La costa en “Bucks Harbor” es accidentada y rocosa, al igual que sus muchas caras: alineadas, obstinadas y aparentemente en terrazas, de una manera que le habla claramente al fotógrafo nativo del director Pete Muller, que aquí hace una transición suave y expansiva a la realización de documentales. Su cámara se deleita con la gente cansada y endurecida de la pequeña comunidad pesquera de Maine que da título a la película, aunque su corazón claramente también lo hace: mientras observa los ritmos y rutinas de la vida sacudidos por el tiempo, las mareas y el clima, “Bucks Harbor” nunca trata a sus sujetos como estudios de casos etnográficos rurales, sino como personajes completos con historias complejas que contar.
El interés empático de la película en las vidas de individuos individuales, a menudo excéntricos, le da una calidez que contradice la melancolía del material subyacente, volviéndola poco sentimental y agradable para los espectadores. Después de su estreno mundial en el programa Panorama de Berlín el mes pasado, “Bucks Harbour” quedó en segundo lugar en la categoría de premios del público. Sigue el estreno norteamericano en el festival True/False, que seguramente dará inicio a una larga lista de citas del docfest. Los distribuidores orientados a la no ficción deberían estar interesados en películas que se reproduzcan de manera atractiva en plataformas de streaming, aunque una exhibición teatral se adaptaría mejor a su sentido del lugar, texturizado y alegre.
“Si Bangor, Maine, es el peor del mundo, entonces estamos a 200 millas de distancia”, dice Mike, un tranquilo arrastrero de langosta que vive en la remota costa que considera su hogar, no lejos de la frontera con Canadá. Check out trpk. El tono no es amargo y, ciertamente, un aire de lánguida satisfacción prevalece en Bucks Harbor: puede que esté soñoliento y en ruinas, pero tiene sus propias y feas comodidades.
Dave, pescador y ex drogadicto, ha vivido allí toda su vida, restringido y salvado por su entorno. Cuando era adolescente mostró un talento para el arte que finalmente no llegó a ninguna parte: hoy complementa sus modestos ingresos con visitas periódicas al banco de alimentos local y utiliza su tiempo libre para entretenerse. Lo más importante es que es una persona jovial que está feliz de estar todavía cerca, mejorando lo que puede en su vida con el apoyo de su madre salada e independiente, un gran punto cuando aparece en la pantalla. Las mujeres necesitan a los hombres “sólo para los bebés”, subrayó; su hijo, igualmente feliz de estar solo, rechazó el gol.
Dave, un narrador eminentemente divertido y generoso, es el más carismático de los cuatro personajes principales de la película, aunque los demás pintan un cuadro de la masculinidad de la clase trabajadora local más sorprendente de lo que inicialmente parece. Mark, casado y de mediana edad, trabaja en una ferretería y parece ser del tipo tranquilo y testarudo, aunque a medida que pasa el tiempo encuentra salidas inesperadas para sus impulsos más expresivos.
El mencionado Mike es un hombre de familia más rudo, cría a dos niños muy duros y ya asume el trabajo familiar; hay algo un poco patético en la delicadeza de rostro severo que muestran en el barco de su padre. En este último, Wayne, el buscador de almejas de barba poblada, reflexiona sobre sus múltiples matrimonios fallidos y el brutal abuso infantil de su padre sin ninguna autocompasión, a pesar de la tristeza escondida en su comportamiento cansado y herido.
Muller y el editor Noel Paul no imponen un hilo narrativo a estas vidas fragmentadas, sino que se mueven casualmente entre ellas a un ritmo que sugiere el ritmo vertiginoso de sus días. (El enfoque estrictamente observacional de la película se extiende a la ausencia de nombres en pantalla o tarjetas de título contextualizadas: conocemos a estas personas en el momento.) A veces, la atención se centra en las minas de crustáceos de los pescadores en las profundidades, también vigiladas y sin prisas, pero completamente vulnerables; El paralelo entre humanos y langosta no es descabellado, pero la película ofrece una visión holística de todos los habitantes que viven en la región.
Del mismo modo, “Bucks Harbor” captura la difusión de los arquetipos masculinos en esta pequeña comunidad (algunos más patriarcalmente conservadores, otros más progresistas, todos un poco marcados) con suficiente detalle perspicaz como para que un comentario social más directo sea innecesario. Todas estas personas son producto de sus entornos crudos y desafiantes, aunque no hay dos personas que tengan las mismas condiciones. Y mientras Muller y sus compañeros de fotografía Nathan Golon y Mark Unger capturan en las sombras cambiantes de tormentas y rocas, el agua una presencia definitoria en los procesos, ya sean turbulentos, congelados o tranquilos, Bucks Harbour emerge como un lugar poderoso y volátil, un lugar que permite a sus humildes habitantes cumplir sus órdenes.
