Margo Price agradece en el Fillmore » PopMatters | Music,Events,Music Reviews,Reviews,alternative country,americana,country,event review,margo price,outlaw country,shannon mcnally

Es sábado por la noche nuevamente en el Fillmore de San Francisco el 7 de marzo, y el ambiente es excelente con Margo Price de regreso a la ciudad para su segunda actuación en la sala más sagrada del rock. La gira Wild at Heart vio a la cantante radicada en Nashville regresar a sus raíces country fuera de la ley en la parte posterior de su álbum de 2025, Hard Headed Woman. Sin embargo, también ha ganado una credibilidad significativa en los círculos del rock ‘n’ roll en los últimos años, gracias a sus álbumes más rockeros, incluido 2020. Así empezaron los rumores y 2023 perdido.

“Para mí, la música country era como un exnovio tóxico, realmente me gustaba, pero necesitaba espacio”, explicó Price en una publicación de Instagram de 2024. Había llegado al punto en el que podía hacer ambas cosas, y las apariciones especiales con artistas como Widespread Panic, Phil Lesh, Bob Weir y Goose también habían ayudado a elevar el perfil de Price en la contracultura del rock ‘n’ roll. Asimismo, su abierta voz progresista sobre diversos temas de justicia social en los últimos años ha identificado a la cantautora de 42 años como una artista audaz que no sólo no tiene miedo de decirle la verdad al poder sino que se siente obligada a hacerlo.

Margo Price hizo su tardío debut en el Fillmore a principios de 2023 y ofreció un espectáculo apasionante que se iluminó desde el principio cuando abrió con su nueva canción de rock psicodélico “Been to the Mountain”. El espectáculo con entradas agotadas también incluyó un tributo especial a la escena musical de San Francisco con emotivas versiones de “White Rabbit” de Jefferson Airplane y “Mercedes Benz” de Janis Joplin, para el deleite de la multitud entusiasta.

La gira encuentra a Price regresando al Área de la Bahía en 2024 para actuar en el Festival de Música Mill Valley, luego en 2025 en el Festival Barely Tight Bluegrass en el Golden Gate Park de San Francisco. Fue fantástico verlo a él y a su banda en una tarde soleada al aire libre, pero los fans locales no podían esperar a ver otro espectáculo principal.

Imágenes del fallecido Bob Weir se encontraban encima del tradicional contenedor de manzanas del Fillmore mientras los fanáticos entraban al lugar, con el reciente fallecimiento del guitarrista de Grateful Dead en enero todavía pesando mucho en la atmósfera. Price es uno de los muchos músicos que hace esto. publicado en las redes sociales compartir condolencias y buenos recuerdos de conocer a Weir y colaborar con él, por lo que es un placer tenerlo de regreso en la ciudad. Shannon McNally abrió el espectáculo y, durante su presentación, notó que pudo tocar con Weir varias veces, incluida una interpretación de «Just Like Tom Thumb’s Blues» de Bob Dylan. Repite la canción aquí, lo que resulta en un momento que agrada al público.

Otro momento conmovedor ocurrió cuando McNally dijo que quería enviar su próxima canción “a las niñas que fueron asesinadas en Irán la semana pasada”, las víctimas del bombardeo de una escuela en la impopular guerra contra Irán lanzada recientemente por el régimen de Trump. «Estoy realmente cansado de que los padres maten a sus hijos», dijo McNally antes de interpretar «Banshee Moan» de su álbum de 2017. Irlanda negra. «Bueno, estás condenado si lo haces, estás condenado si no lo haces, Problemas si quieres, doble si no lo haces», canta McNally al principio, antes del coro donde concluye con «Las mujeres lloran por la partida de tus hermanas, Que sus nombres sean conocidos por el gemido del alma en pena».

Cuando las luces se apagaron nuevamente después del descanso, “Jack Straw” de Grateful Dead sonó por megafonía como tributo a Weir. See also: cdso. Margo Price y su banda abrieron con “About to Find Out” de su álbum debut de 2016. La hija del granjero del Medio Oesteuna canción country alegre en la que canta sobre poner en su lugar a un mentiroso sin clase. “Estoy muy feliz de estar en esta ciudad ahora mismo”, dijo con sinceridad, antes de tocar algunas canciones. Mujer testaruda. Señaló que Jesse Welles cantó armonía en “Don’t Wake Me Up”, ganándose el favor de otro cantante vocal cuya carrera en ascenso lo llevó a debutar en el Fillmore en noviembre pasado. Price defendió a Welles en las redes sociales el año pasado, ayudando a los fanáticos a descubrir otro talento en ascenso.

Hasta ahora, los niveles de energía no han igualado los de un espectáculo de 2023, pero aún es pronto. Un regalo especial hizo que las vibraciones se dispararan cuando Price cantó una versión de “Easy Wind”, una canción de blues de Grateful Dead de la década de 1970. Trabajador muerto cantada por el legendario Ron “Pigpen” McKernan. Aún más especial fue la aparición del guitarrista principal Sean Thompson tocando la Fender Stratocaster “Alligator” de Jerry García, que ha aparecido con un elenco decente en espectáculos del Área de la Bahía en los últimos años.

Resulta que Price también toca la guitarra acústica Martin D-28 de 1943 de García en el primer verso, antes de pasar a la segunda batería mientras Thompson trabaja en su solo de guitarra. El guitarrista Logan Ledger, el baterista Brandon Combs y el bajista Alec Newnam también realizaron una actuación sólida, produciendo un sonido vibrante en los favoritos locales.

La guitarra de García está cedida por Fundación Guitarra Agradeciday la atmósfera ahora es más brillante a medida que se activa la eterna historia del rock de Fillmore. El rock continúa con el blues “Tennessee Song” mientras Price canta una canción de su primer álbum sobre cómo alejarse de la vida de la ciudad. “Don’t Let the Bastards Get You Down” es una canción encantadora del último álbum, en la que Price predica sobre no vender su corazón “a ningún hombre de negocios”. Continúa en la misma dirección en “I Just Don’t Give a Damn”, agitando su pandereta con estilo mientras canta sobre seguir su propio camino.

Margo Price señala que “Too Stoned to Cry” fue grabada con Billy Strings, el fenómeno del jamgrass que ha arrasado en el mundo de la música durante los últimos cinco años. Ledger cantó la parte de Cuerdas en el dueto country, que temáticamente combinaba bien con “Kissing You Goodbye” de Waylon Jennings. Price explica que la canción trata sobre cómo el abogado Waylon y un traficante de drogas son la misma persona, una anécdota humorística que realza el sabor country fuera de la ley. Ledger cantó su propia canción, «All the Wine in California», una canción alegre que le dio a Price la oportunidad de salir a cambiarse de ropa.

Cuando regresó al escenario con una segunda batería, Ledger estaba cantando “Ripple” de Grateful Dead en un sentido homenaje a Bobby Weir. “The Oval Office” se dirige al comandante en jefe de Estados Unidos y resulta ser una canción del fallecido cantautor texano Blaze Foley (quien fue asesinado a tiros en 1989 a la edad de 39 años). La canción sobre un presidente afligido parece oportuna cuando Price canta: “Dondequiera que vaya, enoja a la gente / Hace que los pobres paguen y los ricos estén felices / Él es el presidente, pero no me importa”, y termina con el dedo medio levantado. Este es un sentimiento popular en San Francisco, donde a pocas personas les importa la corrupción y el belicismo que tienen lugar bajo la administración que actualmente ocupa la Oficina Oval.

Fue una gran noche de sábado en el Fillmore cuando Price le dijo a la multitud que el bis estaba en marcha. Thompson regresa a la Stratocaster “Alligator” de García para “Hurtin’ (on the Bottle)” de Price, un clásico instantáneo de su álbum debut sobre “beber whisky como si fuera agua” para escapar del desamor. Price dejó de beber hace varios años después de leer que las mujeres que bebían tres veces por semana tenían el doble de probabilidades de contraer cáncer de mama, pero sus memorias de 2022 Tal vez tengamos éxito Está lleno de historias entretenidas sobre sus días ruidosos, incluido el origen de esta canción.

La atmósfera ruidosa continuó cuando Margo Price y su banda regresaron al cancionero de Grateful Dead con “Casey Jones” para su tercera canción de Dead de la noche, marcándola como una lista de canciones especial para Fillmore. Price regresa a la batería para capturar el sonido de los dos bateristas de los Dead, mientras la multitud se deleita al saber que a Fillmore le espera un regalo especial esta noche. Sorprendentemente, este conjunto no incluye una sola canción. perdido o Así empezaron los rumorespero tocar tres canciones de Dead llenó el vacío.

Una estridente interpretación de “Maggie’s Farm” cerró el espectáculo, un clásico de Bob Dylan que fue un elemento básico de Grateful Dead y Price grabó su propia versión el año pasado. Shannon McNally regresó al escenario para echar una mano mientras él, Price y Ledger tomaban cada uno un verso de la misma manera que Jerry García, Bob Weir y Phil Lesh dividían las tareas vocales en la canción. Canción del influyente álbum de Dylan de 1965, Traerlo todo de vuelta a casasigue siendo una figura del espíritu de la época seis décadas después, concretamente los lamentos de los trabajadores sobre la lucha para llegar a fin de mes en la carrera capitalista hacia el abismo.

Puede parecer que el mundo se encamina hacia el “infierno en un cubo” en 2026 mientras los “Maestros de la Guerra” mienten y hacen trampa para llevar a cabo sus malvados planes para obtener más ganancias y conquistas imperialistas. Sin embargo, la esperanza de un camino mejor sigue viva con artistas como Margo Price llamando a los poderes fácticos, dejando a los fanáticos con la sensación de que la cordura aún puede prevalecer al final.