Fabiano do Nascimento florece en una ‘villa’ orgánica y suave » PopMatters | Music,Music Reviews,PopMatters Picks,Reviews,brazilian music,fabiano do nascimento,jazz,latin jazz,music review

En casi una década desde mi primera reseña de Fabiano do Nascimento (en 2017). Tiempo de los Maestros), el catálogo ha crecido de una manera hermosa. Con sus dedos ágiles y asombrosos, incursionó en loops electrónicos, colaborando con otras luminarias (especialmente el saxofonista Sam Gendel, con quien grabó canciones atmosféricas). Habitación), y siempre se ha apegado a sus raíces cariocas al hacer música inspirada en modismos y formas populares del folclore brasileño. su nuevo album Villa es la incorporación más nueva y completa a su obra. Realizado con 16 piezas de Vittor Santos Orquestra, Villa es una pieza de conjunto que prospera de principio a fin, 17 de los músicos más dulces.

Como trombonista y arreglista, el director de banda Santos ha trabajado con muchos de los mejores intérpretes de bossa nova y samba (Elsa Soares, Marcos Valle, João Donato) y él y su conjunto aplican aquí su familiaridad con los fundamentos de estos géneros. Cuerdas, percusión, trompetas y teclas se arremolinan en una hermosa nostalgia, evocando las partes más melodiosas de los años 1960 y 1970. Proporcionan a Nascimento un telón de fondo suntuoso para su intrincada interpretación, que sigue siendo el elemento más encantador de la colección, aunque, por supuesto, no se le puede separar de la orquesta que lo apoya durante toda la interpretación. Villa.

El álbum comienza con una nueva versión de “O Tempo”, canción que está desde hace mucho tiempo en el repertorio público de Nascimento. Es una pieza conmovedora, la letra breve es una simple meditación sobre el poder curativo del tiempo. Aquí, los violines y las flautas se elevan, una adición dinámica a la mezcla anclada por la guitarra ondulante y la voz discreta de Nascimento. Con esta introducción triunfal y sin una palabra más en todo el álbum, el conjunto sigue adelante.

Siguen diez canciones, cada una impresionante. La brisa es ligera y constante en el «Tema de Primavera». Nascimento acelera el ritmo con el pegadizo “Tema Em Harmônicos”, cuya melodía se eleva; Santos sigue hábilmente esta estela con el trombón staccato. El simple punteo forma la columna vertebral de “Uirapurú”, una canción en la que canta el violín. Completa la primera mitad del disco “Trenzinho Imaginário”, una fantasía en movimiento.

Villa’S La segunda mitad sigue girando y girando de una manera muy hermosa. La lenta “Valsa” conduce a la trepidante “Floresta Dos Sonhos”. Otra de las canciones más antiguas de Nascimento, la hermosa “Plateau”, recibe un tratamiento más lánguido que el que le dio a “Planalto” en 2017. Los graves de “Prelude 5” le dan el rebote bossa perfecto. “Vittor e Fabi” va un paso más allá en ese sentido. El LP termina aquí; El CD y las ediciones digitales ofrecen una joya final: una versión sin orquesta de “Em Harmônicos’ Theme” que sirve como recordatorio de cuán extraordinario es Nascimento como guitarrista, cuán seductora puede ser su forma de tocar cuando se deja al descubierto, acompañada solo por una ligera percusión.

Fabiano do Nascimento es capaz de producir un trabajo de guitarra increíblemente denso que ha sido, y sigue siendo, un placer escucharlo por sí solo. Sin embargo, la incorporación de la Vittor Santos Orquestra en Vila le permitió explorar nuevas texturas. El patio vallado inspiró el título. Villa en Río de Janeiro, donde Nascimento pasó gran parte de su juventud. Orquestra pone en diálogo la nostalgia urbana de Nascimento con los escenarios naturales que evoca en su interpretación. Esta música es orgánica, suave. Es un soplo de aire fresco en forma sonora.