Cómo Jon Favreau hizo el AT-AT Oner

El director Jon Favreau sabe la responsabilidad de ser el director que traerá “Star Wars” de regreso a los cines después de siete años.

Favreau informó Variación«La gente realmente se preocupa por ‘Star Wars’. ‘Star Wars’ existe desde hace 49 años; este será su 50 aniversario y existe porque a la gente le importa y se siente conectada emocionalmente con ella».

“Star Wars: The Mandalorian and Grogu” tiene lugar después de los eventos de la temporada 3 de “The Mandalorian” y la temporada 1 de “Ahsoka”. El Mandalorian, conocido como Din Djarin (con la voz de Pedro Pascal, con la mayoría de las actuaciones físicas de Lateef Crowder y Brendan Wayne), y su compañero Grogu ahora trabajan como cazarrecompensas para la incipiente Nueva República.

Favreau, que coescribió el guión con Dave Filioni, no pierde el tiempo antes de llevar al público directamente a la acción. La película comienza con Din Djarin y Grogu usando un AT-RT (All Terrain Recon Transport) mientras lanzan un ataque contra los Señores de la Guerra Imperiales anónimos de The Mandalorian. Cuando el criminal se refugia dentro del AT-AT, se produce una persecución en la que Din Jarin aborda el AT-AT e intenta atrapar al criminal.

También es una de las secuencias más importantes que se pueden hacer.

Favreau explicó que quería darle a Lateef Crowder la oportunidad de brillar. Crowder, maestro de las artes marciales brasileñas y la capoeira, ha trabajado con Favreau y “The Mandalorian” desde el principio. Favreau dijo que se sentó con Crowder y le dijo: «‘Diseñemos algo que aproveche al máximo tus talentos y habilidades. Coreografíemos algo de forma independiente y dejemos que la cámara haga el trabajo'».

El rodaje del largometraje le dio a Favreau el tiempo necesario para componer completamente la secuencia. El equipo creativo también creó “la parte trasera del andador que se mueve y balancea como si estuviera dentro de algo que se mueve”. Incluso hicieron una cabeza que puede moverse y balancearse, de modo que cuando Din Djarin llegue al cuello, puedas ver el cambio de perspectiva. Favreau dijo: «En todos los niveles, nos inclinamos hacia algo que era más difícil de lo que podíamos hacer, pero fue desperdiciado como una secuencia de acción de John Wick en el medio».

La secuencia hace brillar a todos. «Los artistas que diseñaron el interior del AT-AT por primera vez en acción real. Lo hemos visto en videojuegos y otras cosas. El nuevo traje Snow Trooper; es una mezcla de lo que ves detrás de escena, que nunca has visto antes», dijo Favreau, «Todas estas armas, y luego la coreografía de todas estas acrobacias uniéndose y poniéndolo todo junto en una escena y, por supuesto, la música de Ludwig Göransson, que es esta percusión loca. Hace que tu corazón lata, haciendo posible que todos los que han estado juntos desde el principio lo mejoren”.

Favreau señala que las escenas que aparecen como un plano continuo son muy reales y no están unidas por la magia del montaje. Con una acción tan inmersiva, el hecho de que la secuencia sea única no es del todo evidente, y eso es exactamente lo que quiere decir: «No deberías notarlo, pero lo sientes».

Si las secuencias de lucha resultaron ser un desafío, elegir al legendario cineasta Martin Scorsese y hacer que hiciera un cameo en la película fue un “proceso indoloro”, según Favreau.

En la película, Scorsese le da voz a un vendedor de camiones de comida cubierto de piel y con cuatro brazos. Favreau, quien también interpreta al cocinero ardeniano Rio Durant en “Solo: A Star Wars Story”, bromeó: “Tienen el mismo apellido, así que tal vez estén relacionados”.

La directora de casting de Marvel, Sarah Finn, se unió para interpretar a “The Mandalorian y Grogu”, y los dos intercambiaron ideas sobre nombres. Werner Herzog es una idea y la otra es Scorsese.

Favreau vaciló. “¿Por qué consideraría esto?”

Ingresa la presidenta de Lucasfilm, Kathleen Kennedy, quien se ofreció a llamar a Scorsese. Favreau dijo: “Él la llamó y ella dijo: ‘Sí’. Sólo eso.»

Al recordar la interacción, Favreau dijo que hacer que Scorsese grabara su diálogo fue “un sueño hecho realidad”. Scorsese improvisaba sus partes. Dijo: “Poder sentarme ahí con uno de mis ídolos y hacer una escena y hacerlo reír…”

Favreau dijo que los animadores se apoyaron en la secuencia y «simplemente la estudiaron. Es una de mis animaciones favoritas de la película».

Espera que los espectadores lo vean, ya sea que lo vean por primera vez o si alguien ya es fanático de la franquicia. «Me acuerdo de Space Mountain cuando te bajas del avión y las lágrimas vuelven a tus oídos. No importa si es la primera vez que lo ves, y si lo has visto mucho, quieres verlo, pero quieres llevar a alguien que nunca lo haya visto. Así es como me sentí cuando vi Star Wars cuando era más joven, y hay algo divertido en compartir cosas con otras personas y convertirlas en algo que crees que les podría gustar».

Continuó: «‘Star Wars’ es una experiencia en vivo y ojalá podamos capturarla».

Filmar para Imax significa que hay menos barandillas instaladas. «Se podría decir, ¿cuáles son las cosas que nunca podremos hacer? Y también, ¿cuáles son los beneficios de esta relación de aspecto Imax?»

Había modificado la relación de aspecto en la temporada 2 de “The Mandalorian: Capítulo 9: The Marshal”. Se apoyó en la relación de aspecto 4:3 de Imax para la secuencia con Krayt Dragon.

Con Imax como socio inicial de la película, Favreau dijo que vio cómo Christopher Nolan y Ryan Coogler usaban el formato. Dijo: «Si voy al cine, será porque será una experiencia única en la que sentiré la energía de las personas que me rodean y veo una imagen, y puedo crear una experiencia muy inmersiva». Y continúa: «Si se encuadra correctamente, como lo hacen Chris y Ryan, la imagen está en el centro y la visión periférica se centra en lo que ocurre arriba y a los lados».

Para asegurarse de utilizar el formato en todo su potencial, Favreau tuvo mucho cuidado al organizar las imágenes en la pantalla. «Escribimos un software para Apple Vision Pro, de modo que pudiéramos ver las imágenes que tomamos como lo haríamos en una sala de cine Imax y observarlas mientras tomábamos decisiones de encuadre». Continuó diciendo: «No creo que esto sea algo que la gente deba entender. Deberían decir: ‘Quiero ver una película de ‘Star Wars'». Deben poder seguir estas acciones”.