‘Tongues in My Head’ de Annie Hogan es muy cinematográfica »PopMatters | Music,Music Reviews,PopMatters Picks,Reviews,Annie Hogan,avant-garde,classical,contemporary classical,experimental,music review

Annie Hogan debería hacer una película. Sí, Hogan debería hacer una película. El pulsante Lengua en mi cabeza utiliza piano, electrónica y controles de estudio para crear un paisaje sonoro evocador: sentimiento sobre forma. Las palabras que llegan al micrófono se disuelven lentamente en el fondo, creando un tono estilizado que debería acompañar a una imagen en blanco y negro, al estilo de Robert Eggers. la bruja (2015) y Faro (2019). Como dije anteriormente, Annie Hogan tenía que componer la música para una película.

Un poderoso órgano surge debajo del juego de palabras único a lo largo de “Safe Hands”: voces caóticas vibran sobre acordes escalofriantes. Lo que representan las palabras no es importante y quizás siga el paradigma japonés de utilizar símbolos en lugar de letras. La respiración guía al oyente a través de guitarras borboteantes y melodías monótonas. “Deadly Night Shades”, caracterizada por relucientes tambores folk, encuentra a Hogan y sus colaboradores llorando sobre una variedad de percusiones. No sorprende que las voces se reproduzcan al revés, lo que aumenta la sutil calidad psicodélica. El enfoque de Hogan a la hora de escribir canciones reflejaba el de David Bowie Bajo; el teclado guía el camino hacia un objetivo articulable y completo.

El número inicial es contundente, pero «The Conjurer» rápidamente establece los elementos más destartalados y divertidos de la pieza. A la velocidad del rayo, los tambores destellaron y golpearon, aumentando el mareo. Como es habitual, aparece un piano, acompañado de un sonido parecido al Theremin; inteligente retroceso a Jimmy Page Led Zeppelin II. Un coro tarareante acompaña al oyente en un viaje denso, inmersivo y altamente cinematográfico.

Cerrando con un final escaso, “The Conjurer” deja todo en una guitarra acústica suavemente punteada. El rock ha dado grandes avances, pero cada artista comienza sus proyectos tocando una pequeña guitarra, trazando un mapa de hacia dónde irá la canción a continuación. Uno de los focos de Lengua en mi cabeza es historiografía: un motivo de puntos en un gran mapa que combina perspectiva, pasión y performance.

Cuando era más joven, Hogan trabajó como músico, ya sea colaborando con Marc and the Mambas o produciendo al estentóreo vocalista Gene Pitney en Somos estrellas. Hay una gran cantidad de colores en su arsenal: cuando se aplican con precisión, Lengua en mi cabeza se transforma en una experiencia auditiva caleidoscópica e inmersiva. Se trata de pequeñas cosas: salpicaduras, cambios de manos y cambios de acordes. “Scorpions” es prácticamente hipnótico: armónicos discordantes y canciones sobre criaturas subterráneas tienen un valiente efecto védico en el público objetivo. Es difícil distinguir si la ambientación sinfónica proviene del violín o del programa electrónico; sin embargo, aporta claridad a la canción.

“Death Rituals”, una balada basada en fuzz, consta de líneas de guitarra ambientales; Imagínense a Ed O’Brien duranteniño un era, y tienes la imagen. Un vocalista susurra y ronronea en el tono de llamada a continuación, un collage que fácilmente podría colocarse junto a una escena de película en la que se sacrifica un animal para dioses antiguos. Para mayor comparación, “Death Ritual” cierra con maracas, que realizan una danza a la luz del fuego, celebrando y conmemorando el acto con temperaturas calientes y chispeantes.

Angular y accesible, débil pero crepuscular, Lengua en mi cabeza Se erige como una exploración de la expresión artística de Annie Hogan. En la construcción de este mundo tienen una gran influencia todo tipo de pinturas, fotografías mentales y retratos invisibles. Rico en dirección, consciente de la música anterior y decidido e ingenioso, este disco tiene éxito en casi todos sus campos. Sería bueno escuchar a Hogan como banda sonora de una película en un futuro cercano o lejano, pero si no, entonces este es un futuro muy cercano. El resultado final es atractivo, inteligente y expresivo. Sería una pena que no pudiera componer música para una película.