En el mundo del concepto de alto concepto “Goat” de Sony Picture Animation, lo que sucede fuera del campo es tan importante como el juego que se juega en él.
En este caso, el juego es Roarball, una versión híbrida particularmente intensa del baloncesto que hace que Will Harris (Caleb McLaughlin), una cabra bóer con grandes sueños, anhele jugar profesionalmente, a pesar de su pequeña estatura. Y al igual que los deportes ficticios en el mundo real, en un universo cinematográfico compuesto enteramente de animales, Roarball es el árbitro cultural definitivo.
En los seis biomas del mundo, los jugadores de la liga Roar son íconos auténticos, llenan estadios y esquivan a los paparazzi. Will creció idolatrando a la estrella de Vineland Thorns, Jett Fillmore (Gabrielle Union), una pantera negra; Whisker’s Diner, donde trabaja, está decorado de arriba a abajo con recuerdos de Jett, al igual que la habitación de Will, donde hay carteles de la leyenda de Roarball pegados al techo. Al igual que sus homólogos de la NBA en la vida real, estos jugadores de cuatro patas siempre visten ropa deportiva de alta gama con montones de cadenas de lujo y tienen sus propios modelos de zapatillas exclusivas.
Mientras el baloncesto se encuentra en la intersección de la música, el arte, la tecnología y la moda, “Goat”, producida por el cuatro veces campeón de la NBA Stephen Curry, se basa en una gran cantidad de material original para crear un mundo animado que refleja la forma en la vida real en que el deporte ocupa un lugar inexpugnable en la cultura pop actual. Y si bien “Space Jam” o “Zootopia” pueden ser comparaciones iniciales fáciles de hacer, ninguna película animada ha podido sumergir al público en el mundo del baloncesto más que “Goat”.
«Queríamos hacer una película multidimensional que tocara la cultura de muchas maneras», dijo Tyree Dillihay, quien codirigió «Goat» con Adam Rosette. «Sí, vemos la acción en el campo. Pero es bueno entender el verdadero estilo de vida fuera del campo».
Inspirada en el libro infantil ilustrado de Chris Tougas, “Funky Dunks”, “Goat” sigue el viaje de Will de fanático acérrimo del rumble ball a jugador profesional cuando su dueña, Flo Everson (Jenifer Lewis), un jabalí con pezuñas perfectamente cuidadas, lo contrata para Thorns, de bajo rendimiento. Pero antes de eso, Will trabajó como repartidor para pagar el alquiler y usó su tiempo libre para jugar baloncesto en la cancha de streetball local.
Es una historia clásica de los desamparados y refleja la experiencia de intentar triunfar como atleta. El baloncesto en particular resultó ser el deporte perfecto para ilustrar este viaje, porque a diferencia del fútbol, es un “juego global”, dijo Union, y es un deporte con pocas barreras iniciales de entrada. “Mientras tengas una pelota y un aro, o una pelota y un cubo, puedes jugar”, explica.
¿Cómo se enteró Flo de Will? Gracias a un vídeo megaviral de Will enfrentándose a Mane Atracción (Aaron Pierre), un caballo andaluz y jugador rival de Thunder Ball en Lava Court Magmas, en un juego improvisado de recogida.
Este es uno de los muchos guiños que la película hace al creciente papel de las redes sociales en los deportes. En un momento, el entrenador de Thorns Dennis (Patton Oswalt), un mono narigudo, bromea con Will diciéndole que deberían limitar el tiempo de visualización del avestruz Olivia Burke (Nicola Coughlan), quien a menudo se encuentra desplazándose para ver qué dicen los críticos sobre ella. En otro momento, los viejos rivales Jett y Mane intercambiaron golpes a través de una transmisión en vivo mientras miles de fanáticos de Roarball sintonizaban y los animaban en la sección de comentarios.
Creado como el chico malo de Roarball, Mane también lanzó la canción «Goat Tears», dirigida a Will, en la que rapea canciones como «I’m the Godfather, call me Pony Soprano». Si bien no se ha confirmado que la canción esté inspirada en enfrentamientos de la vida real, los fanáticos del baloncesto recordarán de inmediato algunos de los icónicos enfrentamientos cara a cara del hip-hop que hicieron de los diss tracks una tradición histórica entre rivales.
«¿Quién no ha oído a Damian Lillard explotar? Si no fuera un jugador de baloncesto, sería una estrella del rap», dijo Union. «Recuerdo cuando Shaq tenía un álbum de rap».
Lo único más encantador que las divertidas letras de Mane es su estilo urbano. Con una camiseta sin mangas de malla para mostrar sus músculos, pantalones cortos inspirados en Rick Owens y zapatillas rojas, junto con muchas joyas y un diente de oro, su conjunto, junto con el resto de la apariencia del personaje, está directamente influenciado por la ropa de abrigo de las verdaderas estrellas de la NBA.
Fanática del juego desde hace mucho tiempo, la diseñadora de vestuario Dominique Dawson utilizó su conocimiento de la moda y la cultura urbana para contar la historia. Cuando se inscribió por primera vez para vestir al elenco animado, se sumergió profundamente en la subcultura del streetball.
«Atletas a los que simplemente les gusta rendir y no les pagan», explica Dawson. «¿Cómo es la moda? Porque tienen más libertad para vestir lo que quieran y expresarse».
Antes de que Will se convirtiera en jugador profesional, su sudadera con capucha gris de gran tamaño, su sudadera en capas y sus pantalones cortos de baloncesto holgados recordaban las siluetas de los jugadores de fútbol de la vida real que necesitan que su vestimenta pase sin problemas dentro y fuera de la cancha. «Cuando estaba trabajando, podía ir inmediatamente después del trabajo a practicar e ir al campo», dijo Dawson. «El foco es el baloncesto».
Por supuesto, la película también destaca los elementos más sofisticados del juego, destacando específicamente los ahora infames pasajes del túnel. Esta tradición previa al juego se ha convertido en una exhibición extravagante, a menudo de diseño, de las apariciones de los jugadores de la NBA. Jett, que normalmente usa un traje de gato (sin juego de palabras), cambió su apariencia deportiva por una blusa sin mangas dorada brillante y pantalones de cintura imperio cuando llegó al importante juego. “[It] Fue genial vestir a todos”, dijo Dawson.
Archie (David Harbour), Olivia (Nicola Coughlan), Jett (Gabrielle Union), Lenny (Stephen Curry), Will (Caleb McLaughlin) y Modo (Nick Kroll) en “Goat”.
Cortesía de Sony Pictures Animation.
«mi marido [Dwyane Wade, three-time NBA champion] Es el comienzo de entrar en la moda. «Recibió muchas críticas, especialmente por ese mono pobre», agregó Union, refiriéndose al look que Wade usó para una sesión de fotos de Esquire. «Pero él abrió el camino. Y ahora ves el túnel, y esa es la pista. Eso es lo que hace este juego y siempre refleja lo que sucede en la cultura”.
Y una película de baloncesto no sería una película sin zapatillas de deporte, que encajan «naturalmente» en el mundo de Roarball, dijo Dillihay. «He sido parte de la comunidad de las zapatillas durante mucho tiempo», continuó. «Las zapatillas son una extensión de la cultura del baloncesto. Hay zapatillas en la cancha, hay zapatillas fuera de la cancha. Es simplemente parte del estilo de vida».
De hecho, las zapatillas de deporte juegan un papel central en “Goat”.
Antes de triunfar y necesitando desesperadamente dinero, Will revende sus vibrantes Fillmore 4 (los zapatos característicos de Jett), mientras que un par de zapatos originales se exhiben en el restaurante Vineland. A lo largo del juego, los jugadores lucen exclusivamente el estilo en una variedad de colores neón, que cobraron vida gracias al diseñador de producción Jang Lee, quien adaptó los modelos UnderArmour existentes en sus diseños. (Los amantes de las zapatillas podrían reconocer al dueño de una tienda de zapatillas – juego de palabras esta vez – Sneaky; Joe La Puma, presentador de “Sneaker Shopping” en Complex, le da voz al buitre.)
Will Harris (Caleb McLaughlin) y Jett (Gabrielle Union) en “Goat”.
©Sony Pictures/Cortesía Colección Everett
Una de las cosas que hace que el mundo de “Goat” sea tan inmersivo es su atención al detalle. Para crear un drama auténtico, el equipo de la película consultó con jugadores de baloncesto reales, incluido el veterano de 19 años de la NBA Andre Iguodala, quien también da voz a una cebra que trabaja como árbitro.
“Una de mis piezas favoritas es lo reales que son los movimientos y las animaciones reales del baloncesto”, dijo Curry, quien también le da voz al jugador de los Thorns, Lenny Williamson, una jirafa. «Simplemente ves lo fluidos que son sus movimientos».
Curry no es el único jugador que presta su voz a un personaje. Wade se une como un toro jugando a la pelota para Shadows, al igual que Kevin Love como un gorila y A’ja Wilson como un caimán. Angel Reese le da voz al oso polar que interpreta a Shivers.
“Se someten al proceso y lo que aportan es simplemente el nivel de autenticidad que obtendrías de un atleta profesional de la NBA y de una atleta profesional de la WNBA”, dijo Dillihay. «Les pedimos que hablaran mal en este momento; muchos de ellos simplemente estaban improvisando cosas con sus propias bocas. Llegaron con su propia energía, su propia intensidad».
Y aunque es posible que Union no haya sido profesional, el hecho de que Jett se haya convertido en una de las jugadoras más emblemáticas de la liga y en una mujer es un testimonio del cambio en la cultura del baloncesto. Lihat juga bxzh9. «voy a [WNBA team] Juego de Chicago Sky y había una fila de niños, niños y niñas. Querían ser Angel Reese», dijo Union. «Así que la frase de la película, ‘Quiero ser como ella’, que Will dijo cuando era pequeño, realmente resonó».
Como él mismo dice: “¡La pelota es vida, como dicen!”
Jazz Tangcay y Angelique Jackson contribuyeron a esta historia.
