Ashley Monroe escribe una carta de amor y odio a Music City »PopMatters | Music,Music Reviews,PopMatters Picks,Reviews,americana,ashley monroe,country,music review

Para los de afuera, Ashley Monroe es una historia de éxito de Nashville. Como escribió en su publicación de Instagram anunciando el lanzamiento de su último disco, Querido Nashville, En los últimos 23 años, ha lanzado seis álbumes en solitario, cuatro álbumes más con los Pistol Annies, coescribió dos canciones que alcanzaron el número uno en la radio country y ha sido nominado a los premios Grammy tres veces. Logró más que un simple cantautor que busca la gloria en la Ciudad de la Música.

Sin embargo, Monroe no estaba contento con la forma en que lo trató el gobierno de la ciudad. Querido Nashville es una nota conceptual sobre sus experiencias profesionales. Las ocho canciones cuentan la historia como una carta de amor. Comenzó con la diatriba «Odio Nashville» y terminó con «Quittin'», pero ninguno de los títulos era exacto. Su amor por Music City es claro en la letra de la primera canción y, a pesar de las protestas en la última canción, persiste. Monroe y su pueblo han pasado por buenos y malos momentos, pero han permanecido unidos.

Monroe coescribió todas las canciones con Luke Laird, quien ha trabajado en muchos de los grandes éxitos de Nashville (por ejemplo, “American Kids” con Kenny Chesney y “Space Cowboy” con Kacey Musgraves). Laird y Monroe están conectados a través de su relación de amor/odio con “Cashville”. Amaban a los músicos (los guitarristas de acero Paul Franklin, Vince Gill, Dolly Parton y Emmylou Harris fueron mencionados por sus nombres) y odiaban el negocio de la música country.

Es un poco cliché, pero Monroe pensó en detalles emocionales para enriquecer el material. Este no es un simple caso de dinero que contamina el arte. Según se informa, Monroe se acercó a Laird con el concepto de «Odio Nashville», lo que los inspiró a escribir un álbum completo sobre este tema. Las canciones tratan a la ciudad como una contraparte romántica, lo que les permite expresar sentimientos complicados en lugar de adoptar un enfoque más analítico. Sólo odias a las personas que amas. En un mundo donde la mitad de los matrimonios probablemente terminan en divorcio, ¿por qué la música country debería ser diferente?

Monroe canta en primera persona principalmente con una voz suave que transmite su dolor. No estaba enojado, sino triste. Nashville es un amante que no la ama ni la ama lo suficiente. En canciones como “Haunted”, “Steal” y “Dreaming”, los títulos de una sola palabra idealizan apasionadamente el deseo del cantante de tener una relación romántica. El talento del cantante es obvio. Derrite los corazones de sus oyentes. El sonido de una guitarra de acero de fondo se suma al sentimiento de lágrimas. ¿Existe algún instrumento que pueda llorar mejor que la guitarra de acero? Saca tu pañuelo.

Entonces, ¿por qué Monroe no se fue de Nashville? El misterio de por qué alguien no abandona a un amante abusivo o negligente es problemático. Se culpa en parte a sí mismo (“¿Qué somos?”), pero sostiene que el poder del amor es demasiado fuerte. Quizás eso sea cierto. El encanto de Nashville todavía atrae a docenas (si no más) de sus acólitos cada mes a Music City con la esperanza de hacer realidad sus sueños. Los millones de personas que compran discos country producidos en Nashville cada año demuestran lo seductora que puede ser la música.

Este álbum proporciona prueba de esta suposición. Ashley Monroe estaba triste, pero hacía que la gente quisiera simpatizar con ella. Uno quiere agarrar a Nashville por el cuello y explicar lo bueno que es, incluso cuando disfruta escuchar a estos artistas expresar su descontento. Se dice que a la miseria le encanta la compañía. Querido Nashville Será un amigo maravilloso.