Este diseño es Dukaan Preserves + celebra la artesanía en Roop Aroop

Desde artículos de mesa hasta muebles para el hogar más grandiosos, los objetos que llenan nuestro hogar tienen un efecto acumulativo en la forma en que nos sentimos y en la percepción de nuestro espacio personal. Con la intención en el centro, el estudio de diseño interdisciplinario con sede en Ahmedabad Este diseño es Dukkan. combina la intuición humana con materialidad y acabados distintos para crear piezas con el poder de la presencia. Orgullosamente presente Roop Aroop – “roop” significa forma, “aroop” significa esencia – esta versión representa un juego de fuerzas delicadas que se entrelazan en una colección cohesiva y holística. Siete piezas, cada una con su propia perspectiva y propósito, cuentan su propia historia a través del lenguaje del mueble.

Con colaboraciones con RaasLeela Textil Y Estudio de diseño Majja.Roop Aroop reimagina el acolchado Sujani de Gujarat y el tejido Pathamadai pai de Tamil Nadu a través de una lente contemporánea. Obras como Rafiq ni Sujani Partition y Beevi Pai Swing celebran la precisión de la artesanía mientras se experimenta con nuevos materiales y formas. Entrelazando latón, madera y superficies ricamente táctiles, la siguiente colección se convierte en un diálogo vivo entre tradición e innovación.

Silla Ras Bhari de Design ni Dukaan

Esta silla empaquetada de forma plana es un ejercicio de precisión y pensamiento modular: un sistema de construcción que forja soldaduras en favor de una carpintería intrincada, unida mediante llaves Allen. Fabricada con madera de teca y latón macizo fresado, con tubos de latón que sirven como conectores estructurales, la silla está diseñada como un conjunto de piezas. Y con proporciones elegantes, los delicados y contrastantes detalles de latón combinados con las formas sólidas del asiento y el respaldo se centran a lo largo de un eje simétrico, reflejándose maravillosamente entre sí. Además, los reposabrazos parecen flotar en el espacio, añadiendo una sensación de ingravidez.

Tabique plegable Rafiq ni Sujani de Design ni Dukaan x RaasLeela Textile

Delicada en su trabajo manual pero colocada sobre un respaldo relativamente pesado, la partición Rafiq ni Sujani utiliza bordados decorativos en colchas para crear hermosas pantallas. La técnica de tejido de doble tejido entrelaza urdimbre y trama para formar bolsillos rellenos de algodón. Esta construcción en capas crea una superficie táctil única, que cobra vida gracias al trabajo sincronizado de dos artesanos en un telar especializado. Generalmente pensados ​​para encerrar un espacio, haciéndolo más pequeño, estos en cambio añaden una profundidad única, de color claro pero con elegantes detalles de latón para agregar una sensación general de refinamiento.

Mesa central muy manch de Design ni Dukaan

Sangat Manch, la mesa central, es un estudio poético en equilibrio y tensión. Inicialmente inspirada en la forma de una sombrilla, presenta una losa de teca sólida pero fluida con amplias curvas que recuerdan a la concha de un mejillón. Tallada a mano con precisión orgánica, la pieza encarna tanto fuerza como suavidad. En esta forma escultórica, un solo cilindro de latón ancla la mesa tal como aparece en tensión visual. Este momento atrevido es un contrapunto industrial lúdico a la calidez de la madera.

Armario Banu Pai de Design ni Kukaan x Majja Design Studio

Una celebración del tejido tradicional Pathamadai pai, una técnica utilizada para objetos como alfombras y caminos de mesa, los muebles Banu Pai convierten la disposición de los objetos en un ritual al tiempo que transforman un textil tradicional en una presencia arquitectónica. Al reimaginar la alfombra más allá de sus orígenes utilitarios, se convierte en algo con volumen, piel y estructura. El color y el patrón añaden dimensionalidad. El tacto familiar permanece, pero su propósito evoluciona, dando un significado renovado a una artesanía atemporal. Más que un contenedor de objetos, este mueble esconde historias: de materiales, de memoria y de fabricación.

Columpio Beevi Pai de Design ni Dukaan x Majja Design Studio

Una vez más, celebrando la versatilidad de las alfombras Pathamadai, Beevi Pai Swing transforma el objeto tradicional en un mueble dinámico de dos plazas colocado en el suelo. Inspirada en los volúmenes corbusianos, su estructura de madera de teca es monolítica, mientras que el respaldo y el asiento están envueltos en esteras tejidas a mano para seguir las suaves curvas de la forma. Fabricada por artesanos de Pathamadai, la hierba korai teñida de beige e índigo crea patrones pixelados que caen en cascada como bloques de Tetris.

Asiento de suelo Sukh Asan de Design ni Dukaan

Diseñada para el hogar o mientras viaja, en la naturaleza o en reposo para meditar, la silla Sukh Asan está lista en cualquier momento. Cuenta con un mecanismo de latón personalizado que permite que el respaldo de la silla se pliegue suavemente, sirviendo como bisagra y soporte estructural. Hecho enteramente de madera maciza de teca, el asiento y el respaldo tienen forma manual con un acabado cepillado para revelar la veta natural y el flujo orgánico de la madera. El asiento acolchado ofrece un suave confort, sentado sobre una base de madera de teca sostenida por discretos detalles de latón. Encarna facilidad, adaptabilidad y gracia tranquila.

Mesa de estudio Gyaan Peeu de Design ni Dukaan

La mesa de estudio de teca Gyaan Peeu es funcional y profundamente personal, y sirve como un depósito silencioso de recuerdos, especialmente para aquellos que prefieren rituales más lentos y conscientes, como escribir. En el centro hay un escritorio plegable, inspirado en los gráficos de los años 60, con paneles que se abren para revelar pequeños cajones. Los cajones más grandes debajo brindan un generoso espacio de almacenamiento para artículos de gran tamaño. Sus asas, confeccionadas con la técnica de flores de tela Button Masala de Anuj Sharma, añaden un toque artesanal distintivo. El escritorio está además decorado con enchapados estampados, incrustaciones de latón y divertidos paneles de colores. Para completar la habitación, una luz de latón ajustable personalizada proporciona una iluminación enfocada.

En esencia, Roop Aroop se adhiere a la idea de que la artesanía no es una reliquia del pasado, sino un lenguaje que debe evolucionar con la forma en que vivimos hoy. Al reunir a diseñadores de diversas disciplinas, el escaparate busca perpetuar y reinterpretar técnicas ancestrales, asegurando que sigan siendo vitales en la vida moderna. Al fusionar el patrimonio con las sensibilidades actuales, se refuerza el papel de la artesanía como relevante y restauradora. A través de objetos que invitan al tacto y al uso, Roop Aroop reaviva la conexión entre creador y usuario, recordándonos que el alma de nuestros hogares no reside sólo en lo que poseemos, sino también en las historias que nos ayudan a preservar.

Para obtener más información sobre Roop Aroop y los diseñadores detrás de él, visite designnidukaan.com.

Fotografía de Roshan.

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