ALERTA DE SPOILER: Este artículo contiene spoilers del estreno de la temporada 3 de “House of the Dragon”, que ahora se transmite en HBO Max.
Durante las primeras discusiones sobre cómo abordarían la tan esperada secuencia de la Batalla de la Garganta que abre la tercera temporada de “House of the Dragon”, el director Loni Peristere (quien anteriormente dirigió el episodio “Red Sowing” de la segunda temporada y se autodenomina el mayor “fanático” de los libros de George R.R. Martin) recordó una cosa importante que una vez le dijo a su director de fotografía, PJ Dillon: “Necesitamos volver a lo que significa una batalla épica en el mar”.
Peristere hizo que su equipo creativo central fluyera después de ver la pintura histórica de la Batalla de Trafalgar, que representa a Lord Nelson emergiendo de la «abominable» batalla rodeado de cadáveres en el agua, y de ver una proyección en Londres de la épica «Master and Commander» de Peter Weir de 2003, que en última instancia informó el enfoque de la tripulación para capturar «la vida de un barco vivo que respira».
La Batalla de Gullet (originalmente eliminada de la temporada 2 debido a limitaciones presupuestarias) finalmente está aquí, presentando una batalla naval épica entre las fuerzas Negras, Rhaenyra (Emma D’Arcy) y el Partido Verde, leales a Desembarco del Rey bajo el Rey Aegon II (Tom Glynn-Carney). La secuencia requiere que se construya una versión a escala real del barco de Corlys (Steve Trussaint) y Lohar (Abigail Thorn) y se puede usar tanto en tanques secos como húmedos, miles de galones de agua y extras y, por supuesto, muchas peleas de dragones CGI que cuestan dinero mecánico.
Cortesía de Ollie Upton/HBO
Con la ayuda del asesor naval Craig Lambert, el equipo de “House of the Dragon” tomó referencias del funcionamiento de barcos reales para construir ambos barcos – el Queen Who Never Was y el Bitchfist – un esfuerzo liderado en gran medida por el diseñador de producción Jim Clay y el productor de línea Kevin De La Noy.
«Había un deseo enorme por parte de todos nosotros, a pesar de que estábamos rodeados de pantallas azules, de mostrar todo lo que había en cubierta. Aunque teníamos tierra, mar y aire, queríamos que todo lo que había en cubierta fuera legal, real y contemporáneo», dijo Peristere. “Así que cuando estéis juntos [the dragon] Shrykos y él gritó la orden: «¡Tomen el barco!» es como si estuviéramos con él y estuviéramos cortando sin interrupción [with a] Pequeños puntos suaves que ni siquiera ves”.
Esa mentalidad también se extendió al trabajo de Peristere con los actores: «Ensayamos todo este trabajo con marineros reales en esas cubiertas para que todos en el fondo hicieran lo correcto».
Cortesía de HBO
El episodio tuvo que planificarse cuidadosamente para que todos estuvieran “en el blanco”, dijo Peristere, incluidos los miembros de la tripulación que dirigían el movimiento del cañón de agua. Incluso creó un documento estilo Wikipedia de 186 páginas con información para cada jefe de departamento, basada en los niveles de sangre y viento necesarios para un momento particular.
«Aunque teníamos un presupuesto decente, no éramos una película de 300 millones de dólares. Así que todo lo que teníamos que hacer tenía que hacerse en el día. No somos Marvel», dijo. «Al día siguiente, si no recibes la vacuna, no funcionará porque nuestras agendas están muy ocupadas».
Más allá de las enormes escenas del episodio, Peristere reconoció la necesidad de centrar el drama y los personajes humanos, especialmente con el intervalo de dos años entre las temporadas 2 y 3: «Pegamos la cubierta del barco en el interior del escenario y dijimos: ‘Ensayemos solo con el elenco. Hablemos del drama'».
Uno de los momentos más impactantes del episodio ocurre cuando Jace (Harry Collett), el hijo mayor de Rhaenyra, muere tras ser alcanzado por una flecha de un barco rival en el agua (Collett habló con Variación sobre por qué filmar esa escena fue tan difícil). Collett narra deliberadamente cómo representó los últimos momentos de Jace en el agua, junto con la muerte de su dragón, Vermax.
«Incluso cuando llegó la flecha, Jace todavía dijo: ‘Soy un dios, soy un jinete de dragón. Y cuando salí y tomé aire, aunque perdí a mi dragón y me rompieron el corazón, nunca pensé que moriría. Baela me recogería'», dijo Peristere. «Harry definitivamente se inclina hacia eso, y Dios lo bendiga, porque lo hemos puesto en una posición difícil».
Seguir el episodio desde el principio en una mañana brumosa les da a los espectadores una imagen completa del día y «sentir el sol girar», mientras se lleva a cabo el recuento de muertes: «Cuando llegamos al final, cuando todo había desaparecido, queríamos una sensación de desapego. Las marcas de deriva habían desaparecido, los barcos habían desaparecido, había cadáveres en el mundo, y no había nada que pudiéramos hacer al respecto», dijo Peristere. «Es literalmente un infierno en la tierra. Cuando ves los dos últimos cuadros del episodio, es como, ‘Guau, acabamos de tener la batalla épica más grande de la historia. ¡Apesta! ¡Se siente terrible!'»
Cortesía de HBO
La Batalla de Gullet comenzó la temporada con fuego real. Rhaenyra no sólo tuvo que afrontar la muerte de otro niño, sino también la decisión de ese mismo niño de traicionarla y encerrarla en una habitación.
«Debido a que Rhaenyra, que fue marginada, no podía ser rey, no podía sentarse en el Trono de Hierro, e incluso con su propia familia dentro de su propio palacio, estaban encerrados dentro, de hecho vimos a Emma D’Arcy convertirse en reina, rey además», dijo Peristere. «Y luego baja el cuchillo, y así es como sucede. Pasa por toda la jerarquía y podemos sentirlo venir. Eso nos lleva directamente al Episodio 2, que es Claire. [Kilner’s] brillantemente dirigido y, francamente, el comienzo de lo que canónicamente será un poco frenético”.
