📂 Categoría: Reviews,Books,Music,1970s,alternative rock,book review,british rock,jangle pop,memoir,psychedelic folk,Robyn Hitchcock | 📅 Fecha: 1782314780
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La excéntrica cantautora británica Robyn Hitchcock parece decidida a contar la historia de su vida no en una gran ópera rock sino en una serie de 45 verbales. La última entrega es Varados en el futurouna continuación de su hermosa micromemoria de 2024 sobre el año que más moldeó su visión artística y su futuro, 1967: Cómo llegué allí y por qué nunca me fui.
El último trabajo de Hitchcock continúa donde lo dejó su debut. Cubre los años 1968 a 1978 mientras aprendía por sí mismo a escribir canciones, tocar en vivo y, finalmente, formar su innovadora pero lamentablemente efímera banda, los Soft Boys. Es una serie de capítulos cortos y ágiles llenos de sus propios juegos de palabras divertidos y el ocasional deslizamiento hacia el surrealismo puro.
En el centro de la última obra de Robyn Hitchcock no está necesariamente su carrera, sino las dos grandes obsesiones que la inspiraron. El primero y más interesante para los melómanos es la leyenda desaparecida, su mayor influencia artística, el legendario y malogrado fundador de Pink Floyd, Syd Barrett.
Barrett no aparece nombrado en el texto, pero se le conoce como Jekyll & Hyde, Mr. A y Mr. B. El primero es el viejo y noble Syd, que tenía control total sobre su mente y creatividad durante la era temprana de Pink Floyd. Este último es un rostro fantasmal post-colapso mental, un mudo musical y famosa víctima del ácido que vivió recluido en Londres y más tarde en Cambridge, donde Hitchcock asistió a la universidad y comenzó su viaje musical.
La segunda obsesión, a la que se hace referencia sólo como Ms. C., era la novia de Hitchcock en el instituto, su compañera en una relación frustrante que nunca llegó a consumar, una figura que apareció y desapareció seductoramente de su vida a lo largo de las décadas S.negociado en Future incluye. También hay una tercera obsesión, pequeña pero muy hitchcockiana: los autobuses eléctricos. Esto quizás simboliza su vida romántica y su carrera: libertad para vagar pero aún atado a los rieles y a la energía eléctrica, como un bebé en el pecho de su madre.
«El señor B vive solo en el departamento de una mansión después de que una crisis nerviosa lo obliga a retirarse de la sociedad humana, las responsabilidades humanas y los horarios humanos», escribió Hitchcock. «Le alimentaban con dinero como a un hámster en una jaula, recibía regalías por la música que grababa».
Leemos sobre los muchos fracasos de Robyn Hitchcock al encontrar al hombre que dio forma a su narrativa lírica y su estilo vocal. Extrañaba a Syd Barrett durante las visitas a su apartamento en Chelsea Arms en Londres, cuando asistía al Festival de la Isla de Wight en 1969 y cuando pasaba por la casa de la madre de Syd en Cambridge, donde Barrett finalmente vivió y murió.
Aunque no se encontró cara a cara con su ídolo, Hitchcock escucharía muchas historias burlonas y tristes informes de amigos que se encontrarían con el fantasma cada vez más gordo y confuso en las calles de Cambridge, y mientras él comía dulces y pasteles en los grandes almacenes Harrods de Londres. A través de los ingenieros del estudio de grabación donde comenzó su carrera, escucharía muchos de los artefactos desmoronados de Barrett que nunca habían sido lanzados, incluida una grabación candente de su última actuación en vivo en el Cambridge Corn Exchange en 1972. Hitchcock también recaería en la nostalgia por los otros músicos que lo moldearon. bob dylancuando ambos estaban en el mismo kibutz en Israel el mismo día.
The Soft Boys de Robyn Hitchcock alcanzó la mayoría de edad en la era punk, que, según ella, «se define mejor por lo que no tenía: voces melódicas, armonías, solos de guitarra y cualquier tipo de compasión. Escucharlo me hace sentir como si una bola de barro me hubiera golpeado repetidamente en la cara». Su banda ganaría terreno en esa época, con la ayuda del equipo directivo y compartiendo cartel con bandas prometedoras. Elvis Costellopero cree que su banda “es de una generación anterior: está desactualizada”.
De hecho, Soft Boys casi se ahoga antes de lanzar su primer sencillo. La canción cuenta la historia de unos vecinos que se quejan ante las autoridades por el ruido del ensayo de su banda. Cuando la letra se filtró a la prensa, el marido pensó que se refería a que su esposa estaba teniendo una orgía y amenazaron con demandar. Robyn reescribió la letra de la canción que se convertiría en «Wading Through a Ventilator». En una de sus grandes frases, Hitchcock comparó a su vecino gordo con “una presión de sangre en sus piernas”. En otra foto, dijo que su baile “tenía la destreza de un archivador”.
Hitchcock guardó lo mejor para el final. Era una fantasía llamada «Interludio en el Otro Mundo». Es una excursión alucinatoria al estilo de Lewis Carroll en la que se desliza a través de un portal en la cuchara que usa para revolver su té hacia un universo donde copula con Medusa y donde los héroes, el Sr. A y B, juegan al ajedrez, presumiblemente en una batalla por la cordura de Syd Barrett. Este y el trabajo anterior, ambientados en una tienda de chips, son muy creativos y recuerdan el trabajo de uno de mis autores favoritos, Italo Calvino.
Con Varados en el futuroRobyn Hitchcock ha vuelto a dar en el blanco, creando algo que rivaliza con sus mejores obras musicales. Espero con ansias lo que sucederá a medida que lleve la historia de su vida y sus desvíos imaginarios hacia la década de 1980 y más allá.
La excéntrica cantautora británica Robyn Hitchcock parece decidida a contar la historia de su vida no en una gran ópera rock sino en una serie de 45 verbales. La última entrega es Varados en el futurouna continuación de su hermosa micromemoria de 2024 sobre el año que más moldeó su visión artística y su futuro, 1967: Cómo llegué allí y por qué nunca me fui.
El último trabajo de Hitchcock continúa donde lo dejó su debut. Cubre los años 1968 a 1978 mientras aprendía por sí mismo a escribir canciones, tocar en vivo y, finalmente, formar su innovadora pero lamentablemente efímera banda, los Soft Boys. Es una serie de capítulos cortos y ágiles llenos de sus propios juegos de palabras divertidos y el ocasional deslizamiento hacia el surrealismo puro.
En el centro de la última obra de Robyn Hitchcock no está necesariamente su carrera, sino las dos grandes obsesiones que la inspiraron. El primero y más interesante para los melómanos es la leyenda desaparecida, su mayor influencia artística, el legendario y malogrado fundador de Pink Floyd, Syd Barrett.
Barrett no aparece nombrado en el texto, pero se le conoce como Jekyll & Hyde, Mr. A y Mr. B. El primero es el viejo y noble Syd, que tenía control total sobre su mente y creatividad durante la era temprana de Pink Floyd. Este último es un rostro fantasmal post-colapso mental, un mudo musical y famosa víctima del ácido que vivió recluido en Londres y más tarde en Cambridge, donde Hitchcock asistió a la universidad y comenzó su viaje musical.
La segunda obsesión, a la que se hace referencia sólo como Ms. C., era la novia de Hitchcock en el instituto, su compañera en una relación frustrante que nunca llegó a consumar, una figura que apareció y desapareció seductoramente de su vida a lo largo de las décadas S.negociado en Future incluye. También hay una tercera obsesión, pequeña pero muy hitchcockiana: los autobuses eléctricos. Esto quizás simboliza su vida romántica y su carrera: libertad para vagar pero aún atado a los rieles y a la energía eléctrica, como un bebé en el pecho de su madre.
«El señor B vive solo en el departamento de una mansión después de que una crisis nerviosa lo obliga a retirarse de la sociedad humana, las responsabilidades humanas y los horarios humanos», escribió Hitchcock. «Le alimentaban con dinero como a un hámster en una jaula, recibía regalías por la música que grababa».
Leemos sobre los muchos fracasos de Robyn Hitchcock al encontrar al hombre que dio forma a su narrativa lírica y su estilo vocal. Extrañaba a Syd Barrett durante las visitas a su apartamento en Chelsea Arms en Londres, cuando asistía al Festival de la Isla de Wight en 1969 y cuando pasaba por la casa de la madre de Syd en Cambridge, donde Barrett finalmente vivió y murió.
Aunque no se encontró cara a cara con su ídolo, Hitchcock escucharía muchas historias burlonas y tristes informes de amigos que se encontrarían con el fantasma cada vez más gordo y confuso en las calles de Cambridge, y mientras él comía dulces y pasteles en los grandes almacenes Harrods de Londres. A través de los ingenieros del estudio de grabación donde comenzó su carrera, escucharía muchos de los artefactos desmoronados de Barrett que nunca habían sido lanzados, incluida una grabación candente de su última actuación en vivo en el Cambridge Corn Exchange en 1972. Hitchcock también recaería en la nostalgia por los otros músicos que lo moldearon. bob dylancuando ambos estaban en el mismo kibutz en Israel el mismo día.
The Soft Boys de Robyn Hitchcock alcanzó la mayoría de edad en la era punk, que, según ella, «se define mejor por lo que no tenía: voces melódicas, armonías, solos de guitarra y cualquier tipo de compasión. Escucharlo me hace sentir como si una bola de barro me hubiera golpeado repetidamente en la cara». Su banda ganaría terreno en esa época, con la ayuda del equipo directivo y compartiendo cartel con bandas prometedoras. Elvis Costellopero cree que su banda “es de una generación anterior: está desactualizada”.
De hecho, Soft Boys casi se ahoga antes de lanzar su primer sencillo. La canción cuenta la historia de unos vecinos que se quejan ante las autoridades por el ruido del ensayo de su banda. Cuando la letra se filtró a la prensa, el marido pensó que se refería a que su esposa estaba teniendo una orgía y amenazaron con demandar. Robyn reescribió la letra de la canción que se convertiría en «Wading Through a Ventilator». En una de sus grandes frases, Hitchcock comparó a su vecino gordo con “una presión de sangre en sus piernas”. En otra foto, dijo que su baile “tenía la destreza de un archivador”.
Hitchcock guardó lo mejor para el final. Era una fantasía llamada «Interludio en el Otro Mundo». Es una excursión alucinatoria al estilo de Lewis Carroll en la que se desliza a través de un portal en la cuchara que usa para revolver su té hacia un universo donde copula con Medusa y donde los héroes, el Sr. A y B, juegan al ajedrez, presumiblemente en una batalla por la cordura de Syd Barrett. Este y el trabajo anterior, ambientados en una tienda de chips, son muy creativos y recuerdan el trabajo de uno de mis autores favoritos, Italo Calvino.
Con Varados en el futuroRobyn Hitchcock ha vuelto a dar en el blanco, creando algo que rivaliza con sus mejores obras musicales. Espero con ansias lo que sucederá a medida que lleve la historia de su vida y sus desvíos imaginarios hacia la década de 1980 y más allá.
💡 Puntos Clave
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📚 Información de la Fuente
| 📰 Publicación: | www.popmatters.com |
| ✍️ Autor: | Sal Cataldi |
| 📅 Fecha Original: | 2026-06-24 14:13:00 |
| 🔗 Enlace: | Ver artículo original |
Nota de transparencia: Este artículo ha sido traducido y adaptado del inglés al español para facilitar su comprensión. El contenido se mantiene fiel a la fuente original, disponible en el enlace proporcionado arriba.
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