📂 Categoría: Featured: Top of Home Page,Culture,Features,Film,Chris and Jack,Chris W. Smith,comedy,culture feature,film feature,media criticism,short film,Sketch Comedy,youtube | 📅 Fecha: 1781103124
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El canal de YouTube de Chris y Jack produce sketches en vídeo de comedia que a menudo comienzan con clichés de la cultura pop fácilmente reconocibles y gradualmente los llevan más allá de la lógica convencional. El canal no sigue un ritmo de lanzamiento consistente, sino que cada video está estructurado en torno a una deconstrucción de convenciones culturales familiares.
En “Un mensaje importante de tu yo futuro”, un hombre llamado Chris viaja desde el futuro para asegurarle a su yo pasado que todo saldrá bien, sin darle ninguna advertencia ni indicación para cambiar de rumbo. Esta ausencia de expectativas narrativas confunde su toma de decisiones pasada, convirtiendo incluso elecciones ordinarias (como qué comer en el almuerzo) en acciones potencialmente trascendentales.
En “A Deal with the Devil”, el diablo ofrece a un hombre vender su alma para convertirse en un gran guitarrista, y la oferta es inmediatamente rechazada. Entonces, el diablo intenta negociar para obtener una parte del alma. ¿Es eso posible? La respuesta sigue siendo no; el diablo queda reducido a la lógica de un vendedor demasiado celoso.
En un entorno en línea basado en la personalidad y la constante autoexposición, el trabajo de Chris W. Smith y Jack De Sen permanece centrado en el boceto mismo. En pocas palabras, sus contribuciones culturales funcionarán mejor si sus creadores permanecen en un segundo plano respecto de la lógica formal del boceto mismo. Estos vídeos son ciertamente divertidos y entretenidos, pero la comedia también funciona como una forma de crítica mediática. Trabajan con los fundamentos de la memoria cultural colectiva para revelar el agotamiento de los tropos narrativos familiares.
Esta estructura se repite a lo largo del canal. Un hombre celebra el Día de la Marmota (“Groundhog Daying”) porque se ha convertido en un cliché. En “Toda tu vida es un programa de televisión”, Jack descubre que su vida era un programa de televisión y que simplemente fue cancelado porque era muy aburrido. En «Lo necesito para ayer», un jefe dice que quiere que un informe de «Ayer» se tome literalmente, lo que en última instancia obliga a un empleado a inventar viajes en el tiempo.
“After the heist” abre con un grupo de ladrones que acaban de cometer un gran atraco, pero lo que falta, y lo que les molesta, es que no tienen una escena así al final de una película de atracos que sirva de epílogo para el espectador y, aparentemente, de cierre emocional para los personajes. Cuando un grupo de héroes de fantasía en “¡Nos encontramos con las primeras luces!” emprender un viaje increíble para salvar su territorio, partir “al amanecer” se convierte en una tarea para entender cómo despertarse, cómo encontrar un lugar y si deben desayunar huevos. Una inversión estructural similar surge en Chris y Jack.
Algunos podrían argumentar que, desde Jacques Derrida y la Escuela de Yale, todos hemos vivido en un estado de deconstrucción cultural. También se podría decir que es una película parodia de los años 80, por ejemplo. ¡Aeronave! Y ¡Gran secreto!demoler convenciones de género, deconstruyendo la cultura popular y exponiendo la falsedad de formas narrativas familiares. Si bien Chris y Jack participan claramente en esa tradición más amplia, los bocetos también dependen de condiciones más específicas de los medios contemporáneos.
La efectividad de estos videos, y los clichés que abordan, depende de que el espectador se dé cuenta de cuán clichés son y los relacione con las viñetas, que no tienen introducción ni prólogo y solo existen en formato de video corto. Esto es en parte una crítica a la repetición y la fatiga narrativa que caracterizan a la mayoría de las producciones audiovisuales modernas, ya sean realizadas por grandes estudios o YouTubers individuales que hacen películas en casa. Sin embargo, es más que eso. También critica nuestra propia conciencia, que ha sido condicionada a esperar ciertos resultados en determinadas situaciones.
Es cierto que el boceto de Chris y Jack habla del panorama mediático más amplio con respecto al papel de la televisión, el cine y los videos de YouTube en la sociedad actual. Los clichés discutidos en estos videos están tan extendidos y profundamente arraigados que no requieren introducción ni explicación adicional: una sola escena es suficiente para que el espectador comprenda inmediatamente lo que sucedió antes, el papel de cada personaje y lo que se espera que anticipemos. Por lo tanto, esta subversión de las expectativas se vuelve aún más fuerte; hemos visto que esto sucede muchas veces antes. Esperamos que los espectadores puedan proporcionar ellos mismos la estructura narrativa que falta.
En última instancia, esto conduce a críticas a la cultura de la que forman parte. En uno de los videos autorreferenciales, “ERRORES DE CONTINUIDAD”, ocurre un error de continuidad en la vida real: muestra a Chris y Jack editando un video mientras editan un video. Dudan de quiénes son y cuál es su realidad, porque los clichés son parte de nuestra realidad actual. La distinción entre realidad y representación comienza a colapsar.
En “Películas en el espacio”, un astronauta de la Tierra (Chris) viaja a otro planeta donde todas las películas son solo una serie de pantallas que muestran diferentes colores. La premisa se vuelve cada vez más inverosímil una vez que es absorbido por la industria del entretenimiento del planeta, convirtiéndose en un cliché del hombre rico convertido en director-productor-estrella consumido por la fama y las drogas para esta sociedad evidentemente ridícula. El personaje dice: «todas las películas son iguales», que en realidad es el objetivo del boceto.
Como muchas creaciones de ciencia ficción, esta es una comunidad de comentarios: todas las películas son esencialmente pantallas parpadeantes con colores cambiantes y, de hecho, con demasiada frecuencia todas las películas tienen el mismo aspecto entre sí. El vídeo de Chris y Jack, como todos los demás vídeos y películas, es sólo una pantalla parpadeante con colores cambiantes.
En el caso de Chris y Jack, los vídeos de pantallas parpadeando con colores cambiantes siempre deberían ser entretenidos, no lo sean. En “Te ordeno que me pongas triste”, King (Jack) le pide a Jester (Chris) que lea el título. Jester lo intenta y lo intenta, e incluso cuando dice que tal vez la gente es amable con el Rey porque él es rey, el Rey no está de acuerdo. Sólo cuando Jester deja caer la pelota mientras hace malabares, King se pone triste; No le gustó e inmediatamente pidió no volver a experimentarlo. Jester dijo: «Lo tienes». Porque ¿qué haría un creador de contenidos sino entretener? Si Chris y Jack dejan caer la pelota, el público “decapitará” su serie dándose la vuelta, dejando que la serie caiga como cabezas decapitadas.
El esfuerzo por mantener las cosas entretenidas podría explicar el tono de voz de Chris y Jack. Gran parte del efecto del canal depende de cuán completamente desaparecen los personajes en la estructura del boceto mismo, para no diluir su mensaje con la personalidad del personaje. Esto involucraría aspectos que no son relevantes en su actual ciclo de producción mediática referencial. Gran parte de su comedia gira en torno a exponer cuán sobredeterminadas están estas convenciones. Pero los vídeos deben seguir siendo entretenidos para funcionar dentro de la economía de la atención que implícitamente critican.
Chris y Jack tuvieron que hacer más vídeos, más pantallas parpadeando con colores cambiantes. Los creadores parecen cada vez más inseparables de los mundos mediados que construyen sus bocetos. La ausencia de un marco externo le da a la viñeta una cualidad inusualmente cerrada y autónoma. Sus videos admiten que todas las películas, por lo tanto, todos los videos son solo una serie de pantallas que parpadean con colores cambiantes.
Chris W. Smith y Jack De Sen y sus personajes y creadores viven “dentro”, por así decirlo, de sus videos sobre errores de continuidad. Puede que estemos afuera mirando a Chris y Jack, pero también estamos atrapados en la repetición interminable de la pantalla que parpadea con colores cambiantes, incrustados dentro de la estructura que deseamos representar.
El canal de YouTube de Chris y Jack produce sketches en vídeo de comedia que a menudo comienzan con clichés de la cultura pop fácilmente reconocibles y gradualmente los llevan más allá de la lógica convencional. El canal no sigue un ritmo de lanzamiento consistente, sino que cada video está estructurado en torno a una deconstrucción de convenciones culturales familiares.
En “Un mensaje importante de tu yo futuro”, un hombre llamado Chris viaja desde el futuro para asegurarle a su yo pasado que todo saldrá bien, sin darle ninguna advertencia ni indicación para cambiar de rumbo. Esta ausencia de expectativas narrativas confunde su toma de decisiones pasada, convirtiendo incluso elecciones ordinarias (como qué comer en el almuerzo) en acciones potencialmente trascendentales.
En “A Deal with the Devil”, el diablo ofrece a un hombre vender su alma para convertirse en un gran guitarrista, y la oferta es inmediatamente rechazada. Entonces, el diablo intenta negociar para obtener una parte del alma. ¿Es eso posible? La respuesta sigue siendo no; el diablo queda reducido a la lógica de un vendedor demasiado celoso.
En un entorno en línea basado en la personalidad y la constante autoexposición, el trabajo de Chris W. Smith y Jack De Sen permanece centrado en el boceto mismo. En pocas palabras, sus contribuciones culturales funcionarán mejor si sus creadores permanecen en un segundo plano respecto de la lógica formal del boceto mismo. Estos vídeos son ciertamente divertidos y entretenidos, pero la comedia también funciona como una forma de crítica mediática. Trabajan con los fundamentos de la memoria cultural colectiva para revelar el agotamiento de los tropos narrativos familiares.
Esta estructura se repite a lo largo del canal. Un hombre celebra el Día de la Marmota (“Groundhog Daying”) porque se ha convertido en un cliché. En “Toda tu vida es un programa de televisión”, Jack descubre que su vida era un programa de televisión y que simplemente fue cancelado porque era muy aburrido. En «Lo necesito para ayer», un jefe dice que quiere que un informe de «Ayer» se tome literalmente, lo que en última instancia obliga a un empleado a inventar viajes en el tiempo.
“After the heist” abre con un grupo de ladrones que acaban de cometer un gran atraco, pero lo que falta, y lo que les molesta, es que no tienen una escena así al final de una película de atracos que sirva de epílogo para el espectador y, aparentemente, de cierre emocional para los personajes. Cuando un grupo de héroes de fantasía en “¡Nos encontramos con las primeras luces!” emprender un viaje increíble para salvar su territorio, partir “al amanecer” se convierte en una tarea para entender cómo despertarse, cómo encontrar un lugar y si deben desayunar huevos. Una inversión estructural similar surge en Chris y Jack.
Algunos podrían argumentar que, desde Jacques Derrida y la Escuela de Yale, todos hemos vivido en un estado de deconstrucción cultural. También se podría decir que es una película parodia de los años 80, por ejemplo. ¡Aeronave! Y ¡Gran secreto!demoler convenciones de género, deconstruyendo la cultura popular y exponiendo la falsedad de formas narrativas familiares. Si bien Chris y Jack participan claramente en esa tradición más amplia, los bocetos también dependen de condiciones más específicas de los medios contemporáneos.
La efectividad de estos videos, y los clichés que abordan, depende de que el espectador se dé cuenta de cuán clichés son y los relacione con las viñetas, que no tienen introducción ni prólogo y solo existen en formato de video corto. Esto es en parte una crítica a la repetición y la fatiga narrativa que caracterizan a la mayoría de las producciones audiovisuales modernas, ya sean realizadas por grandes estudios o YouTubers individuales que hacen películas en casa. Sin embargo, es más que eso. También critica nuestra propia conciencia, que ha sido condicionada a esperar ciertos resultados en determinadas situaciones.
Es cierto que el boceto de Chris y Jack habla del panorama mediático más amplio con respecto al papel de la televisión, el cine y los videos de YouTube en la sociedad actual. Los clichés discutidos en estos videos están tan extendidos y profundamente arraigados que no requieren introducción ni explicación adicional: una sola escena es suficiente para que el espectador comprenda inmediatamente lo que sucedió antes, el papel de cada personaje y lo que se espera que anticipemos. Por lo tanto, esta subversión de las expectativas se vuelve aún más fuerte; hemos visto que esto sucede muchas veces antes. Esperamos que los espectadores puedan proporcionar ellos mismos la estructura narrativa que falta.
En última instancia, esto conduce a críticas a la cultura de la que forman parte. En uno de los videos autorreferenciales, “ERRORES DE CONTINUIDAD”, ocurre un error de continuidad en la vida real: muestra a Chris y Jack editando un video mientras editan un video. Dudan de quiénes son y cuál es su realidad, porque los clichés son parte de nuestra realidad actual. La distinción entre realidad y representación comienza a colapsar.
En “Películas en el espacio”, un astronauta de la Tierra (Chris) viaja a otro planeta donde todas las películas son solo una serie de pantallas que muestran diferentes colores. La premisa se vuelve cada vez más inverosímil una vez que es absorbido por la industria del entretenimiento del planeta, convirtiéndose en un cliché del hombre rico convertido en director-productor-estrella consumido por la fama y las drogas para esta sociedad evidentemente ridícula. El personaje dice: «todas las películas son iguales», que en realidad es el objetivo del boceto.
Como muchas creaciones de ciencia ficción, esta es una comunidad de comentarios: todas las películas son esencialmente pantallas parpadeantes con colores cambiantes y, de hecho, con demasiada frecuencia todas las películas tienen el mismo aspecto entre sí. El vídeo de Chris y Jack, como todos los demás vídeos y películas, es sólo una pantalla parpadeante con colores cambiantes.
En el caso de Chris y Jack, los vídeos de pantallas parpadeando con colores cambiantes siempre deberían ser entretenidos, no lo sean. En “Te ordeno que me pongas triste”, King (Jack) le pide a Jester (Chris) que lea el título. Jester lo intenta y lo intenta, e incluso cuando dice que tal vez la gente es amable con el Rey porque él es rey, el Rey no está de acuerdo. Sólo cuando Jester deja caer la pelota mientras hace malabares, King se pone triste; No le gustó e inmediatamente pidió no volver a experimentarlo. Jester dijo: «Lo tienes». Porque ¿qué haría un creador de contenidos sino entretener? Si Chris y Jack dejan caer la pelota, el público “decapitará” su serie dándose la vuelta, dejando que la serie caiga como cabezas decapitadas.
El esfuerzo por mantener las cosas entretenidas podría explicar el tono de voz de Chris y Jack. Gran parte del efecto del canal depende de cuán completamente desaparecen los personajes en la estructura del boceto mismo, para no diluir su mensaje con la personalidad del personaje. Esto involucraría aspectos que no son relevantes en su actual ciclo de producción mediática referencial. Gran parte de su comedia gira en torno a exponer cuán sobredeterminadas están estas convenciones. Pero los vídeos deben seguir siendo entretenidos para funcionar dentro de la economía de la atención que implícitamente critican.
Chris y Jack tuvieron que hacer más vídeos, más pantallas parpadeando con colores cambiantes. Los creadores parecen cada vez más inseparables de los mundos mediados que construyen sus bocetos. La ausencia de un marco externo le da a la viñeta una cualidad inusualmente cerrada y autónoma. Sus videos admiten que todas las películas, por lo tanto, todos los videos son solo una serie de pantallas que parpadean con colores cambiantes.
Chris W. Smith y Jack De Sen y sus personajes y creadores viven “dentro”, por así decirlo, de sus videos sobre errores de continuidad. Puede que estemos afuera mirando a Chris y Jack, pero también estamos atrapados en la repetición interminable de la pantalla que parpadea con colores cambiantes, incrustados dentro de la estructura que deseamos representar.
💡 Puntos Clave
- Este artículo cubre aspectos importantes sobre Featured: Top of Home Page,Culture,Features,Film,Chris and Jack,Chris W. Smith,comedy,culture feature,film feature,media criticism,short film,Sketch Comedy,youtube
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- Contenido actualizado y relevante para nuestra audiencia
📚 Información de la Fuente
| 📰 Publicación: | www.popmatters.com |
| ✍️ Autor: | Amir Segal |
| 📅 Fecha Original: | 2026-06-10 14:10:00 |
| 🔗 Enlace: | Ver artículo original |
Nota de transparencia: Este artículo ha sido traducido y adaptado del inglés al español para facilitar su comprensión. El contenido se mantiene fiel a la fuente original, disponible en el enlace proporcionado arriba.
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