Jorge Drexler realiza su baile de bienvenida » PopMatters | Music,Feature Sub Head,Featured: Top of Home Page,Features,Interviews,Music Features,interview,jorge drexler,latin music,latin pop,world music

“Se supone que este es un álbum de luto”, dice Jorge Drexler sobre su nuevo álbum, Taracáseñalando que su padre murió el año pasado. Drexler dijo que aunque su padre era hijo de un sobreviviente del Holocausto, «era una persona muy celebradora. Así que este es un disco de celebración. Creo que es una forma de llorar».

A finales de la década de 1990, Drexler dejó Uruguay y su carrera como otorrinolaringólogo (médico de oído, nariz y garganta) para dedicarse a la música y luego vivió en España durante varias décadas. Aunque ha visitado su tierra natal durante años, esta es la primera vez que graba un álbum allí desde su álbum de 1999. Lihat juga Ae8DKx. frontera. Una de las razones de su regreso, dijo Drexler, fue porque quería sumergirse en la próspera escena creativa de Uruguay, colaborando con músicos que ni siquiera habían nacido en ese momento. frontera liberado.

“Mi hijo nació en España y quería retomar mi relación con Uruguay”, explica sobre sus primeros álbumes uruguayos a Problemas pop. “No quería perderme en la distancia y por segunda vez regresé a Uruguay. [to record] El año pasado fue después de algo muy importante en mi vida. Mi padre falleció y yo dejé de ser padre e hijo y simplemente me convertí en padre. Tuve la sensación de regresar y reconectarme. No puedo explicar exactamente por qué, pero creo que es fácil de adivinar: te sientes inseguro acerca de tu situación y en algún momento quieres llegar a la raíz del problema”.

El álbum de regreso a casa también fue una oportunidad para explorar más a fondo el ritmo afrouruguayo llamado candombe, por lo que colaboró ​​​​en varias canciones con la percusión Rueda de Candombe. El título del álbum es una versión humorística y onomatopéyica del ritmo básico del tambor candombe. En “El Tambor Chico”, él y su banda elogian el tambor en forma de barril: “Te mantiene en el aquí y ahora / Estar aquí y estar ahora / Los momentos pasan”, pero finalmente alguien se da cuenta de que el tambor pequeño está en el lado derecho y es el mundo al revés”.

Rueda se alejó del candombe para una versión en samba española de “Que será que es (¿Qué podría pasar?)” de la estrella brasileña Gonzaguinha. En medio del ritmo de celebración, el coro canta: «Vive, y no te avergüences de ser feliz. Canta (y canta, y canta) la belleza de ser un eterno aprendiz/Sé que la vida puede ser mejor, y mejorará, pero eso no me impide repetir: es hermosa, es hermosa y es hermosa». El vídeo adjunto es una mezcla de películas caseras que el padre de Drexler filmó de su familia jugando junta en la década de 1970.

Temas estimulantes de ritmo y danza recorren todo el álbum. En “Ante la Duda, Danca”, Drexler relata, contra una base polirrítmica omnipresente, la historia de las prohibiciones gubernamentales sobre el baile, desde un edicto español del siglo XVI que concedía 200 latigazos a quienes bailaran zarabanda hasta la confiscación de casetes de reggaetón en Puerto Rico en 1995. “¡A mover ese culo! concluye.

Hablando de su relación con el baile, Jorge Drexler recordó: “Crecí durante la dictadura en Uruguay, y en una familia de intelectuales que pensaban que había cosas más importantes que hacer que bailar, y la dictadura tampoco quería que la gente bailara… Me di cuenta con los años que no había nada más importante que bailar.

“Empecé a bailar cuando tenía 40 años”, continuó. «Porque quiero sacar la dictadura de mis huesos. Porque la dictadura termina en algún momento, pero la dictadura permanece en la mente de la gente, en los huesos de la gente. Mi generación es rígida. No sé cómo explicarlo de mejor manera. No bailamos».

Drexler dijo que Taracá en cierto modo, una extensión de su carrera de 2014. Bailar en la Cuevaque se construye al ritmo de la cumbia colombiana. «Soy un gran admirador de David Byrne y Paul Simon», dijo Drexler. «Tienen algo en común: provienen de la mente, pero mueven el cuerpo. Creo que todos lo aprendimos de las notas de Paul Simon. tierra de gracia. Realmente demostró a todos los cantautores que podía moverse con música rítmica y sentirse como en casa, al mismo tiempo, utilizando un equilibrio entre mente y cuerpo, y haciéndolos interactuar de tal manera que se equilibraran entre sí. Se complementan mutuamente”.

Para ilustrar la yuxtaposición, Drexler escribió la canción “Las Palabras”, que dedicó a su padre. «Era cirujano, como mi madre», dijo Drexler, «pero pasó los últimos años de su vida escribiendo».

La canción también expresa el amor de Jorge Drexler por las palabras como compositor de una amplia variedad de temas y creador de imágenes memorables. “La gente pasa, pero las palabras quedan / Como las huellas que prueban un barco / Así, las huellas en el barro nos recordarán las ruedas”, canta Drexler con el famoso uruguayo Falta y Resto Murga o una compañía de teatro de carnaval. Señaló que este grupo multigeneracional tiene una larga trayectoria en Uruguay y estuvo a la vanguardia para ayudar a derrocar la dictadura del país.

El grupo cantó: “Usemos la palabra para matizar, busquemos la sutileza en la palabrería, valoremos cada letra de lo que se dice”.

«Es muy difícil para mí dar consejos», dijo Drexler. «Decir que tienes que hacer esto, hagamos esto. Así que no podía cantar esas partes. Así que hice que este coro las cantara… Tenían una autoridad que yo no tenía».

“Alentar no está en mi lista principal de cosas por hacer”, dice Jorge Drexler. «La ecuación es mucho más simple que eso. Me considero igual a la audiencia. Entonces, si siento que esto funciona para mí, tengo la esperanza de que funcione para otras personas. No soy un embajador. No soy un monje; no tengo ningún consejo que dar a otras personas. Ni siquiera quiero animar a la gente a hacer algo. Simplemente hago lo que amo con la esperanza de que beneficie a otras personas también».

El padre de Drexler huyó de los nazis en Berlín cuando él tenía cuatro años y emigró a Bolivia, uno de los pocos países que brindaba refugio seguro a los judíos alemanes en ese momento. Allí, se convirtió en médico y se mudó a Uruguay, donde se casó con una mujer católica de ascendencia española, portuguesa y francesa y formó una familia multiétnica que celebraba todos los aspectos de su origen.

«Mi abuelo judío se disfrazó de Papá Noel para Navidad», recordó Drexler. «Todos estaban tranquilos con eso. Mi abuelo no judío fue a la sinagoga a saludar en el bar mitzvah de alguien. Era un tesoro. Era algo muy precioso. Pensé que el mundo siempre sería así, y en los tiempos en que se alejó de eso, me sentí muy afortunado de poder vivirlo. Todavía tengo esa idea… Quiero decir, tú eres el otro. El otro eres tú. Es una cosa muy simple que hoy se está destruyendo».

En “Our Work/The Bridges”, Drexler canta: “Te preguntarás qué hacíamos cantando sobre el amor cuando el mundo se iba al infierno / Cada uno de nosotros sabría qué hacer cuando el barco se hundiera con el casco abierto por el impacto de las rocas / Era nuestro turno de cantar / Era nuestro turno de mantener el puente abierto / Y cruzarlo canción por canción”.

Amante de la música desde la infancia, Jorge Drexler comenzó a escribir sus propias canciones mientras era médico en Uruguay, pero el cantante español Joaquín Sabina lo animó a mudarse a España para seguir una nueva carrera. Después de conseguir un gran número de seguidores con varios álbumes aclamados por la crítica, fue elegido para grabar la canción «O Otro Lado Del Rio» para la película biográfica Ché Guevara. Diario de motocicleta. La canción fue nominada al Oscar, pero fue interpretada en la ceremonia por Antonio Banderas y Carlos Santana porque Drexler era considerado menos conocido. Cuando ganó, su leve protesta fue que su discurso de aceptación consistió en un recital de dos versos de la canción en español.

Desde entonces, Drexler ha recibido cinco nominaciones al Grammy y 13 premios Grammy Latino. Ha tenido colaboraciones exitosas con otros músicos, incluida la estrella colombiana Shakira, exitosos sencillos con el rapero español C. Tangana y Bajofondo Tango Club.

Jorge Drexler, que ahora tiene 61 años, ha visto a su hijo convertirse en cantautor, usando el nombre artístico de pablopablo. Sin su propio padre, Drexler se puso filosófico sobre su viaje para convertirse en el único patriarca. Señaló que después de sus conciertos, siempre sale con otros músicos, baila música nueva y cierra la brecha generacional.

“Sentí este cambio cuando tenía 40 años, porque empiezas a recibir estas señales de la vida”, dijo. «Siempre sabes que eres mortal, pero cuando llegas a los 50, empiezas a sentir algo. Cuando tienes 60, está ahí y puedes ver… Entonces, en cierto punto, mi sentimiento es: hazlo todo. Haz todo lo que quieras hacer».