Joseph Branciforte y Jozef Dumoulin Increíbles » PopMatters | Music,Music Reviews,PopMatters Picks,Reviews,ambient,classical,contemporary classical,electronic,experimental,greyfade,Joseph Branciforte,Jozef Dumoulin,music review

Joseph Branciforte y Jozef Dumoulin comparten un espíritu similar, y su música se inclina hacia la improvisación, la experimentación y la prueba de los límites de la forma musical. Branciforte, radicado en Nueva York, construye y produce música basada en procesos (a menudo empleando teclados electrónicos) a través de su prolífico sello greyfade. Dumoulin, de Bélgica, es conocido por su papel en la redefinición del piano eléctrico Fender Rhodes como un instrumento del siglo XXI mediante una amplia manipulación electrónica. Un encuentro casual hace más de una década los llevó a ambos a dejar constancia de lo que estaba por venir ITERAun disco que une su pasión por darle a Rhodes la electrónica y el procesamiento.

Branciforte y Dumoulin se conocieron en 2014 en el Festival de Jazz de Middelheim en Amberes, Bélgica, mientras Branciforte estaba de gira con Vijay Iyer y escuchó a Dumoulin interpretar lo que llamó “un set en solitario de Rhodes absolutamente increíble”. En su página de Instagram, Branciforte explica: “Nunca había oído a nadie tocar Rhodes así, tratándolo como una fuente de texturas y armónicos que pueden manipularse ampliamente y transformarse en infinitos sonidos”. Finalmente se volvieron a conectar en el estudio de Branciforte en Mount Vernon, un suburbio en las afueras de la ciudad de Nueva York, donde grabaron el álbum.

El concepto detrás de esto ITERA bastante fácil; Ambos músicos tocan pianos Rhodes por separado, cada uno aplicando su propio conjunto de procesamiento y efectos. Además, Branciforte implementó un sistema de edición en vivo personalizado que procesa la producción de ambos músicos en tiempo real. El efecto general es espectacular. Si bien Fender Rhodes a menudo se asocia con el sonido pop de la década de 1970 (o el sonido de fusión de jazz un poco más tradicional), se utiliza aquí como una puerta de entrada a la improvisación, la disrupción experimental moderna y dos artistas que se enfrentan entre sí de una manera fascinante.

Duración 70 minutos, ITERA es un lanzamiento multidisco, distribuido en cuatro discos compactos de 80 mm, además de un CD completo para reproducción continua. La duración de la exposición, que fue más larga que cualquier cosa que cualquiera de los artistas hubiera hecho en el pasado, fue puramente intencional. “Normalmente me gusta la brevedad en los trabajos grabados”, explica Branciforte en la página Bandcamp del disco. «La lógica de la forma en que estas piezas abren un lienzo más amplio».

Las ocho secciones individuales reciben un carácter de tres lados, lo cual es inusual para el título de una canción, pero que puede identificarse más simplemente como “pistas 1 a 9”. La primera pista utiliza un error en bucle como base, mientras que breves ráfagas de estática interrumpen el flujo y gemidos distorsionados lo marcan. La segunda pista avanza en la misma línea con notas sostenidas que proporcionan un paisaje sonoro hermoso y espeluznante. A medida que avanzaba el álbum, adquirió elementos más familiares para el típico fan de Rhodes. Hay momentos oscuros y reflexivos que recuerdan la temprana fusión del jazz del ícono Miles Davis. Secretamente.

Las pistas seis y siete, por ejemplo, contienen muchos acordes de Rhodes que contemplan sonidos extraterrestres siempre presentes, como Herbie Hancock orbitando el espacio exterior. El sonido se vuelve más ambiental y menos abrasivo. En la pista final, el paisaje sonoro de fusión regresa a un lugar un poco más misterioso y disonante, mientras puñaladas parecidas a órganos llenan la atmósfera.

Joseph Branciforte y Jozef Dumoulin son artistas cuyos gustos musicales requieren una escucha paciente, composiciones abiertas e improvisaciones que parecen estar en desacuerdo con los cortos períodos de atención de los suscriptores de streaming. No sorprende que el sello greyfade de Branciforte ponga más énfasis en los medios físicos que en los servicios de streaming. Esta es música que vive y respira en forma física, un retroceso a los días en que se compraban álbumes táctilmente, cuando los oyentes podían experimentar la alegría desenfrenada de escuchar estos discos en el estéreo de casa. ITERA es un logro sorprendente y un testimonio del espíritu de la música de primera calidad que puedes adoptar.