El cineasta alemán Alexander Kluge, pionero del movimiento del Nuevo Cine Alemán en la década de 1960 y ganó el León de Oro en el Festival de Cine de Venecia en 1968 con “Los artistas en la gran carpa: perplejos”, falleció. Tiene 94 años.
La noticia de la muerte de Kluge fue confirmada el miércoles por su editorial, Suhrkamp Verlag, que dijo que murió en Munich, Alemania.
Nacido en 1932 en la ciudad de Halberstadt, en el centro de Alemania, Kluge comenzó su carrera como abogado, pero pronto se dedicó a la literatura y el cine. Trabajando como asesor jurídico en el Instituto de Investigaciones Sociales de Frankfurt, desarrolló y mantuvo una estrecha relación con el importante filósofo social Theodor Adorno, quien se convirtió en su mentor. Luego, en 1958, Kluge comenzó a trabajar como asistente del magnate del cine alemán Fritz Lang.
Más tarde, Kluge se convirtió en uno de los firmantes del Manifiesto de Oberhausen de 1962 que pedía la fundación del Nuevo Cine Alemán, del que se convirtió en una de las figuras más influyentes, allanando el camino para el desarrollo artístico de jóvenes autores que siguieron sus pasos a lo largo de los años 1960 y 1970, como Edgar Reitz, Rainer Werner Fassbinder, Werner Herzog y Wim Wenders.
“Abschied von Gestern” de Kluge, estrenada como “Yesterday Girl” en Estados Unidos, fue una de las primeras películas que surgieron del Manifiesto de Oberhausen y a menudo se la cita como la película que lanzó el movimiento del Nuevo Cine Alemán. Utilizando imágenes manipuladas y una narrativa fuera de secuencia, “Yesterday Girl” cuenta la historia de una refugiada judía de Alemania Oriental y sus intentos de encontrar un lugar en Occidente. Esta película experimental ganó el León de Plata en el Festival de Cine de Venecia de 1966, siendo la primera vez que un director alemán recibía el premio después de la Segunda Guerra Mundial.
Kluge siguió en 1968 con otro trabajo experimental, “Artistas en la gran carpa: confundidos”, que fue considerado una crítica del movimiento de protesta de ese año y del idealismo de posguerra. Se trata de una joven que, tras la muerte de su padre, se hace cargo de su circo tradicional e intenta convertirlo en un espectáculo con conciencia social, sólo para enfrentarse a muchos dilemas económicos y fracasos. La película, realizada como un “collage” de noticieros, entrevistas ficticias e intertítulos filosóficos basados en textos, ganó el León de Oro de Venecia en 1968.
Sus siguientes películas fueron “Strongman Ferdinand”, que recibió el Premio Fipresci en el Festival de Cine de Cannes de 1976; y “Alemania en otoño”, que ganó un premio de reconocimiento especial del Festival de Cine de Berlín en 1978.
En 1987, Kluge también fundó su propia productora de televisión, Development Company for Television Program (DCTP), en un esfuerzo por llevar programación de calidad a los canales de televisión alemanes que generaron una docena de largometrajes y muchos cortometrajes.
En 2008, Kluge estrenó la película de más de nueve horas “Noticias de la antigüedad ideológica: Marx-Eisenstein-Capital”, un redescubrimiento del proyecto inacabado del pionero cineasta soviético Sergei Eisenstein sobre El capital de Karl Marx. Esta obra, considerada una de las películas más complejas y monumentales jamás realizadas, ha sido presentada en diversos contextos, incluidas exposiciones en la Fondazione Prada de Italia.
Como escritor, Kluge es conocido principalmente por sus cuentos y obras de crítica social. Recibió numerosos premios literarios en lengua alemana, entre ellos el Premio George Büchner (2003), el Premio Heinrich Böll (1993) y el Premio Heinrich von Kleist (1985).
Kluge fue honrado por el Festival de Cine de Venecia en 2007 con un programa especial dedicado a sus obras y recibió varios premios durante su carrera del Festival de Cine de Berlín.
«La Berlinale está profundamente entristecida por la pérdida de Alexander Kluge (1932-2026)», dijo el festival de Berlín en un comunicado. «Como director, productor y escritor, Alexander Kluge fue un invitado distinguido de la Berlinale durante décadas, acompañando la larga y significativa historia del festival desde su inicio. A través de su pasión por el cine, su pensamiento crítico y su poderosa narración, dio forma al cine alemán e inspiró a generaciones de cineastas».
El trabajo final de Kluge es un ensayo visual de 2025 sobre IA titulado “Diversidad primitiva”, que aprovecha la IA y reflexiona sobre el posible futuro de la imagen en movimiento. “Primitive Diversity” se estrenó el año pasado en el Festival Internacional de Cine de Rotterdam.
