«Gun Outfit alcanza un terreno más alto en ‘Proceso y realidad’» PopMatters «. | Music,Music Reviews,Reviews,Gun Outfit,indie rock,music review,post-punk,psychedelia,psychedelic rock,Upset the Rhythm

La banda neopsicodélica con sede en Los Ángeles Gun Outfit te hace sentir como si estuvieras tragando el sol en el cañón. Su música es el equivalente a encontrarse con una majestuosa roca de arenisca roja que atraviesa un cielo azul brillante. Antes de que tengas la impresión equivocada de que Gun Outfit son hippies milenarios (podrían serlo), que predican sabiduría como la Nueva Era y las prácticas holísticas (si quieres leer a Emil Cioran), la banda puede ser bastante filosófica. Primero, denuncian el materialismo cartesiano (no me pregunten qué significa eso: no soy epistemólogo); en segundo lugar, sus canciones apenas hablan, y mucho menos predican.

Si Tom Petty hubiera conocido a los Grateful Dead a finales de los años 60, habría sido el líder de Gun Outfit, es decir, su música era melódica y vaga, ninguno era inferior al otro. Proceso y realidadEl sexto álbum de estudio de Gun Outfit, imbuye un existencialismo cósmico donde la instrumentación celestial gira y gira, como un sendero sinuoso en un cañón, llevándonos a algún lugar hasta regresar al principio, un regreso atemporal del psico-rock. Pero esa voz irracional nos engaña porque, bueno, no tenemos otra opción. La belleza es una ilusión.

Aunque Gun Outfit irradia una disposición despreocupada, escondida debajo de la sobriedad hay una verdad profunda: la sociedad moderna no tiene tiempo para las almas. Todos sabemos que la esencia del alma ha descendido en la cadena de mando: TikTok está dotado del estatus de reverencia como una paloma sagrada. ¿Será posible que la divinidad no exista en los rostros humanos, como escribió William Blake, sino en algunos posts creados por la IA? Al fin y al cabo, la música de Gun Outfit es, ante todo, un antídoto contra la era digital.

Lleva el nombre del libro del mismo nombre escrito por el matemático y filósofo Alfred North Whitehead en 1929. Proceso y realidad registrado durante los incendios forestales de California de 2020. Para contextualizar (cualquier filósofo analítico puede ignorar lo siguiente), Whitehead pensó que la única experiencia real de la vida era el cambio, y que la creatividad era la apoteosis de la existencia (sí, tengo la audacia de pretender comprender y resumir el marco filosófico de Whitehead en una oración).

Con una duración de 80 minutos, este LP doble es extenso y muy parecido a los Estados Unidos: audaz, contradictorio y de invención propia. La alegre canción de apertura, “Unfelt Loss”, con su animada línea de guitarra y contagiosos coros femeninos, es un poco diferente, ya que el resto del álbum nunca es tan fuerte y pegadizo.

El resto del disco se basa en una inercia, en la que la música parece eludir a los músicos, quienes parecen contentos de verla alejarse de ellos como si estuvieran bajo la influencia de la magia, como si la música no viniera de ellos sino de una fuente divina. Por ejemplo, “So Easy to Love” es una canción lánguida con escasa guitarra eléctrica y batería, esta última suena como una piedra arrojada a un estanque.

“Teardrops (Classic Hell on Earth)” podría ser una Guerra contra las Drogas, especialmente con la dicción del cantante, que, en cierta medida, llama la atención sobre la simple pero profunda afirmación de que el amor es la única razón por la que sobrevivimos. El “Whiplash”, lleno de reverberación, con sus comentarios y voces distantes, te envuelve o te envuelve hasta el punto en que sientes que vas a lugares donde pensabas que estabas en otro lugar, en otra vida, es decir, te están azotando hacia lo que significa estar vivo, hoy, mañana y ayer.

La segunda mitad del LP es atmosférica y numinosa. Es como si la música sirviera para explorar la conciencia; es decir, lidera el álbum, aunque eso podría significar retroceder, regresar a un estado espiritual, como “Backward Path”, dirigido por una grabadora, como si desafiara el tiempo lineal, o todas las formas de tiempo. Por estado de ánimo me refiero a canciones como “Don’t Remind Me”, con su largo solo de guitarra psicodélico como si fuera Spacemen 3, “Lilies of the Field” con influencia oriental y, finalmente, la hipnagógica “Lifelong Sellout”, donde el cantante canta sobre un ritmo lento y de percusión, la música es tan alucinante que es posible que hayas escuchado la canción durante cuatro horas seguidas y hayas pensado que apenas estaba comenzando.

Ver el disco como una colección de canciones en lugar de un trabajo completo no parece correcto. Quizás a diferencia de la filosofía de Whitehead (según mi limitado conocimiento), Gun Outfit está en constante movimiento, como si cambiara de momento a momento, de segundo a segundo; de esta manera, la vida no se trasciende sino que se experimenta. Lo más importante es que la cinta es como arena que cae entre los dedos pero nunca llega al suelo. Es cierto, Gun Outfit está en caída libre. No estaré allí para atraparlos.