El director de ‘The Last Resort’ habla sobre el ‘desafiante’ ganador de Gotemburgo

Cuando la directora noruega Maria Sødahl (“Hope”) fue contactada por primera vez por un dúo de guionistas daneses que tenían las semillas para la película que se convertiría en “The Last Resort”, ahora ganadora del Premio Dragón de Göteborg, ella quedó “impresionada” por su provocación.

La película está ambientada en un complejo vacacional de lujo, donde una familia danesa se ve obligada a reevaluar su moral después de un accidente que involucra a un refugiado afgano. Sødahl escribió el guión con Therese Hasman y Eske Troelstrup, mientras que la película está protagonizada por Esben Smed (“Follow the Money”) y Danica Curcic (“Murina”). Hablar con Variación Después de su victoria en Gotemburgo, Sødahl dijo que lo primero que le atrajo de la historia fue su “punto de vista muy consistente”. «Esta es una historia sobre nosotros, para nosotros, escrita por nosotros, los escandinavos blancos y privilegiados. Eso es lo más sincero de esta película, que también es provocativa. Hay que entender el privilegio de la situación».

«Me fascinó investigar las opiniones humanistas bien intencionadas que tenemos como escandinavos sentados a salvo en el norte», añadió. «Puedes creer en todas las buenas teorías sobre la acogida de inmigrantes, pero cuando la teoría se encuentra con la práctica, surgen desafíos subconscientes. Lidiar con la xenofobia puede ser terrible y primario, pero no tenemos esa conciencia porque no es algo con lo que lidiamos todos los días. Vivimos en nuestra burbuja con nuestras teorías y virtudes”.

Pero el director aclaró que “El último recurso” “no trata sobre la crisis migratoria”. «La película trata sobre cómo nosotros, los que tenemos privilegios, tratamos con los que no tienen privilegios. Trata sobre nuestra autoimagen como buenos seres humanos y cómo cambia cuando enfrentamos la realidad de cerca».

«No hay respuestas sobre lo que está bien o mal en esta historia porque cualquier cosa que hagas seguramente estará mal», explica. “Lo único que quiero es que la gente se identifique con el personaje: ¿qué haría yo en esta situación tan incómoda?”

Sødahl dice que la película también trata sobre la “ingenuidad escandinava”. «Si vas al Mediterráneo, han estado aceptando inmigrantes y refugiados durante cientos de años, y ellos mismos han abandonado sus países. Saben lo que es ser un extranjero. Nunca hemos experimentado eso. Los noruegos emigraron a Estados Unidos».

Al recordar la producción en sí, Sødahl dijo que el desafío era “mantener el drama en marcha, de modo que hubiera un flujo subyacente hasta que todo explotara en esta situación realmente mala”. «Es difícil encontrar el tono adecuado porque es un drama, no una sátira. Es una película en la que realmente tienes que creerlo. Es ficción, por supuesto, pero tienes que sentir la verdad para no sentirte manipulado».

Filmada en las Islas Canarias, “The Last Resort” le dio al director noruego la oportunidad de contar con un gran elenco de actores no profesionales, inmigrantes de la vida real que trabajaron estrechamente con Sødahl en la producción. La película también cuenta con dos niños actores durante la mayor parte de su duración, una propuesta logísticamente desafiante, pero no tanto cuando se trata de los temas delicados de la película. El director destacó que los niños “aprendieron muy rápido” que estaban en un set de filmación. “Los adultos son muy conscientes de que las mismas situaciones que vemos en las películas sobre inmigrantes están sucediendo en la vida real, muy cerca de ellos”.

Respecto al estreno cerca de su casa en Gotemburgo, Sødahl dijo estar “agradecido” por el espacio, especialmente considerando la “naturaleza desafiante” de la película. «Esta no es una película fácil de distribuir y llegar a los principales festivales debido a su ADN».

“Esto no es un documental, es una fábula moral”, añadió. «Podría suceder en cualquier isla donde haya recursos reservados para los privilegiados. Alguien me dijo que es realmente como ‘El Loto Blanco'». [laughs] Algunos lo comparan con Ruben Östlund, pero no porque no sea una sátira. La vergüenza, la culpa y el miedo a los demás son eternos. Desde el principio, siempre vi la isla como su propio mundo y el resort era Europa, una fortaleza cerrada a la que no se podía entrar”.

Cuando se le preguntó sobre el impulso actual de la industria cinematográfica en su país de origen después de que “Sentimental Value” de Joachim Trier obtuviera nueve nominaciones al Oscar, Sødahl, que trabajó con la estrella de la película Stellan Skarsgård en “Hope”, nominada al Oscar de 2021, dijo que estaba “emocionado de ver qué pasa”.

«Dinamarca ha alcanzado su punto máximo y ahora es el momento de Noruega», añadió. «Espero que esto sea bueno para todos nosotros, también para Suecia, porque se presta atención a nuestra parte del mundo y a la forma en que contamos historias. También podemos crear historias para el mundo».

Desgraciadamente, el cineasta concluyó su celebración con una advertencia: «Al mismo tiempo, la política cinematográfica en Noruega es desesperada, por lo que este es un momento para el arte, pero no para la forma en que el país trata el arte. Noruega es un país deportivo, no un país cultural. Si [the Oscar attention] «Esto sucede en los deportes, el dinero fluirá y no verás que esto suceda en las películas».

“The Last Resort” está producida por Thomas Robsahm (“Las peores personas del mundo”) y Sigurd Mikal Karoliussen (“Gemelos”) de Nordisk Film Production. La noruega Eye Eye Pictures (“Armand”) coprodujo, con el apoyo del Danish Film Institute, el Norwegian Film Institute, Nordisk Film & TV Fond, en colaboración con TV2 Denmark. TrustNordisk se encarga de las ventas internacionales.