¿Nicole Scherzinger, chisporroteando en «Sunset Blvd.», venció a Audra McDonald, quien convirtió a Rose en una metáfora de la trágica condición humana? ¿Podría Jonathan Groff, un nocaut Bobby Darin, ganar felicitaciones? Podría sadie fregadera de «John Proctor es el villano», Laura Donnelly de «las colinas de California» o la siempre conocedora de «la compañera de cuarto», de «The Roommate», ¿Aunque las tres mujeres jugaron personajes igualmente aterradores?
Estas y muchas otras preguntas serán respondidas el domingo en el Radio City Music Hall en Nueva York, donde la presentadora Cynthia Erivo presentará el 78º Premios Tony anuales (a partir de las 7 pm del 8 de junio y se transmitirá en CBS y se transmitirá en Paramount+). La ceremonia será el clímax de la temporada 2024-25 de Broadway y la razón por la que varios musicales con dificultades («Las mujeres reales tienen curvas», «¡Boop! El musical») están colgando allí, esperando un impulso que salva vidas.
Los votantes del Premio Tony están emitiendo sus boletas. Veamos quién debería ascender al estrado en el tradicional pánico exuberante, contener las lágrimas y mirar a la cámara para decirles a todos los niños de envidia en casa cómo usted también puede tener todo esto si solo luchas contra los detractores y sigue tus sueños.
Bien. Hasta eso.
Mejor musical
Este será, y con razón debería ser, una victoria fugitiva para «Quizás un final feliz», Un musical deliciosamente desconcertante que la mayoría de todos en Broadway subestimó porque era una historia de amor original entre dos «Helperbots» retirados de Corea del Sur. En mi opinión, el pequeño y encantador sintonizador de Will Aronson y Hue Park tiene éxito principalmente debido a una idea pequeña pero fundamental: la noción de que la duración de la batería de un robot puede ser un proxy para la mortalidad humana. Oliver y Claire se enamoran a medida que sus porcentajes caen. Por lo tanto, el programa logra aprovechar simultáneamente el miedo que todos tenemos de una inminente adquisición robótica (oh, viene) mientras evita el problema de hacer un musical distópico. Al hacer que los robots sean tan vulnerables como nosotros, forjaron una encantadora comedia romántica interpretada por Helen J. Shen (robada de una nominación interina) y Darren Criss (que se sumergió en Robotland).
La competencia? Nada creíble. «Buena Vista Social Club» Es un muy buen momento, musicalmente hablando, pero tiene un libro previsiblemente fórmula. La inventiva «La muerte se convierte en ella» Funciona bien como una fiesta campy, pero se basa mucho en su película fuente. Y «Operación Mincemeat» es el más alegre de Pastiches, costillas divertida hasta el final. Solo «Outlaw muerto» representa una competencia verdaderamente creíble y merece desviar algunos votos. Pero al final del día, es un musical sobre un cadáver.
Debería ganar: «Tal vez un final feliz»
Ganará: «Tal vez el final feliz»
Mejor juego
Hubo dos nuevas jugadas excelentes y dignas de Tony en esta temporada de Broadway: «The Hills of California» de Jez Butterworth, Ambientado en el complejo de Blackpool de la clase trabajadora británica y el «propósito» de Branden Jacobs-Jenkins Tanto una disección de alto estilo de la familia disfuncional del ícono de los derechos civiles Jesse Jackson como una conmovedora exploración de lo que es ser un niño introvertido en una familia de alta presión.
Es probable que el «propósito», que todavía se está ejecutando y más relevante para la mayoría de los votantes de Tony, gane. Pero la obra de Butterworth forjó una compleja estructura dramaturgical y exploró personajes profundamente empáticos. Su punto central? Para explorar cómo y por qué el trauma infantil impacta nuestras adultos. Butterworth ha estado escribiendo mucho más tiempo que Jacobs-Jenkins y sus espectáculos de experiencia; Quería que las «colinas» perfectamente elaboradas nunca terminaran.
La escritora Kimberly Belflower es muy animada «John Proctor es el villano» Podría escabullirse allí, pero creo que el público en este drama sobre los estudiantes de secundaria que estudian «el crisol» están respondiendo más a una producción brillante que a la obra en sí, que al final del día es un melodrama que depende de la propiedad intelectual de otra persona. No hay vergüenza allí, pero no la igualdad de competencia y, con mucho respeto, ni el «inglés» muy inteligente y potente, un programa sobre estudiantes de ESL que también lleva a una conclusión inexorable que coincide con el punto de vista del dramaturgo.
Debería ganar: «Las colinas de California» o «propósito»
Ganará: «Propósito»
Mejor avivamiento musical
Esta categoría dependerá de cuántos votantes abrazan la deconstrucción inteligentemente de marca de Jamie Lloyd de «Sunset Blvd.» sobre el enfoque más matizado de George C. Wolfe para «Gypsy». En muchos sentidos, los dos candidatos principales representan una especie de yin y yang de avivamiento musical. «Sunset Blvd.» es llamativo y radical y reemplaza el exceso dorado de la producción original con un exceso de concepto, engañosamente minimalista pero solo en la superficie. El «Gypsy» de Wolfe tuvo como objetivo eliminar el espectáculo del drama similar a Patti Lupone. McDonald, quien trajo su voz de entrenamiento clásico a Rose, vio su antiheroína más como una mujer y la producción respondió en consecuencia, como si Wolfe estuviera tratando de decir que «Gypsy» era el musical trágico estadounidense que pocos entendían anteriormente.
Veo los argumentos contra «Sunset Blvd.» Pero al final, la puesta en escena de Lloyd fue tan emocionante que me superó. Como director, está obsesionado con el cine, pero este es un musical sobre una estrella de cine, por lo que si alguna vez hubo un espectáculo que podría soportar una obsesión metafórica, entonces aquí estaba. Y aunque esto puede parecer contradictorio, pensé que «Gypsy» perdió la oportunidad de organizar este título con muchos más actores negros, lo que le permite servir como una metáfora de la condición de los artistas negros a principios del siglo XX America. Casi fue allí, pero no del todo.
Debería ganar: «Sunset Blvd.»
Ganará: «Gypsy»
Mejor reproducción de avivamiento
Esta no fue una temporada estelar para los avivamientos de juego. «Romeo + Julieta» Una falla pretenciosa y salvajemente desigual, ni siquiera merecía remotamente la estonneminación y, a pesar de los momentos superados, «nuestra ciudad» fue desigual y derivada del renacimiento previo de David Cromer. «Día de Eureka» Una pieza sobre los pretenciosos padres y maestros de preescolares era una sátira efectiva pero apenas sorprendente. Eso deja la «cara amarilla» de David Henry Hwang, una pieza autobiográfica sobre el propio Hwang y un escándalo de casting de «Miss Saigon». La «cara amarilla» ha golpeado las regiones estadounidenses durante años. Pero esta fue una pieza realmente excelente de la nueva dirección de Leigh Silverman y, por primera vez, la jugada trascendió su orientación dentro del béisbol y tenía mucho que decir sobre Estados Unidos y la raza.
Debería ganar: «Cara amarilla»
Ganará: «Cara amarilla»
La mejor actriz líder en un musical
Equipo Nicole Scherzinger o el equipo Audra McDonald?
Ambos personajes icónicos deconstruidos (Norma Desmond y Madam Rose) usando cada onza de su nave mutuamente formidable. Con el debido respeto a McDonald, soy el equipo de Nicole porque su trabajo fue el más radical de las dos actuaciones para rescatar a Norma de la senilidad batética y devolverle su sexualidad, y porque el enfoque trágico de McDonald para Rose inevitablemente desestimó su chutzpah y su vivienda autónoma, que es gran parte de por qué «Gypsy» es «Gypsy». Aún así, no hay vergüenza de estar en el otro equipo.
Se sentiría extraño que Megan Hilty o Jennifer Simard ganen para «la muerte se convierte en ella» a expensas del otro y sospecho que los votantes de Tony sentirán lo mismo. Pero agregemos algunos accesorios para Jasmine Amy Rogers, realmente una Betty Boop perfecta quien logró convertir una figura de dibujos animados en una heroína compleja y vulnerable.
Debería ganar: Nicole Scherzinger
Ganará: Nicole Scherzinger
El mejor actor líder en un musical
Si juzga una actuación de Pizzazz, Charm y Star Power, Jonathan Groff es su ganador por su deslumbrante versión de Bobby Darin en «Just in Time». Si la inmersión dentro de un personaje es su elección, está eligiendo entre Darren Criss por «Quizás Finishing Happy» y Andrew Durand en «Dead Outlaw». Pensé que Durand era asombroso como el forajido titular, cuyo cadáver adquiere una trayectoria totalmente estadounidense propia. Además de las demandas técnicas de interpretar a un tipo muerto, Durand también clavó a un tipo con cero acceso a sus propios sentimientos. En otras palabras, lo que no hizo fue probablemente tan importante como lo que hizo. Preferí eso a Jeremy Jordan en «Floyd Collins»pero puedo estar en una minoría. Y Tom Francis, que canta a Midtown ocho veces por semana en «Sunset Blvd.», habrá merecido apoyo.
Debería ganar: Jonathan Groff, «justo a tiempo»
Ganará: Jeremy Jordan, «Floyd Collins»
La mejor actriz líder en una obra
Mia Farrow solo ha actuado raramente en la última década, pero su actuación empática como Iowan vegana y cultivadora en «The Roommate» fue un recordatorio de su asombrosa capacidad para fusionar lo que los actores piensan como externos e internos se sintió profundamente auténtico pero inteligente observadores también notaron la sofisticación de su técnica cómica y el tiempo dramático.
Por desgracia, para Farrow, esta es una categoría extraordinaria y, con mucho, la más competitiva en los Premios Tony de este año. Tomemos a Sarah Snook, cuyo trabajo en «The Picture of Dorian Gray» no tenía una sola sílaba fuera de lugar en la noche que vi el programa, a pesar de las enormes demandas técnicas de una producción llena de video que coprotagonizaba numerosas versiones de su yo grabado. Ella es una de las grandes artistas del mundo.
Luego estaba la menos famosa Laura Donnelly, que interpretó a una madre y (más tarde) su hija adulta en «The Hills of California», todo al servicio del punto de escritora de que todos finalmente tenemos que vivir como nos criamos. Tan distintos eran estos dos personajes que algunos apostadores en mi fila claramente no sabían que estaban viendo a la misma actriz que habían visto en un papel diferente solo unos minutos antes. Donnelly era a la vez empático y de Medea en su intensidad. Se suponía que debíamos tener miedo de los dos personajes de Donnelly y juro que no podía decirte lo que más me aterrorizaba.
Sadie Sink también tiene muchos fanáticos y ese fue un giro inteligente en «John Proctor». Pero esta competencia es entre Snook y Donnelly y fue una elección difícil para mí. Donnelly me persigue más.
Debería ganar: Laura Donnelly, «Las colinas de California»
Ganará: Sarah Snook, «La imagen de Dorian Gray»
El mejor actor líder en juego
George Clooney está en la lista de nominados y apenas necesito contar sus formidables talentos, pero fue fundamentalmente fílmico en «Buenas noches y buena suerte», En lugar de traducir verdaderamente su versión sutil de Edward R. Murrow a un escenario del tamaño del Winter Garden Theatre.
Entonces, con un guiño adicional de admiración a Louis McCartney, deliciosamente peculiar, que logró sobrevivir a todos los accidentes y flequillos de «Stranger Things: The First Shadow», Preferí a Jon Michael Hill, interpretando a un joven nacido en una familia política negra famosa y famosa disfuncional a pesar de que solo quería tomar fotografías y permanecer lo más lejos posible de su padre y sus acciones. Hill fue el actor más arraigado en una producción estelar de Teatro Steppenwolf de «Propósito».
Pero sospecho que Cole Escola, la estrella de «¡Oh, Mary!», Una sátira tonta pero sorprendentemente efectiva de Mary Todd Lincoln y su cónyuge barbudo, que tomará el premio. No hay quejas aquí. Escola apenas fue sutil con una actuación sin culpa y todo en la casa que ha estado empacando la casa. Es un espectáculo único y ese es su mejor punto de venta. Pero Escola también ofrece un comentario inteligente sobre la América actual, alimentado por diversión, libertad y frustración.
Debería ganar: Cole Escola, «¡Oh, Mary!»
Ganará: Cole Escola, «¡Oh, Mary!»
Lo que las nominaciones de Tony hicieron bien, y mal
La mejor dirección de un musical
El trabajo de David Cromer en «Dead Outlaw» fue típicamente detallado y digno, y Christopher Gattelli dispuso a «Death se convierte en ella» con un ingenioso aplomo, pero «tal vez el final feliz» fue un vistazo a Michael Arden, quien creó los paisajes de los sueños más románticos y, sin embargo, también insistió en que la audiencia se veía precisa y solo cuando el director quería que sus ojos fueran.
Debería ganar: Michael Arden, «Quizás final feliz»
Ganará: Michael Arden, «Quizás final feliz»
La mejor dirección de una obra
Hablando de máximos de carrera, Danya Taymor convenció a su elenco juvenil en «John Proctor es el villano» de que las apuestas en esta clase de inglés de la escuela secundaria eran una cuestión de vida y muerte. Taymor tiene que competir con Kip Williams, quien empleó múltiples pantallas y camarógrafos en «The Picture of Dorian Gray» por lo que era una autoría más conceptual que la dirección, y con Sam Mendes, cuyo dominio del exquisito conjunto de «las colinas de California» era formidable. Mendes ha ganado muchos felicitaciones; La mayoría de los votantes de Tony querrán recompensar a Taymor, un talento creciente. Me parece bien.
Debería ganar: Sam Mendes, «Las colinas de California»
Ganará: Danya Taymor, «John Proctor es el villano»
Por último, aquí están mis elecciones para las categorías de actuación restantes.
Mejor actriz destacada en una obra
Debería ganar: Jessica Hecht, «Día de Eureka»
Ganará: Jessica Hecht, «Día de Eureka»
Mejor actor destacado en una obra
Debería ganar: Glenn Davis, «Propósito»
Ganará: Francis Jue, «Cara amarilla»
Mejor actriz destacada en un musical
Debería ganar: Julia Knitel, «Deadlaw muerto»
Ganará: Joy Woods, «Gypsy»
Mejor actor destacado en musical
Debería ganar: Danny Burstein, «Gypsy»
Ganará: Brooks Ashmanskas, «Smash»
Chris Jones es un crítico de Tribune.
cjones5@chicagotribune.com
Publicado originalmente: 4 de junio de 2025 a las 1:14 p.m. PDT