Tigran Hamasyan busca significado en un exuberante ‘Manifiesto’ » PopMatters | Music,Music Reviews,PopMatters Picks,Reviews,armenian folk,jazz,jazz fusion,music review,progressive rock,tigran hamasyan

En las notas de su nuevo álbum ManifestaciónEl pianista y compositor Tigran Hamasyan, entre otros, escribió que su papel como artista es facilitar la catarsis. Esta idea tiene su origen en Aristóteles y desde entonces ha sido explorada por muchos artistas y filósofos en muchos medios. Aun así, seguro que nunca he sentido el mismo nivel de catarsis que cuando lo escuché. Manifestación.

Lo que Hamasyan ofrece aquí no es sólo liberación, sino éxtasis. En sus momentos más mundanos y tumultuosos, sigue siendo trascendente. No es crudo, no es profundo, pero aún llega al oyente en un nivel preverbal, primordial o primario. Al mismo tiempo, el trabajo es tan hábil y refinado técnicamente como el otro trabajo de Hamasyan (es decir, bastante extraordinario). Entonces Manifestación Merece muchos elogios por la habilidad que muestra así como por las intensas emociones que evoca.

Durante Manifestación son muchas de las maniobras estilísticas y texturas musicales que esperamos de Hamasyan estos días. Los compás complejos cambian a gran velocidad. La orientación del álbum hacia el género sigue siendo fluida, el jazz se transforma en rock progresivo, ritmos electrónicos entrelazados con melodías populares armenias y una capa ocasional de estribillos. Los acordes de Hamasyan pasan de alegres a siniestros en un instante a medida que encajan en la trama.

Sus numerosos colaboradores ayudan a darle formas más interesantes al disco, como en “Per Mané”, donde la voz del cantante Asta Mamikonyan flota suavemente contra la ráfaga electrónica de Hamasyan, o el siguiente “A Window From One Heart to Another (For Rumi)”, que presenta instrumentos folclóricos armenios sobre un piano rápido: Yessai Karapetian en un suave blul, una flauta de borde, y Hamin Honari en una inquietante batería daf-frame. Trompetas, bajos, guitarras eléctricas y baterías completas van y vienen con un propósito. Manifestaciónconvirtiéndola en una aventura más emocionante para la variedad.

No pretendo exagerar la calidad reveladora de este trabajo. Hamasyan no se limitó a escribir. Otra sabiduría de las notas: «Siento que todo está hecho… todo se reduce a lo que realmente queremos hacer con la música: lo que nos gusta de la música y, lo más importante, lo que escuchamos en nuestro interior». Es una declaración simple, llena de un recordatorio importante: algo familiar puede ser tan sorprendente como algo nuevo.

Es cierto, algunos de los momentos más impresionantes del álbum son momentos tomados directamente del trabajo de Hamasyan. Conozco muy bien el silbido melodioso del compositor que se escucha en “Yerevan Sunrise”. En “Ultradance”, un tema fuertemente enrollado impulsado por una batería afilada y sostenido por cuerdas eléctricas punzantes, las teclas de Hamasyan se mueven entre cadenciosas y frenéticas a lo largo de la canción, la atmósfera familiar de su trabajo se encuentra aquí en nuevas permutaciones que cuentan nuevas historias.

Al comienzo de su nota, Hamasyan reflexiona sobre su búsqueda de identidad, su sufrimiento y alegría, y su naturaleza interminable. Manifestación abre, apropiadamente, con “Prelude for All Seekers”, una pieza que pasa de acordes fluidos a ruido incorporado y de regreso a un microcosmos del disco en su conjunto. Sus notas terminan con una reprimenda a la guerra y un recuerdo de la paz y la patria; Álbum con voces corales solemnes de “Anthem of Repentance”.

Es un viaje, profundamente personal y al mismo tiempo arraigado en el mundo, que busca un propósito en él, y por esa razón es a la vez conmovedor y auditivamente emocionante. Que todas nuestras búsquedas de sentido sean tan efectivas como las que ha sido y sigue siendo Tigran Hamasyan Manifestación.