pensé: ‘Sí, las canciones que necesites’. Esto es muy importante para mí como mujer coreano-estadounidense y es algo histórico”.

La película animada y sus éxitos siguieron batiendo récords además de ser el título más visto de Netflix durante el semestre con 482 millones de visitas. “Gold” encabezó el Billboard Global Exl. Gráfico estadounidense de 20 semanas que bate récords. El equipo de “KPop” fue nominado a dos premios Oscar: película animada y canción original.

jazz tangcay, Variación editor artesanal senior, moderó la conversación y dio la noticia de que la canción había sido 5 veces platino.

Yoo habló sobre lo que significa tener un guión que mantenga el folclore coreano en el centro de la narrativa de una película: «Hay tantas formas de contar historias que no hemos explorado, y esto es solo el comienzo». Continuó compartiendo lo interesante que fue escuchar a Kang, Appelhans y los animadores hablar sobre lo que se necesitó para desarrollar la historia, la música y los personajes. «Escuché del equipo de música que había acordes que a la gente le gustaban para ciertos personajes. Y toda esa atención al detalle se incorporó a la importancia histórica y la conexión espiritual que sentí con la película». Conectó la película con “Sinners” y cómo también utiliza “el poder de la música para abarcar el tiempo y el espacio, y el poder de tus ancestros para luchar contra criaturas mitológicas, pensé que era increíble, conmovedor y sorprendente”.

Cho, quien está nominada al Premio Annie por interpretar a Rumi, habló sobre cómo superó sus dificultades anteriores con la actuación y cómo la película le dio una nueva confianza. Le dijo a la audiencia que cuando apareció “KPop Demon Hunters”, se sintió “cansado”. «La película alcanzó el número uno el 26 de agosto, exactamente tres años después de que cancelaran mi último programa. Y como dijo Audrey, a menudo parece que no podemos ser el personaje principal o el protagonista».

Cho ha estado en la industria durante más de 20 años y admite que nunca esperó interpretar a Rumi, después de haber audicionado previamente para el papel de Celine. «Probablemente me hubiera encantado ser parte de una película como esta porque amo la animación y soñé con películas como esta cuando era niño. Pero luego, al ver hasta dónde hemos llegado, es tan meta, siento que esta película está mucho más allá de cualquiera de nosotros y solo por poder ser parte de ella, siento que estoy recibiendo una especie de oleada de energía y esperanza y ahora soy un soñador». Añadió que la película le ha devuelto la esperanza en su negocio y le ha recordado por qué ama las películas.

Nuna habló sobre su experiencia en la industria de la música y dijo: “Todos hemos experimentado lo que es sentir: ‘¿Cuál es mi posición en esta industria, en este mundo, en este proyecto?’ Creo que estamos programados para adaptarnos realmente al espacio que podemos ocupar. Y creo que esta película realmente borra todo el metraje que ni siquiera sabías que existía. De repente, este año nos encontramos, de alguna manera, en el centro de la cultura, como representación y junto a muchos otros proyectos increíbles”.

Para Hong, quien apareció en “Tales of the City” y en “Hacks” y “Broad City”, el éxito de la película también lo desafió a soñar. “Este proyecto me ha expuesto y abierto para atreverme a soñar y pensar en las cosas que puedo hacer en el futuro”, afirmó. «Si esto puede tener éxito, hay esperanza para todos nosotros».

Ami también compartió cómo la película la cambió: «Muchas veces cuando nos decimos a nosotros mismos que debemos minimizarnos y disminuirnos, es por vergüenza. Es una forma de escondernos y protegernos y no ser vistos por quienes realmente somos. Porque a veces ser visto por quienes realmente somos da mucho miedo. Cuando somos vulnerables, nos trae una especie de iluminación. Y a menudo esa es la luz que el mundo necesita. Da miedo, pero ser esa luz, que personalmente no quiero, es la responsabilidad de dar esa luz, pero a veces, sin querer, eres luz y fuente de inspiración y motivación para muchas personas, lo que te hace sentir menos solo en este mundo”.

Continuó diciendo cómo la película lo ayudó a aceptar su humanidad, con sus defectos y todo. «Pero eso es lo que hace que la vida sea tan especial y única. Tú también, y eso es lo que la convierte en tu vida, tu historia. Así que sí, abrázala. Siéntete orgulloso de ello». Continuó citando la canción de Natasha Bedingfield, «Unwriting». «Tu historia no ha terminado… Así que sigue escribiendo. No dejes el bolígrafo».

Los seis también hablaron sobre el proceso de grabación y compartieron cómo no grabaron voces juntos. EJAE, Ami y Nuna también compartieron cómo fue cantar “Golden” y grabar la famosa nota A5.

La conversación estuvo llena de momentos poderosos e impactantes, y terminó con una nota emotiva cuando EJAE compartió cómo el éxito en cualquier cosa le ha dado la confianza para crecer como compositora y como mujer coreana: “Esta película realmente me desafió en mi escritura, mi canto, y realmente pareció hacerme profundizar en mi lado coreano”.

Compartió cómo crear el trabajo para esta película fue un viaje de sanación. “Me echaron como aprendiz de K-pop cuando era pequeña y escuché muchas cosas sobre mi voz al cantar, diciendo que era ‘demasiado baja o un poco fea’. Entonces, cuando escribí la canción, me sentí muy avergonzado porque me echaron como aprendiz de K-pop y esta película me permitió aceptar ese lado. En realidad, experimenté un superpoder doloroso, y el dolor que experimenté me ayudó a escribir canciones”.

Escribir “Gold” la ayudó a aceptar su voz y la desafió a cantar y tener más confianza. «Honestamente, esta película me salvó». Terminó diciendo: «Es tan hermoso y me siento muy aceptado. Así que muchas gracias a los fans».

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