El mundo de “Baahubali” continúa transformando el cine convencional indio y su última película, la película animada “Baahubali: The Eternal War – Part 1”, puede volver a hacer lo mismo.
Una coproducción entre Arka Mediaworks de India y Alcyde de Francia, y Zaratan y Aniventure de Reino Unido, con animación dirigida por 88 Pictures de Mumbai, con un estilo impregnado del vasto mundo del cine de SS Rajamouli (“RRR”) brinda a los cineastas una oportunidad para la animación india.
Antes del lanzamiento del trabajo en progreso en el Festival de Animación de Annecy en Francia, el cofundador y productor de Arka Mediaworks, Shobu Yarlagadda (la franquicia “Baahubali”) habló con el director Ishan Shukla (“Schirkoa: In Lies We Trust”, “Star Wars: Visions – The Bandits of Golak”) sobre la oportunidad de que la animación que representa este mundo ficticio evolucione de una manera significativa.
«En la India, la animación todavía no atrae realmente la atención de la gente», afirma Shukla. «Son muy raros, y se espera que algo como ‘Baahubali’, que ya tiene una base de fans en la India, genere más amantes de la animación en la India».
El productor Yarlagadda también espera que “una nueva generación y nuevos fanáticos comiencen a buscar más [into] ‘Baahubali’, pero también en historias y películas indias», afirmó.
Para los productores, la presentación de Annecy confirmó que están en el camino correcto para llegar a una audiencia global, especialmente para la animación india. «Ha sido un viaje difícil para la animación india, principalmente por los presupuestos, no por falta de historia o falta de talento», dijo Yarlagadda. La reputación de la franquicia ‘Baahubali’ y la participación de Shukla significaron para Yarlagadda que podían elegir el equipo adecuado y obtener el presupuesto que necesitaban para una animación de buena calidad.
Yarlagadda describe este desafío como una “historia del huevo y la gallina”: debido a que hay renuencia a gastar dinero en talento, esto hace que las películas se vuelvan menos viables financieramente, lo que luego limita futuras películas animadas que buscan presupuesto. «Alguien tiene que resolver eso primero», argumentó Yarlagadda. «No queremos ser arrogantes, pero al menos nuestra ambición es hacer algo que pueda crear un nuevo mercado».
Al reflexionar sobre el panorama de la animación india, Shukla piensa en la educación. “El arte se deja de lado la mayoría de las veces, lo que acaba sucediendo es que el número de nuestras escuelas es muy limitado y hay aún menos estudiantes que quieren hacer películas o hacer animación, y al final no hay empresas, porque no hay creadores”.
Pero ve que eso está cambiando y dice que la popularidad del anime entre los jóvenes de la India es una señal de ello. «Creo que la cultura está cambiando y veo cada vez más animadores independientes creando sus propios canales de YouTube», añade.
El escenario del más allá y la historia de «Eternal War», para Shukla, sólo pueden contarse a través de este medio. «Una historia como esa realmente no funciona en acción real, ¿sabes? Tiene mucho más sentido mostrar algo tan fantástico con tantos mundos y reinos diferentes con su propio conjunto de reglas», añadió. Las películas de acción real ya son más grandes que la vida misma, según la definición del director, y en “La guerra eterna”, ese número se duplica. «Le ponemos esteroides», se ríe Shukla, «porque en este mundo, en este nuevo mundo, podemos hacer lo que queramos».
Esa sensación de libertad es importante para Shukla, cuyo trabajo es conocido por tener una personalidad distintiva. “Tanto Shobu [Yarlagadda] «Y Rajamouli me dio todos los recursos, pero me dejaron conducir el barco, lo cual fue genial», dijo. «Fue como Navidad para nosotros los animadores». añadió Shukla. “Tengo mucha suerte de tener un productor como Shobu, porque lo mejor es que entiende muy bien la tecnología. También entiende que no se trata de la técnica, sino del artista que la dirige, así que cuando empiezo la película, me deja elegir a los artistas adecuados para el diseño y las pruebas de animación y esto y aquello, y eso realmente dicta el aspecto de la película al final”.
Shukla y su equipo imaginaron que el diseño artístico se asemejara a un «arte conceptual en movimiento» con sus detalles pictóricos. «Superamos los límites artísticos tanto como fue posible, tanto en términos de diseño como también en cómo entretejimos una sensibilidad de arte conceptual, donde el resultado final casi parece una ilustración o un producto conceptual», dijo Shukla.
La música también es clave para establecer la visión de una película. «No es como la típica música india que escucharías en una película, será una mezcla de cosas, así como de estilos artísticos», explica.
Este sentido de unidad impregna esta película, porque cada reino del más allá explorado en esta película tiene su propia apariencia. «Hay tres estilos, principalmente, que eventualmente surgirán en la película. Uno de ellos es el CG pictórico del que estamos hablando. Hay otros dos estilos artísticos; no están ahí para colocar o abofetear otro estilo artístico en la película», explicó Shukla, señalando que sentía que era importante que estos estilos se sintieran significativos, que cada mundo requería una sensibilidad artística diferente.
La flexibilidad visual de “The Eternal War” es algo que encaja con la naturaleza del universo “Baahubali”, a los ojos del productor Yarlagadda. «Es un universo muy elástico, en el sentido de que puedes incorporar orgánicamente más mundos y personajes», explica. “Eternal War” ha abierto una serie de nuevos mundos para el equipo tanto en la mitología india como en un nuevo conjunto de personajes. Yarlagadda siente que se pueden contar más historias a través del mundo de “Baahubali”, a través de cualquier medio. «Podría ser una serie o una novela gráfica y, con suerte, un juego. Hay oportunidades para todo. Pero creo que iremos paso a paso».








