Existe una tendencia general en la realización de documentales contemporáneos en la que los directores analizan sus propias vidas y experiencias. “Something Familiar” de la cineasta británica rumana Rachel Taparjan es la última entrada en este modo. Incluso el título lo desmiente. Pero Taparjan valientemente deconstruye su personalidad examinando su pasado y exponiendo sus demonios y traumas. “Algo familiar” puede ser demasiado autorreflexivo, incluso mirarse el ombligo, pero sigue siendo poderoso.
Taparjan fue adoptado cuando era bebé por una pareja británica de un orfanato rumano. La hija de la pareja murió cuando sólo tenía 6 años y adoptaron a Taparjan como su reemplazo. En imágenes de archivo de televisión vemos la adaptación, y parece extraño que hablen abiertamente de su nueva hija de esa manera. Esta película muestra a Taparjan regresando a Rumania para rastrear sus orígenes y encontrar a su madre biológica. La documentación de adopción muestra que tiene un hermano y una hermana mayores. Se reúne con algunos de ellos, intenta forjar una relación familiar y poco a poco descubre lo que le sucedió en su juventud. La narrativa de la película se convierte en un juego de expectativas versus realidad y de naturaleza versus crianza. ¿Está Taparjan destinado a borrar el trauma de sus antepasados a pesar de que creció en un entorno completamente diferente?
Pero, extrañamente, “Something Familiar” comienza con la historia de otra niña adoptada, Mihaela. Fue adoptado en el mismo orfanato que Taparjan por una familia estadounidense. Los realizadores lo llevaron de regreso a Rumania para intentar encontrar a su madre biológica. Esta parte de la película parece innecesaria porque intenta decir algo universal sobre cómo se sienten todos los niños adoptados. Luego el tema de conversación desapareció cuando Taparjan contó su propia historia. Cuando Mihaela aparece al final de la secuencia de créditos para contarle a la audiencia sobre su vida actual, nos lleva un minuto recordar quién es, porque lo que sucede después es mucho más poderoso.
Taparjan se volvió a conectar por primera vez con su hermano mayor, Alexandru. Juntos buscan a su hermana Ana María y los realizadores descubren que su madre biológica ha muerto. La relación entre hermano y hermana inmediatamente se calentó y los dos encontraron una amistad instantánea. Taparjan dice en voz en off cuánto aprecia ver su rostro en los rostros de otras personas y el consuelo que eso le brinda. Cuando finalmente encuentran a su hermana, Ana María, su historia familiar secreta y su trauma quedan completamente revelados. Luego, el cineasta se mira a sí mismo y revela su pasado y lo que lo impulsa a comportarse como lo hace. Ambas hermanas son increíblemente vulnerables frente a la cámara y estas escenas son algunas de las más fuertes de la película.
Sin embargo, la seriedad obstaculiza gran parte del proceso. Hay mucho psicoanálisis en el sofá y anuncios de los protagonistas de que son “sobrevivientes”. Puede que sea cierto, pero la cámara está sobre ellos y son muy conscientes de su presencia. A veces miran directamente a la lente, lo que empieza a parecer más artificial que natural. La voz en off de Taparjan llena la banda sonora con la misma seriedad. Sólo en la conversación, e incluso en silencios un tanto incómodos, la película expresa más emoción de la que jamás podría expresar su guión. Aunque los protagonistas sienten una catarsis, ciertamente no proviene de una conversación forzada y una narración solemne.
En lugar de confrontar a su madre sobre las razones por las que fue abandonada, Taparjan trabajó con actores. Algunos hacen el papel de su madre y ella les hace preguntas puntuales, ellos improvisan sus respuestas. El público nunca descubre lo que realmente sentía el cineasta durante la escena. Sin embargo, los actores muestran emociones genuinas y reaccionan de diversas maneras. Al final de la película, queda claro que estas escenas hicieron que el cineasta llegara a un entendimiento sobre su madre que antes no conocía.
“Algo familiar” es más interesante cuando elimina la necesidad de explicarse. La búsqueda de Taparjan de identidad, pertenencia y trauma heredado son sin duda conmovedores. Detrás de sus asperezas y momentos de ingenio, se revela algo crudo y sin resolver. De alguna manera, Taparjan encontró una manera de lidiar con su confusión con vulnerabilidad y dejar de lado el juego de culpa y vergüenza que experimentan muchos padres, hijos y hermanos.
