Las superestrellas no pueden seguir siendo relevantes haciendo lo que la gente espera, o incluso lo que quieren sus fans. Complacer al público es la vía rápida para convertirse en un acto de nostalgia, donde un artista queda atrapado en un bucle de juego tipográfico (es decir, éxitos y sólo éxitos) año tras año. No es una mala vida: Paul McCartney, The Rolling Stones, Elton John y muchos otros ganan millones tocando sus éxitos de hace décadas ante audiencias cada vez más adoradas, adineradas y envejecidas, con nuevas canciones que son un placer para ellos y descansos para ir al baño para los fanáticos.
Pero aún culturalmente importante Es un juego completamente diferente, que requiere un elemento constante de sorpresa, o al menos lo inesperado: la sensación de que los artistas saben exactamente lo que están haciendo, incluso si no lo tienen exactamente claro. La combinación de complicidad y desgana, saber cuánto decir y cuánto reprimir, crea una tentadora sensación de misterio que deja a la gente curiosa, no sólo con ganas de más sino también con ganas de hacerlo. saber De nuevo.
Esta elusividad es una gran parte de lo que nos mantiene interactuando con las Beyoncés, Arianas, Lanas, Taylors y Kendricks del mundo: sin saber qué va a pasar a continuación, la anticipación de obtener algo inesperado y emocionante, porque ¿qué es más emocionante que obtener algo increíble que ni siquiera sabías que querías? Por supuesto, muchos artistas intentan dirigir a su audiencia hacia donde están sus fans. saber No querían irse e hicieron lo mismo. Pero el riesgo también es una gran parte de la recompensa, incluso si puede provocar reacciones ambivalentes respecto de las habilidades de baile.
Sin poner a Harry Styles a la par de algunos de los innovadores mencionados anteriormente, ha demostrado una autoconciencia increíblemente fuerte en lo que respecta a su carrera, su audiencia y simplemente a interesar a la gente. Después de seis años con One Direction, una de las boy bands más importantes de la historia, su debut solista homónimo en 2017 sonó como nada que hubiera hecho antes (sin mencionar nada más en las listas) y le dio borrón y cuenta nueva para ir a cualquier parte, pero “Fine Line”, dos años después, lo vio cambiar a la música pop alegre que los fanáticos podrían haber esperado de su debut. Y si bien “Harry’s House” de 2022 continúa en esa vena musical, llegó sorprendentemente rápido después de la gira “Fine Line”, retrasada por la pandemia, y esencialmente formó un ciclo de álbumes que se extendió a lo largo de varios años y generó millones de dólares.
Entonces, ¿qué tiene de emocionante el tema pegadizo «Kiss All the Time. Disco, Does.», que se lanzará el viernes? El título, o la inspiración de Styles para los clubes nocturnos de Berlín, no despierta muchas esperanzas, ya que muy pocas personas aquí considerarían la música disco (aunque con una gran excepción que abordaremos en un momento).
Hay muchas canciones alegres, grandes tambores, bajos pesados y sonidos electrónicos ásperos para acompañar las melodías alternativamente alegres o melancólicas de Styles, pero los ritmos del álbum tienden a golpear en lugar de ritmo; incluso el alegre “Ready Steady Go” promete ser más pisando fuerte que balanceándose. A lo largo de la mayor parte del álbum, hay una sensación de moderación: incluso las canciones con los ritmos más pesados son casi imposibles de bailar. Hay mucha electrónica, un poco de guitarra y una canción, “Coming Up Roses”, es una hermosa balada con Styles acompañado únicamente de piano y orquesta.
Pero de acuerdo con la sensación de misterio y legibilidad antes mencionada, este es un álbum que se desarrolla gradualmente y hay mucho para que los fanáticos disfruten. Las brillantes canciones pop “Taste Back” y “The Waiting Game” tienen las melodías más dulces del álbum; “Pop” está impulsado por un gancho de sintetizador arpegiado al estilo Daft Punk; El tema de cierre, “Carla’s Song”, es el tipo de canción que podría ser una canción llena de energía, de final de set y que arroja confeti en un arreglo más amigable para los conciertos. Sorprendentemente, la canción titulada “Weight Loss Season 2” es una de las menos memorables.
Aún más extraño, la única canción verdaderamente genial, “Dance No More”, es la más extraña del grupo. Con ritmos funky, sintetizadores de los 80, sonidos de fiesta y un pon tus manos en el aire wooo! el estribillo de “¡DJ no bailes más!”, tiene una vibra relajada, divertida y despreocupada que no se encuentra en ningún otro lugar del álbum. Es uno de los principales candidatos a Canción del Verano 2026 y, fiel a la marca del álbum, se coloca hacia el final, la décima de 12 canciones (¿quizás para gestionar las expectativas?), y le sigue la balada lenta con guitarra acústica “Paint by Numbers”, que amortigua el ambiente de fiesta justo cuando comienza.
Al principio, los fans pueden recibir el álbum con confusión o entusiasmo vacilante, porque puede que no sea lo que soñaron o esperaban. ¿Pero realmente queremos el mismo regalo de cumpleaños todos los años? «Besos todo el tiempo. Discoteca, a veces». es en realidad la antítesis de su rival en la feroz batalla pop de 2026: el nuevo álbum de Bruno Mars, que ofrece, de inmediato y en bandeja de plata, exactamente lo que la mayoría de sus fanáticos probablemente querían. Los estilos pueden hacerlo sin esfuerzo, casi puedes sentirlo. No lo hace, con la vibra sobria de muchas de las canciones del álbum, pero artísticamente, puede que esté intentando jugar un juego más largo con canciones que tardan en asimilarse.
Sus conciertos, sin embargo, son una historia diferente: el abrazo de un grupo musical, lleno de éxitos, brillo, risas y bailes sin alegría, y muchas de sus canciones a menudo adquieren una vida diferente en el escenario, donde el calor y la determinación de la banda en vivo les permiten relajarse y bailar. Probablemente eso también le suceda a muchas de las canciones aquí: sea testigo (en caso de que alguien no esté leyendo esto ya) su interpretación de “Aperture” en los Brit Awards del fin de semana pasado, en la que la sencilla canción se transformó en un himno.
Lo mismo ocurre con muchas de las canciones de «Kiss All the Time. Disco, A veces». algo relajados, es casi seguro que no lo estarán cuando suba al escenario. Lo sabremos el viernes, cuando el concierto único en el Reino Unido se transmitirá en vivo antes de que comience la gira en mayo.
