El señor Eazi y la promesa del rey documentan un largo parentesco »PopMatters | Music,Music Reviews,PopMatters Picks,Reviews,afrobeats,afropop,Afroswing,emPawa Africa,King Promise,Mr Eazi,music review,pop,r&b

Cuando Eazi y King Promise se conocieron por primera vez en 2013, eran sólo dos figuras ambiciosas en el centro de la floreciente escena pop de África Occidental; 13 años después, vuelven a ser los arquitectos indiscutibles. Para Eazi y King Promise, pilares del canon pop moderno de África Occidental, su proyecto conjunto, Mira lo que tenemos Se acabó y llegó como una conversación largamente esperada entre hermanos. Esta colección de nueve canciones ofrece una mirada animada y a veces sentimental al camino que han recorrido desde que se conocieron en 2013. El viaje vio dos años de completo silencio y un panorama musical cambiante.

El disco comienza con “¿Dónde has estado?”, producido por Her Majesty GuiltyBeatz, que inmediatamente establece el tono de búsqueda. Rey Promesa‘S Voces etéreas, teñidas de vida e innegablemente etéreas se embarcan en una búsqueda de intimidad que se siente tanto personal como universal. Cuando señor eazi uniéndose a él, su interpretación característica de “Banku”, relajada y rítmicamente intuitiva, refuerza la tesis central del proyecto: que vale la pena perseguir algunas cosas, como el amor y la química creativa.

El momento más audaz del proyecto llega temprano con “That Way”. Es una apuesta generacional, una interpolación del disco de 1999 de los Backstreet Boys, “I Want It That Way”, reinventado a través de ritmos africanos contemporáneos. Si bien los dúos menores pueden deleitarse con la ironía de los tropos de las bandas de chicos, Eazi y Promise la interpretan con discreta sinceridad. La canción está respaldada por una línea de bajo melódica y una percusión lista para discotecas que logra cerrar la brecha entre la nostalgia milenaria y el pulso actual del corredor Accra-Lagos.

A lo largo del proyecto, hay repetidos cambios entre la euforia de la persecución y la seria realidad del enredo. El “gusto” se inclina hacia lo físico, una exploración húmeda de la intimidad. Mientras tanto, el tema solista de King Promise, “Jealous” (y su tema colaborativo “Baby I’m Still Jealous”) ofrece una mirada a las inseguridades que a menudo obstaculizan el éxito.

Pero es «Criminal» la que ofrece la bola curva más sorprendente del disco. Desprovista del andamiaje tradicional afropop, la canción comienza con un sonido acústico que parece pertenecer a un rebelde pop-punk en un sótano de Londres. La combinación de energía cruda, casi alternativa, con su suave entrega vocal crea una diversidad de sonido que muestra que los dos ya no están interesados ​​en permanecer dentro del redil.

Las tareas de producción se dividieron entre un elenco de élite, incluidos JAE5 y KillBeatz, pero la cohesión de la grabación permaneció intacta. “No. 1 Fan” utiliza un bajo melódico impulsado por sintetizadores para brindar un momento de validación, mientras que el final, “See What We’ve Done”, cierra el círculo con un audaz ritmo afro-amapiano. La canción principal es menos jactanciosa y más una meditación sobre el legado. Mientras el bajo pesado suena debajo de sus voces, hay un sentimiento genuino de gratitud por el “trabajo” que han demostrado a lo largo de los años.

En medio de una industria convencional construida para la viralidad y lo desechable, Vea lo que hemos hecho El aterrizaje es como un control del pulso: desordenado, respirable y muy humano. Es el sonido de dos hombres que crecieron juntos, se enfrentaron, se reconciliaron y finalmente encontraron el tiempo para documentar su frecuencia compartida. Fue como pasar una tarde reflexionando en alta definición, demostrando que incluso en la cima de sus poderes en solitario, estos dos seguían siendo los oponentes más efectivos del otro.