El sonido de ‘Bill Evans en la BBC’ está muy distorsionado » PopMatters | Music,Music Reviews,Reviews,bill evans,cool jazz,Elemental Music,jazz,modal jazz,music review,third stream

Bill Evans en la BBC es el último de una serie de lanzamientos de archivo de Evans, coordinados por el productor Zev Feldman. En colaboración con el influyente pianista de jazz, fallecido en 1980, Feldman ha ofrecido versiones autorizadas de material a menudo pirateado y, en algunos casos, no descubierto. Publicados por el propio sello de Feldman, estos lanzamientos suelen coincidir con lanzamientos centrados en coleccionistas de vinilos. Día de la tienda de discos. Lo mismo ocurre con Bill Evans en la BBC.

El material aquí consta de dos sets completos grabados por Evans con el bajista Chuck Israels y el baterista Larry Bunker en marzo de 1965 en el BBC Television Theatre, ahora llamado Shepherd’s Bush Empire. Cada set se mostró en un episodio separado del programa de televisión de la BBC Jazz 625 más tarde ese año. En la década de 1990, el programa se publicó en disco láser y DVD en Japón. Sin embargo, esta marca su primera aparición oficial en vinilo y CD.

Las publicaciones de archivo anteriores de Feldman han sido bien recibidas. Bill Evans en la BBCSin embargo, es más interesante y notable por las cuestiones filosóficas que plantea. Imagínese un Picasso visto a través de una ventana sucia y manchada de barro. O imagine ver un clásico de Charlie Chaplin en una película descolorida y dañada proyectada sobre una pared de ladrillos de seis por seis pulgadas. ¿Sigue existiendo su destreza artística? Por supuesto. ¿Todavía puedes disfrutar del placer consumiéndolo? Sí. Pero sería difícil argumentar que la experiencia completa y la apreciación estética no se ven comprometidas demasiado.

Este escenario es importante porque el sonido está activado. Bill Evans en la BBC muy distorsionado. En particular, el piano de Evans a menudo suena como si lo estuvieran tocando a través de un altavoz Bluetooth de una tienda de un dólar con un cono soplado. Lo peor de todo es que la distorsión convierte el piano en un teclado electrónico barato y vibrante. El contrabajo israelí también se vio gravemente afectado. Sólo un dispositivo trampa equipado con un micrófono cerca del búnker salió ileso. La distorsión era claramente visible en el vídeo transmitido, lo que indica que el problema tenía sus raíces en la ingeniería original de la BBC. Para este lanzamiento, al ingeniero Marc Doutrepont, un veterano de los proyectos de Feldman, se le atribuye la “mezcla y restauración del sonido”. Parece que Doutrepont fue maltratado.

Es una pena, porque la actuación en sí es irreprochable. Esta segunda versión del Bill Evans Trio ha estado tocando juntos durante varios años y actualmente está realizando una residencia de un mes en el Ronnie Scott’s Jazz Club. Ellos, como dijo Israel en una entrevista de 2025 con Feldman, incluida en las notas, “jugaron muy bien”. El material es común en su repertorio y su experiencia televisiva les permite estar a la altura de las circunstancias y luego más allá.

Mantenga el tema breve; no hay superposición entre los dos conjuntos. La forma de tocar de Evans es, típicamente, intrincada y natural, estudiada e íntima. Los juegos de Israel y Bunker no complementan a Evans sino que le resultan familiares. En “Elsa”, el suave balanceo del pianista, el trabajo lírico en pizzicato de Israel y la pincelada de Bunker crearon una atmósfera sofisticada pero cómoda que se extendió a lo largo de ambos sets.

Canciones como “Summertime” y “Someday My Prince Will Come” se presentan con lecturas optimistas. En uno de varios momentos convincentes, el presentador de la BBC (y músico de jazz) Humphrey Lyttelton se maravilló de cómo el Trío mantenía a su audiencia “al borde entre la alegría y la desesperación”. Para escuchar la exactitud de esta descripción, debemos mirar más allá de “Waltz For Debby” de Evans y “Re: Person I Knew”.

Al igual que los lanzamientos anteriores de Feldman/Evans, Bill Evans en la BBC cuidadosamente empaquetado con una colección de nuevos análisis y entrevistas. Además de las entrevistas israelíes, hay notas pista por canción respaldadas por aportaciones israelíes y un par de ensayos de expertos en jazz. Sorprendentemente, no se menciona ni explica que la calidad del sonido esté comprometida.

¿Puede la calidad y el cuidado puesto en el lanzamiento superar la distorsión del sonido? Después de todo, ¿no es mejor una visión borrosa de Picasso que ningún Picasso? Pero en este caso la analogía no se aplica. Mucho material sobre Bill Evans en la BBCtal como lo tocaba esta formación, estaba disponible en lanzamientos con mejor sonido, incluidos algunos de los propios lanzamientos de Feldman.

Algunos coleccionistas apasionados de Evans pueden estar dispuestos y ser capaces de vivir de alguna manera con la distorsión. Sin embargo, para la mayoría de las personas, Bill Evans en la BBC a lo sumo es un asunto de una sola escucha. Es una tragedia que una actuación tan maravillosa se vea empañada por una calidad de sonido tan brutal. Sin embargo, no necesitamos agravar una tragedia y convertirla en otra haciéndola pública y manchando así el legado de todos los involucrados, incluidos aquellos, como el difunto Evans, que no tuvieron voz y voto en el asunto.