Un docudrama de gánsteres muy atrevido

A veces, una película te sorprende, entra como un cordero y sale como un león, revelando su brillo sólo después de que te has sacudido la arena y la arena de la primera impresión. Mucho más raro –de hecho, a la par con la tasa de estrenos de las películas del visionario director alemán Valeska Grisebach– su brillantez es profunda y emerge de la nueva y extraña arquitectura de la película. El cuarto largometraje de Grisebach es verdaderamente una maravilla, un drama social surrealista, protagonizado por no profesionales, que a partir de la inmediatez de la improvisación de la vida real a pequeña escala, reúne gradualmente todos los elementos de una epopeya criminal en expansión. “La aventura soñada” es básicamente un “El Padrino” búlgaro moderno, reelaborado en un docudrama con manos bronceadas, una sonrisa entrecerrada y una forma astuta de reclinarse en su silla de plástico durante la conversación de sobremesa, mojado y salado, revolcándose en la mesa de la terraza.

La ciudad búlgara de Svilengrad está cerca de las fronteras de Grecia y Türkiye y está situada cerca de la autopista que conduce al segundo paso fronterizo más transitado del mundo. Es un lugar por el que han pasado millones de personas, pero pocos, fuera de los residentes reales, todavía permanecen allí, a pesar de las atracciones que incluyen con orgullo, según la página wiki de la ciudad, 3 tiendas de alquiler de DVD, dos salas de cine y una biblioteca. Said (Syuleyman Letifov, un vendedor de autopartes cuyo único crédito actoral fue en el gran «Western» de Grisebach), un residente local con una sonrisa dispuesta y varias experiencias de vida grabadas en su rostro amigable y alerta, regresa a la zona por primera vez en mucho tiempo. El parabrisas estaba manchado con el polvo de un largo viaje. La vista es calentita y sórdida. Se detuvo a comprar agua e hizo una llamada telefónica.

En Svilengrad se alojó en un hotel desierto; fuera del hotel descubrió al día siguiente que le habían robado el coche. Por casualidad, conoce a su viejo amor Veska (Yana Radeva), que acaba de regresar a su ciudad natal para supervisar una excavación arqueológica cercana. Veska se ofrece a llevar a Said a una reunión que ha concertado con un turbio «empresario» local apodado El Cuervo, que descubrimos que está envuelto en una guerra territorial con el aún más despiadado pez gordo Iliya (Stoicho Kostadinov).

El plan no tan legal de Said implica comprar grandes cantidades de diésel de The Raven, pero todavía encuentra tiempo para unirse a Veska en el sitio de excavación, donde lugareños de todas las edades también se han reunido para ayudar. Said repara su detector de metales y pronto encuentra joyas centenarias, lo que demuestra que este banco de arena es rico en reliquias del pasado. Él y Veska pasan el rato, quizás a punto de reavivar su historia de amor. Y entonces Said desapareció. Si bien toda esta configuración es interesante, todo es falso: Said no es el protagonista. Es Veska quien ahora tomará el control de la historia, investigando en secreto la desaparición de su antiguo amante, haciéndose cargo de su compañía de diésel y, en el proceso, chocando con el gángster Iliya, con quien también tiene una historia romántica frustrada.

Es difícil exagerar hasta qué punto la textura y el ritmo de la película (filmada de forma orgánica y discreta por Bernhard Keller y editada de manera brillante por Bettina Böhler) son ajenos a la forma en que estamos acostumbrados a ver cómo se desarrollan las historias de las películas de gánsteres. Los docudramas tradicionales fabrican algunos aspectos de la experiencia objetiva, pero “Dream Adventure” (y si hay algo con lo que criticar aquí, probablemente sea ese título poco edificante) no es una historia real trillada. Más bien, pretende invertir esa polaridad, de modo que los hechos reales de la vida cotidiana en la región parezcan dar lugar no sólo a la ficción, sino a la ficción. génerosLa ficción más ficticia.

Durante las muchas escenas discursivas y aparentemente espontáneas de comida y bebida, en las que varios grupos de lugareños conversan casualmente entre sí, comentarios y anécdotas perdidas (sobre un hombre que desapareció y se presume que fue asesinado, sobre un hombre sospechoso de ser el padre de tal o cual, o sobre un matón que escondió un paquete en el techo de un hotel ahora abandonado) reaparecen más tarde, como puntos cruciales de la trama. Es como si, con infinito cuidado y extraordinaria paciencia, Grisebach, quien coescribió con la cineasta Lisa Bierwirth, examinara los hilos sueltos y las costuras descosidas de una realidad profundamente investigada, y con sus agudos ganchos de atención creara a partir de ellos una prenda completamente nueva.

No es sólo una cuestión de gusto por el género (peligro, misterio, armas y enfrentamientos) inteligentemente codificado en un retrato profundamente auténtico de una comunidad muy unida, cuya red de relaciones de todos conocen suele ser inaccesible para los forasteros. La visión de Grisebach de la narrativa general de la historia del crimen también es subversiva. En las películas, las misteriosas desapariciones que presagian la misión de rescate de un héroe suelen ocurrirle a mujeres jóvenes, preferiblemente blancas, puntos extra para las rubias. Pero es la inexplicable ausencia de Said lo que le da a Veska un giro ridículo, colocando a una mujer de mediana edad muy simpática, mundana, inteligente y atrevida como un vaquero en un papel típicamente masculino.

Y luego Grisebach vuelve a utilizar el término para comentar de manera más amplia la naturaleza del patriarcado y la violencia de género en estructuras de poder devastadas por conflictos históricos. Y sobre el inevitable ciclo de opresión que ocurre cuando la gente común –cargada por el esfuerzo de sobrevivir y cansada de la idea de que todo puede cambiar– elige formas agotadoras de cooperación con sus opresores, guardando secretos y protegiendo sus crímenes, sabiendo exactamente dónde se entierran los cuerpos y se almacenan las armas de fuego, pero nunca desenterrarlas. Esto convierte la pequeña zona fronteriza de Svilengrad en un microcosmos que puede ampliarse para reflejar la sociopolítica nacional e internacional de este triste momento de la historia.

No es que “La aventura soñada” sea un comentario sombrío. Veska también tiene una relación de hermana mayor muy protectora con María (Denislava Yordanova), la joven que vive al lado, así como algunas elecciones románticas lentas, y qué idea tan revolucionaria fue que una mujer de su edad en la pantalla estuviera llena de pasión y deseo. Y la película siempre cobra vida a partir de su construcción espontánea de sentimiento, que a veces incluso se manifiesta como aspereza, como cuando algún fragmento de diálogo post-doblaje se desincroniza.

Sin embargo, para Grisebach no se trata de refinamiento formal, quien está más preocupado por encontrar una manera de aplicar su cine coloquial y su lenguaje coloquial para hacer visible lo cinematográficamente invisible, y enmarcar a sus personajes con una ausencia tan completa de juicio que es el tipo de amor menos sentimental. Y, en el caso de la identificación de Veska (maravillosamente interpretada por Radeva, geólogo convertido en corredor de apuestas y vendedor de cosméticos). Es difícil no comparar a Grisebach en “La aventura soñada” con su impresionante heroína, como una mujer que está sola, hace algo que nadie más cree posible, en un lugar que rara vez se nota, y encuentra un tesoro escondido.