Caroline Davis explora las infinitas posibilidades de la música »PopMatters | Music,Music Reviews,PopMatters Picks,Reviews,caroline davis,electronic,experimental,experimental jazz,jazz,music review,ropeadope

Escuchar Barbechoel último lanzamiento de la reconocida saxofonista de jazz Caroline Davis, es como entrar a un portal a otra dimensión. Suena cliché, pero es exacto. Los sonidos que produce con su saxofón alto, ayudados por mecanismos de procesamiento llamados orgánulos, forman combinaciones únicas y, a menudo, fascinantes. Cuando se acompañan de grabaciones de campo excéntricas, forman una combinación perfecta de sonidos y géneros que combinan lo orgánico y lo mecánico.

Davis ha lanzado música con músicos acompañantes y como acompañante de otros artistas durante las últimas décadas, sin embargo Barbecho es su primer álbum en solitario en el sentido más estricto. Aparte de los sonidos naturales de la residencia del artista en Ucross, Wyoming, donde se grabó el álbum, su saxofón y orgánulo son los únicos sonidos que se escuchan. “Hice todo lo que escuchas en este disco en una zona donde me olvidé de mí mismo y de las expectativas que tenían sobre mí”, explica. “Todo parecía un sueño, cuatro semanas de apoyo para crearlo, tuve el honor de ser uno con la nieve, las flores, los pájaros, el agua y ver Marte a simple vista en el cielo nocturno”.

Un ritmo persistente abre la primera canción, “Springtails”, y el saxofón se mezcla en un sonido procesado de tal manera que suena extraño, ajeno, pero cálido y acogedor. Por un lado, es la principal puerta de entrada a este extraño e hipnótico álbum, pero se mueve en diferentes direcciones a medida que avanza el disco. “Mars”, sin duda inspirado en su relato del planeta distante antes mencionado, adquiere las características de una balada, un paisaje sonoro sintético que hierve a fuego lento bajo el elegante y apasionado solo de saxofón de Davis.

Las muestras de sonido añaden nuevas dimensiones a otras dos canciones: la breve y angustiada “She Knows She Is Water” presenta las palabras del fallecido monje y activista por la paz vietnamita Thich Nhat Hanh, y la hermosa y majestuosa “Cloudburst” termina con una breve cita de la voz de la fallecida pianista de jazz Connie Crothers, probablemente un tributo sincero a las mujeres que Davis cita como artistas que influyeron en su tono y sonido.

Entre las canciones más modestas se encuentran aquellas que producen una conmoción particularmente impía. “Holocene Rhythm” incluye percusión sintética contundente mezclada con una melodía desquiciada. Las misteriosas grabaciones de campo en “Underground” crean una atmósfera sombría e inquietante. El salvaje “Lacy Steve” (probablemente un guiño a otra influencia, el saxofonista Steve Lacy) presenta saxofones tocando uno sobre otro, acompañados de ritmos de estática electrónica y graves graves que golpean el pecho. Davis no sólo fue un músico y compositor brillante, sino que nunca fue aburrido.

Al final, el sonido general se enciende. Barbecho es, si quieres resumirlo en una frase simple, “jazz experimental”, un subgénero utilizado para describir los increíbles lanzamientos recientes de artistas como Josh Johnson, Jameszoo y Amir ElSaffar. Sin embargo, Caroline Davis ciertamente está siguiendo un camino que la distingue de muchos de sus compañeros, con la misión de crear un sonido solista único que desafía cualquier comparación fácil. La palabra “barbecho” significa tierra sin cultivar y, al igual que esa tierra, esta música está llena de infinitas posibilidades.