Bill Callahan se envuelve en ‘Mis días del 58’ » PopMatters

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Bill Callahan solo necesitaba una canción o dos Mi día 58 para comenzar la canción con el pronombre en primera persona “I”. La canción en cuestión, “The Man I’m Supposed to Be”, sirve como un buen elogio al material autobiográfico que la rodea. Callahan, que a menudo murmuraba en las décadas de 1990 y 2000 bajo el nombre de Smog, siempre ha escrito y cantado sobre sí mismo, tanto cuando actúa en solitario como con colaboradores.

El single “You Moved In”, que abre su masterclass minimalista El doctor vino al amanecercuenta sin rodeos una historia de amor distorsionado. (Para ser justos, otras partes de ese canal melancólico todavía cubren este tema también). La autobiografía también aparece en otros lugares, en “Bathysphere”, una canción mucho más ligera que Callahan lanzó hace años en Theme de 1995. Amor salvajehasta “Rock Bottom Riser” de 2005, que comienza con versos sensatos: “Amo a mi madre / Amo a mi padre / También amo a mi hermana / Compré esta guitarra / Para prometerte mi amor / Para prometerte mi amor”.

Callahan definitivamente repite algunos temas familiares. Mi día 58 – desde la creación de simulaciones de uno mismo a través de la composición (“Pathol OG”) hasta la carga de la depresión (“Stepping Out for Air”, que hace referencia a “Lexapro copetudo” y “Zoloft pines”), pasando por los nudos familiares y el tira y afloja de la herencia de los padres (“Empathy”). En última instancia, los sentimientos de los oyentes sobre el grado en que Callahan se inserta en las narrativas que impulsan sus canciones determinarán en gran medida las opiniones sobre el LP. Mi día 58 Es un buen disco, pero, como dicen Callahan y Smog, es más un LP interesante que genial.

Bill Callahan – “Ciudad Solitaria”

Bill Callahan, por supuesto, tiene muchos trucos bajo la manga aquí. El mencionado (y excelente) “The Man I’m Should Be” es más notable por cómo el ahora cantautor radicado en Texas yuxtapone notas de guitarra disonantes, a menudo retumbantes, con frases altamente melódicas en el puente de la canción y un estribillo. Es un tropo que Callahan logra de manera bastante experta y aparentemente sin esfuerzo, pero también es una rareza aquí, una que no implementa constantemente en su primer LP desde 2022.

Sin embargo, lo que es más interesante y simbólico de la canción es lo mucho que Callahan está tratando de reconstruir los capítulos más nuevos de su personalidad de décadas. La canción está llena de los últimos detalles del canon de enredos románticos de Callahan. Sin embargo, si bien las ofertas pasadas y los cortes profundos como “I Break Horses”, digamos, o “To Be of Use” son atisbos interesantes de la psicología sexual, Mi día 58 Parece más resignado a afrontar los temas polvorientos y a menudo trillados de la mediana edad: la madurez, la responsabilidad, el peso de llevar el árbol genealógico sobre los hombros. Era un Bill Callahan canoso, marido, padre, descendiente, tal como lo era en los años veintiséis y veintiséis de Nuestro Señor.

Los oyentes no tienen que esforzarse para captar los temas y detalles que presenta Callahan. El historial de 12 pistas está plagado de citas de tesis. A veces son más literales que literarios. Habla de sus dos hijos en “Empathy”, pero la canción es principalmente una carta abierta a su padre. “Dijiste que viviste sin padre, entonces piensas por qué debería tener yo un padre / Está bien, está bien, pero me hace preguntarme /
¿Puedes vivir sin un hijo?

En “Highway Born”, ofrece su granito de arena sobre las pruebas y el arduo trabajo de las giras. En otros lugares, los temas están (afortunadamente) coloreados por recursos poéticos. «Veo al diablo dentro de mí / Tratando de reclamar mi cuerpo como suyo», Callahan se muestra inexpresivo en un tono de barítono familiar sobre el comienzo antes mencionado de «El hombre que debería haber sido». “Colonizadores, esclavos, lápidas / Dime, ¿ha crecido?” ¿Leyendo mal las hojas de té? Incluso el título del LP hace referencia a los esfuerzos de Callahan por documentar su actual puesta en escena.

Bill Callahan – “Debería ser un hombre”

Las canciones son sueltas, a veces tintineantes, con hilos cosidos en varios puntos, lo que hace que parezcan no sólo casuales sino casi involuntarios. Gran parte del crédito aquí se debe a los instintos de dar y recibir de Bill Callahan con el baterista Jim White, pero es difícil pasar por alto el papel de otros aquí, especialmente un YTILAER-compañeros de gira de la era como el guitarrista Matt Kinsey. En algunos lugares, la grabación se siente un poco desigual, un poco irregular. En “Computer”, la alegría de Callahan puede resultar incómoda, casi torpe. Cuanto más se acerca, “The World Is Still” intenta aprovechar los sueños y las ondas sonoras etéreas, pero su promesa nunca se cumple. Aspira a cubrir Smog como «Hangman’s Blues», pero carece del concepto o patetismo de ese tema.

Sin embargo, no hay duda de que aquí se viven momentos verdaderamente mágicos. “Stepping Out For Air” parece de otro mundo, como vidrio y seda. Algunas de las letras de Callahan son un poco atrapantes: «Veo cómo el cielo cambia de azul a gris / Creo que hoy va a llover». La forma cuidadosa en que se encadenan las distintas partes de la canción (el bajo ocasionalmente alegre, las notas de piano centelleantes, la exhalación constante de la sección de trompeta) se siente como una invitación extrañamente bienvenida a disfrutar de la vista.

“And Dream Land”, la penúltima canción, es directa, incluso contundente o propulsora, en comparación. Hay muchas partes móviles, y la canción finalmente ve una guitarra eléctrica y diapositivas que entran vacilantes en el marco aquí y allá. “Lonely City”, con su vibrante acústica como telón de fondo de la balada, es desgarradora y sólo la conoce Callahan. (El coro, en el que Callahan está acompañado por una corista, cuerdas emotivas y la interjección ocasional de una guitarra con mucha reverberación, puede ser lo mejor aquí).

¿Pueden los oyentes tener esperanza? Mi día 59, Mis días a los 60 años, mis 61 dias ¿Y más de uno de los creadores de éxitos más prolíficos del género inquietante de la Generación X? Es difícil de decir. Las marcas arriba/abajo indican que el compromiso de Callahan con su autobiografía fue fuerte. En Mi día 58Hay ocasiones en las que este enfoque da sus frutos. Pero en última instancia, esta última entrada en la discografía en constante expansión de Bill Callahan parece más interesante que inspiradora.

Bill Callahan solo necesitaba una canción o dos Mi día 58 para comenzar la canción con el pronombre en primera persona “I”. La canción en cuestión, “The Man I’m Supposed to Be”, sirve como un buen elogio al material autobiográfico que la rodea. Callahan, que a menudo murmuraba en las décadas de 1990 y 2000 bajo el nombre de Smog, siempre ha escrito y cantado sobre sí mismo, tanto cuando actúa en solitario como con colaboradores.

El single “You Moved In”, que abre su masterclass minimalista El doctor vino al amanecercuenta sin rodeos una historia de amor distorsionado. (Para ser justos, otras partes de ese canal melancólico todavía cubren este tema también). La autobiografía también aparece en otros lugares, en “Bathysphere”, una canción mucho más ligera que Callahan lanzó hace años en Theme de 1995. Amor salvajehasta “Rock Bottom Riser” de 2005, que comienza con versos sensatos: “Amo a mi madre / Amo a mi padre / También amo a mi hermana / Compré esta guitarra / Para prometerte mi amor / Para prometerte mi amor”.

Callahan definitivamente repite algunos temas familiares. Mi día 58 – desde la creación de simulaciones de uno mismo a través de la composición (“Pathol OG”) hasta la carga de la depresión (“Stepping Out for Air”, que hace referencia a “Lexapro copetudo” y “Zoloft pines”), pasando por los nudos familiares y el tira y afloja de la herencia de los padres (“Empathy”). En última instancia, los sentimientos de los oyentes sobre el grado en que Callahan se inserta en las narrativas que impulsan sus canciones determinarán en gran medida las opiniones sobre el LP. Mi día 58 Es un buen disco, pero, como dicen Callahan y Smog, es más un LP interesante que genial.

Bill Callahan – “Ciudad Solitaria”

Bill Callahan, por supuesto, tiene muchos trucos bajo la manga aquí. El mencionado (y excelente) “The Man I’m Should Be” es más notable por cómo el ahora cantautor radicado en Texas yuxtapone notas de guitarra disonantes, a menudo retumbantes, con frases altamente melódicas en el puente de la canción y un estribillo. Es un tropo que Callahan logra de manera bastante experta y aparentemente sin esfuerzo, pero también es una rareza aquí, una que no implementa constantemente en su primer LP desde 2022.

Sin embargo, lo que es más interesante y simbólico de la canción es lo mucho que Callahan está tratando de reconstruir los capítulos más nuevos de su personalidad de décadas. La canción está llena de los últimos detalles del canon de enredos románticos de Callahan. Sin embargo, si bien las ofertas pasadas y los cortes profundos como “I Break Horses”, digamos, o “To Be of Use” son atisbos interesantes de la psicología sexual, Mi día 58 Parece más resignado a afrontar los temas polvorientos y a menudo trillados de la mediana edad: la madurez, la responsabilidad, el peso de llevar el árbol genealógico sobre los hombros. Era un Bill Callahan canoso, marido, padre, descendiente, tal como lo era en los años veintiséis y veintiséis de Nuestro Señor.

Los oyentes no tienen que esforzarse para captar los temas y detalles que presenta Callahan. El historial de 12 pistas está plagado de citas de tesis. A veces son más literales que literarios. Habla de sus dos hijos en “Empathy”, pero la canción es principalmente una carta abierta a su padre. “Dijiste que viviste sin padre, entonces piensas por qué debería tener yo un padre / Está bien, está bien, pero me hace preguntarme /
¿Puedes vivir sin un hijo?

En “Highway Born”, ofrece su granito de arena sobre las pruebas y el arduo trabajo de las giras. En otros lugares, los temas están (afortunadamente) coloreados por recursos poéticos. «Veo al diablo dentro de mí / Tratando de reclamar mi cuerpo como suyo», Callahan se muestra inexpresivo en un tono de barítono familiar sobre el comienzo antes mencionado de «El hombre que debería haber sido». “Colonizadores, esclavos, lápidas / Dime, ¿ha crecido?” ¿Leyendo mal las hojas de té? Incluso el título del LP hace referencia a los esfuerzos de Callahan por documentar su actual puesta en escena.

Bill Callahan – “Debería ser un hombre”

Las canciones son sueltas, a veces tintineantes, con hilos cosidos en varios puntos, lo que hace que parezcan no sólo casuales sino casi involuntarios. Gran parte del crédito aquí se debe a los instintos de dar y recibir de Bill Callahan con el baterista Jim White, pero es difícil pasar por alto el papel de otros aquí, especialmente un YTILAER-compañeros de gira de la era como el guitarrista Matt Kinsey. En algunos lugares, la grabación se siente un poco desigual, un poco irregular. En “Computer”, la alegría de Callahan puede resultar incómoda, casi torpe. Cuanto más se acerca, “The World Is Still” intenta aprovechar los sueños y las ondas sonoras etéreas, pero su promesa nunca se cumple. Aspira a cubrir Smog como «Hangman’s Blues», pero carece del concepto o patetismo de ese tema.

Sin embargo, no hay duda de que aquí se viven momentos verdaderamente mágicos. “Stepping Out For Air” parece de otro mundo, como vidrio y seda. Algunas de las letras de Callahan son un poco atrapantes: «Veo cómo el cielo cambia de azul a gris / Creo que hoy va a llover». La forma cuidadosa en que se encadenan las distintas partes de la canción (el bajo ocasionalmente alegre, las notas de piano centelleantes, la exhalación constante de la sección de trompeta) se siente como una invitación extrañamente bienvenida a disfrutar de la vista.

“And Dream Land”, la penúltima canción, es directa, incluso contundente o propulsora, en comparación. Hay muchas partes móviles, y la canción finalmente ve una guitarra eléctrica y diapositivas que entran vacilantes en el marco aquí y allá. “Lonely City”, con su vibrante acústica como telón de fondo de la balada, es desgarradora y sólo la conoce Callahan. (El coro, en el que Callahan está acompañado por una corista, cuerdas emotivas y la interjección ocasional de una guitarra con mucha reverberación, puede ser lo mejor aquí).

¿Pueden los oyentes tener esperanza? Mi día 59, Mis días a los 60 años, mis 61 dias ¿Y más de uno de los creadores de éxitos más prolíficos del género inquietante de la Generación X? Es difícil de decir. Las marcas arriba/abajo indican que el compromiso de Callahan con su autobiografía fue fuerte. En Mi día 58Hay ocasiones en las que este enfoque da sus frutos. Pero en última instancia, esta última entrada en la discografía en constante expansión de Bill Callahan parece más interesante que inspiradora.

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📰 Publicación: www.popmatters.com
✍️ Autor: Justin Vellucci
📅 Fecha Original: 2026-03-31 12:00:00
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Nota de transparencia: Este artículo ha sido traducido y adaptado del inglés al español para facilitar su comprensión. Lihat juga sd5JKm. El contenido se mantiene fiel a la fuente original, disponible en el enlace proporcionado arriba.

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