Cómo sigue viva la visión de Robert Redford

«No hay lugar en nuestra sociedad para la discriminación. No la hay. Creo que esto es antiestadounidense».

En 2013, Robert Redford se presentó ante un grupo de sus colegas en Utah y los instó a votar sobre una propuesta contra la discriminación que evitaría que la identidad de género y la orientación sexual fueran un factor en la búsqueda de vivienda o empleo por parte de los ciudadanos.

Al elogiar el “poder de la acción colectiva”, Redford expresó su esperanza de que sus esfuerzos puedan inspirar cambios en otras áreas del país. Terminó su discurso con una frase de TS Eliot: «Sólo hay que intentarlo. El resto no es asunto nuestro». (La factura es aprobado 18 meses después).

Redford es, entre muchas cosas, un pragmático. Era muy consciente de la ardua batalla para crear un cambio sistémico, por lo que construyó una institución donde las ideas –el primer paso hacia las soluciones– pudieran echar raíces. Después de dedicar gran parte de su carrera como actor a proyectos que hablaban de la verdad al poder, fundó el Festival de Cine de Sundance para garantizar que las futuras generaciones de creativos pudieran disfrutar de los mismos privilegios que a él se le habían concedido. Con el tiempo, Sundance se convirtió en el festival de cine más influyente del país.

Echemos un vistazo a los últimos días del festival en Park City en 2026. La ciudad de esquí, generalmente cubierta de nieve, ahora tiene una capa mucho más delgada de nieve, lo que refleja la lenta erosión del espíritu indie de Sundance. Con una lista de películas dominadas por estrellas A, muchas de las cuales fueron celebradas en fiestas celebradas dentro de ventanas emergentes de compañías como Audible y Chase Sapphire, la visión original de Redford para Sundance era casi irreconocible.

Lo que es peor, a medida que las empresas intentan automatizar el proceso creativo a través de la IA, algunos cineastas independientes están acelerando sin darse cuenta su migración lamentando la muerte planificada de su trabajo.

«Quizás dejes de decir lo difícil que es ahí fuera», actor Peter Dinklage notificado Variación durante el festival, pidiendo a sus compañeros creativos que cambiaran de tono. «Simplemente hace que los jóvenes cineastas digan ‘Uh oh’ y no usen sus agallas. Todo es relativo, pero no levanten muros».

Los temores de la industria reflejan un malestar nacional más amplio, que alcanzó un punto de ruptura el sábado 24 de enero (tradicionalmente el día más ocupado del festival) luego de la muerte a tiros de Alex Pretti por parte de agentes de ICE en Minneapolis. ¿Cómo respondió Sundance?

Las estrellas de Hollywood a menudo se desaniman porque las principales agencias de talentos y estudios con los que se asocian no intervienen realmente en los temas políticamente controvertidos (si escuchan o no es otra cuestión). Además, para dirigirnos al elefante (o al burro) en la sala, no todos los estadounidenses están dispuestos a escuchar lo que la “élite de Hollywood” tiene que decir sobre la crueldad del mundo desde la comodidad del lujo. (Durante el festival, Bill Maher fue noticia por decir que las celebridades deberían “callarse” si quieren que el Partido Demócrata “gane las elecciones”).

Pero en un momento decisivo de la historia estadounidense, cuando su pueblo estaba harto de presenciar la violencia sin sentido perpetrada por los mismos gobernantes que juraron protegerlos, la comunidad cinematográfica –bajo los auspicios del Sundance de Redford– pareció adoptar una postura colectiva extraordinaria contra la tiranía.

El sábado por la noche, la retórica política se volvió inevitable. Olivia Wilde y Natalie Portman llamaron la atención por usar pines de “ICE Out” en el estreno de sus películas “I Want Your Sex” y “The Gallerist”. En la alfombra roja, Wilde adoptó una postura audaz en ese momento. una entrevista con Variaciónllamó a sus compatriotas estadounidenses a hacer todo lo posible para “expulsar a ICE y deslegitimar esta organización criminal”.

“Parecía como si se hubiera roto la tapa”, dijo Tatiana Maslany, recordando la avalancha de celebridades que hablaron. «Creo que mucha gente se está dando cuenta por primera vez de que no pueden distanciarse de las personas afectadas, porque esto afecta a todos».

De eso, Variación Escuché de Giancarlo Esposito, quien solicitado “una revolución” cuando la Casa Blanca provocó “un sentimiento de guerra civil en las calles”. Will Poulter dicho «Es triste ver que la gente olvida que somos un país por el que los inmigrantes deberían estar agradecidos». Incluso los directores detrás de la dulce “Pequeña Miss Sunshine”, Jonathan Dayton y Valerie Faris, aprovecharon la oportunidad del vigésimo aniversario de la película para decir que esperaban que el tema de su película de “resistir a la autoridad” inspirara al público a “salir y ser un poco rebelde”, haciendo referencia astuta a las protestas que estallan en todo el país.

Los asistentes y cineastas de Sundance se unieron a las protestas celebradas en Park City el domingo y el lunes, una manifestación visual del deseo de los asistentes al festival de ejercer la libertad de expresión en un momento en que las protecciones de la libertad de expresión bajo la Primera Enmienda se sienten amenazadas.

“Nunca tuve miedo de lo que iba a decir, hasta hace unos años”, Ethan Hawke. dicho en el estreno de “The Weight” con la voz temblorosa. «Había un miedo que nunca había sentido antes. Y no era Estados Unidos… A veces hace falta que te quiten la libertad para saber lo que significa y por qué vale la pena luchar».

Los periodistas que cubrían el festival también se vieron afectados. El domingo, mientras compartíamos todas estas entrevistas en las redes sociales, Variación Las cuentas de TikTok están “shadowbanned” (una restricción no oficial en la que un algoritmo oculta el contenido de un usuario durante un cierto período de tiempo, a menudo debido a publicaciones consideradas contenido “restringido”).

Varios otros usuarios informaron que habían sido prohibidos en TikTok por publicar contenido crítico con ICE. Algunos atribuyeron la repentina censura al nuevo liderazgo de la aplicación: el propietario de TikTok, ByteDance, acababa de llegar a un acuerdo para formar TikTok US, una empresa conjunta de propiedad mayoritaria de inversores estadounidenses para cumplir con el mandato de desinversión o prohibición del país.

En un correo electrónico enviado a VariaciónUn representante de Bytedance atribuyó el Shadowban a «problemas técnicos que afectan la experiencia del usuario en los EE. UU., lo que puede causar retrasos en la publicación de nuevas publicaciones y en la entrega».

Apenas unas horas antes de que la noticia de la censura de TikTok se volviera viral en línea, el jefe de Control Fronterizo, Greg Bovino, vinculó la causa de la muerte de Prezzi con la retórica anti-ICE proveniente de periodistas y el Partido Demócrata.

«Cuando alguien elige escuchar a un político, un supuesto periodista o una figura pública que lanza vitriolo contra las fuerzas del orden o lo que sea… también hay consecuencias y acciones», dijo. «Creo que lo vimos ayer».

Cuando Redford expresa su desilusión con el mundo, normalmente dirige sus críticas a los políticos encargados de generar el cambio, no a los ciudadanos estadounidenses que lo merecen.

En 2018 publicación de blog Titulado “Una breve declaración sobre grandes cosas”, Redford lamentó sentirse “fuera de lugar en el país donde nací”, destacando las marcadas divisiones que han definido la vida pública estadounidense. Animó a los lectores a “ser mejores que nuestros políticos”, a vivir con justicia y respeto y a dejar que otros “luchen hasta el final”.

«Este también es nuestro país. Cada mujer, hombre y niño que lo habita: el futuro de nuestra América», concluyó. «Tenemos trabajo que hacer».

Redford nunca prometió que simplemente hablar cambiaría el mundo. Esposito recordó de su difunto amigo: «Bob era más sutil que eso, empoderaba a las personas a través de sus acciones. No estaba interesado en que su ego te dijera cómo se sentía acerca de algo porque sabía lo que era mejor. Estaba interesado en el proceso del cine independiente, cómo nutrir tu voz. ¿Cómo dice tu voz que esto debería suceder? Para mí, eso es empoderamiento a través de la acción».

Quizás bajo el foco de atención del Sundance de Redford, mientras se promueven películas independientes que resaltan temas subrepresentados y amplían nuestra empatía colectiva, la idea de hablar se ha vuelto menos intimidante.

“Los fascistas persiguen a los artistas porque los artistas te dicen que el mundo fue construido por humanos”, dijo el activista Jes Vesconte en una protesta contra ICE en Park City el lunes. «Es sólo una fantasía, y eso significa que se puede imaginar de manera diferente. Tenemos el poder de hacer las cosas de manera diferente. Y los artistas nos ayudan a imaginar esos mundos. Periodistas, artistas, narradores, activistas. Todos nosotros».