Low Cut Connie proporciona banda sonora de lucha »PopMatters | Music,Music Reviews,PopMatters Picks,Reviews,low cut connie,music review,rock

Adam Weiner emitió una declaración pública sobre el lanzamiento del último álbum de Low Cut Connie, Vive en los EE.UU.. La declaración es demasiado larga para citarla aquí, pero recomiendo que los observadores interesados ​​en el papel de los artistas durante la guerra y otros tiempos difíciles la lean. Weiner es irascible, enérgico y elocuente. También lo hace la música.

Weiner declaró que el nuevo disco es una protesta contra las condiciones sociales autoritarias imperantes y un álbum de fiesta que reclama nuestro derecho al rock. Esto plantea la pregunta: ¿cuál es el papel de un músico cuando el mundo se vuelve cada día más oscuro? Considere esto como una exageración: deslícese hacia su fuente de noticias favorita y dígame que las cosas no están peor que la última vez que buscó. Weiner, quien fue noticia como uno de los primeros artistas en boicotear el Kennedy Center después de que el presidente Trump asumiera el poder, y cuyo concierto público en Pensilvania fue cancelado debido a su discurso político, se toma la política como algo personal.

Weiner predica por convicción personal. Este álbum no es propaganda sino más bien una expresión de verdad emocional. En sus cortes más duros, como la canción principal, “Human Condition” y “Little Freakers”, es directo. Presumiblemente, mientras se dirigía al jefe ejecutivo del país, dijo: «Este bastardo / Dígaselo directamente a la cara / Estúpido bastardo nazi / Es una completa vergüenza». Llamar al presidente MF, nazi y idiota; No se puede ser más directo que eso. Esta y otras canciones funcionan porque uno puede sentir la pasión del cantante por las políticas que separan a los niños de sus familias, colocan a las personas en campos de detención y suprimen la verdad y la creatividad individuales.

Eso es sólo una parte del panorama. Weiner también quiere que nos agachemos, nos desnudemos y nos pongamos divertidos. Nos recuerda en broma que “Can’t Be Wrong” se entrega a más placeres carnales. ¿De qué sirve la libertad si uno no siente y actúa libremente? Amanda “Rocky” Bullwinkel se une hábilmente a la cantante en esta y otras ocho canciones. Su entusiasmo compensa con creces la declaración de Weiner. A menudo le hacen aumentar la velocidad para mantener el ritmo.

El resto de la banda hace todo lo posible para mantener el ritmo y el movimiento. El guitarrista de Ace, Will Donnelly, interpreta el papel principal en aproximadamente la mitad de las canciones y da a conocer su presencia a través de su talento furtivo. Aunque en cierto modo Low Cut Connie era una banda de un solo hombre (Weiner escribió toda la letra y la música), las contribuciones de los otros intérpretes hicieron de Weiner un mejor intérprete. Es importante tener esto en cuenta.

Al parecer, la inspiración para este álbum comenzó con Weiner, quien hizo una versión más básica de la canción «Livin in the USA». Su seriedad supera la alegría inherente a la música. Así es, lo convirtió en un número de banda con batería, bajo y guitarra para acompañar su forma de tocar el piano. El elemento piedra añade urgencia al mensaje de alienación que contiene.

Esto suena un poco a Bruce Springsteen (con o sin E Street Band), y el Jefe parece ser una influencia aquí. El nombre de Weiner marcó «Nacido en EE. UU.» en la declaración adjunta. Uno puede escuchar fácilmente el impacto del rock de Nueva Jersey en el proceso, especialmente «Palpitations» y «Let me Speak to Bobby». Weiner proviene aproximadamente de la misma región del Estado Jardín que Springsteen, por lo que su voz suena tan natural como las olas del océano y las melodías de baile lejanas.

El papel de los artistas en tiempos difíciles es luchar e inspirar. Vive en los EE.UU. proporcionando la banda sonora a la lucha. A veces puede estar hecho jirones. Hay un intento involuntario de mostrar que jugar es más importante que mantener un tiempo estricto. Eso es parte de su atractivo y parte de su protesta contra el autoritarismo. Esta no es la canción de Chuck Berry del mismo nombre, aunque muestra un amor similar por el país incluso cuando denuncia lo mal que se han puesto las cosas en el país en los últimos tiempos.