2026 ha sido un año lleno de terror, desde éxitos de taquilla de bajo presupuesto (“Backrooms”, “Obsession”) hasta secuelas que ya no existirían en el mundo (“Scream 7”, “The Strangers – Capítulo 3”). En un año lleno de películas de terror, muchas de ellas geniales, es una sorpresa mantener ocupadas las salas de cine. A continuación se muestran los aspectos más destacados del año, incluidas algunas menciones honoríficas que también vale la pena ver.
Nota: Hasta ahora, solo se pueden incluir películas que se estrenaron por completo en 2026, por lo que ninguna película favorita o títulos de festivales que aún no hayan llegado a los cines (“Evil Dead Burn”, “Resident Evil” de Zach Cregger y “Werwulf” de Robert Eggers) pueden formar parte de esta lista.
Mención de Honor:
Enviar ayuda (20th Century Studios) — El regreso de Sam Raimi al mundo del terror es este elegante thriller de supervivencia, con excelentes interpretaciones de Rachel McAdams y Dylan O’Brien como dos oficinistas que intentan salir de una isla desierta después de un terrible accidente aéreo. Si bien la trama general es un poco predecible, hay algunos giros importantes en el camino.
Buffet Infinito (Figura Velo Amarillo) — Es un placer ver esta característica alocada que consiste enteramente en comerciales falsos y hará las delicias de cualquier fanático de “Tim and Eric’s Awesome Show, Great Job!” o alguna otra locura mediática perdida. Aunque al principio los clips parecen no tener relación, pronto queda claro que un sumidero local puede estar detrás de las guerras de restaurantes, las sectas y muchos giros inesperados. No es para todos, pero aquellos que puedan estar en la misma onda que “Infinity Buffet” serán recompensados con creces.
Saccharin (Compañía de Cine Independiente y Shudder) — La oportuna película de Natalie Erika James examina el lado oscuro de las dietas de moda, mientras una estudiante de medicina (Midori Francis) se da cuenta de que tragar las cenizas de los muertos es la mejor cura milagrosa que existe. Si bien no es el viaje que muchos fanáticos querían, es una historia de terror corporal profundamente repugnante que tiene mucho que decir.
-
cuarto trasero
Crédito de la imagen: cortesía de la colección Everett
A24
La exitosa película de Kane Parsons es una obra maestra en tono y suspenso, que arroja a Chiwetel Ejiofor y Renate Reinsve a un laberinto de interminables espacios liminales que resulta claustrofóbico, confuso y abrumador. es dificil de explicar Por qué “Backrooms” es para los no convertidos o los inseguros, pero el excelente diseño de producción y filmación de Jeremy Cox compensan cualquier limitación de los bocetos del guión. Será interesante ver qué hará Parsons en el próximo capítulo, y tal vez incluso qué puede hacer fuera de las limitaciones de su propio espacio.
-
Salida 8
Crédito de la imagen: Cortesía de Toho, Festival de Cine de Cannes.
Neón
La adaptación al videojuego de Genki Kawamura cuenta la historia de un hombre (Kazunari Ninomiya) que no puede escapar caminando por los pasajes del metro, atrapado en un bucle sin fin. Pero pronto es capaz de ver pequeñas pistas sobre cómo avanzar y superar algunos de los ecos oscuros en su vida y su decisión de partir hacia otro mundo. Aunque el gancho es un poco fino, esto es necesario, ya que el público comienza a sentirse tan atrapado y desesperado como los personajes principales, y cada nuevo detalle que apunta a una salida es un soplo de aire fresco.
-
marama
Crédito de la imagen: cortesía de la colección Everett
Películas de cielo oscuro e imágenes de sandía
El cuento gótico de Taratoa Stappard examina la cultura maorí y los invasores que casi la aniquilaron. Ariāna Osborne es impresionante como el personaje principal, una mujer de la época victoriana que viaja a Inglaterra para descubrir más sobre su linaje, solo para convertirse en la institutriz de un hombre misterioso que tiene interés en su herencia maorí. A medida que las cosas se oscurecen, las visiones de Stappard se vuelven cada vez más exuberantes, con una atmósfera llena de maldad.
-
cara de la muerte
Crédito de la imagen: cortesía de Independent Film Company y Shudder.
Compañía de cine independiente
La idea de estrenar una nueva “Rostros de la Muerte” puede haber parecido imposible alguna vez, pero la asociación creativa entre Isa Mazzei y Daniel Goldhaber pudo convertir la rareza en una película de asesinos en serie con un motivo más profundo. Dacre Montgomery interpreta a un maníaco obsesionado con la película original, que supuestamente contiene representaciones de violencia en la vida real. Su recreación de los fragmentos más espantosos llama la atención de una moderadora de contenidos (Barbie Ferreira) y comienza un sangriento juego del gato y el ratón. Mazzei y Goldhaber tienen muchas observaciones agudas sobre personas influyentes y la cultura en línea, mientras que Montgomery es francamente genial como un asesino que hace todo lo posible para mezclarse y ser olvidado.
-
28 años después: Templo de Huesos
Crédito de la imagen: ©Sony Pictures/Cortesía Colección Everett
Lanzamiento de imágenes de Sony
Un giro embriagador y sentido de la película de zombies, Nia DaCosta protagoniza el cuarto capítulo de la serie, que desafía casi todas las expectativas. Ralph Fiennes interpreta al Dr. Ian Kelson, que vive solo en un mundo posterior a la fuga y se acerca a encontrar una cura con la ayuda de su amigo no-muerto, Samson (Chi Lewis-Parry). Desafortunadamente, mientras la pareja desarrolla una sociedad, el líder violento de los niños, Sir Lord Jimmy Crystal (Jack O’Connell), deambula por el campo en busca de personas con quienes enemistarse. Muchos momentos que invitan a la reflexión, así como una de las secuencias de baile salvaje de Iron Maiden, siguen el agudo guión de Alex Garland, que justifica otra entrega.
-
Sacerdocio
Crédito de la imagen: cortesía de Neon.
Neón
Una conmovedora historia de amor sobre dos niños en Australia se convierte en una pesadilla cuando una terapia de conversión religiosa convierte a las personas que más aman en criaturas que intentan matarlos. A partir de ahí, Naim (Joe Bird) y Ryan (Stacy Clausen) no están seguros de si el objeto de su afecto es real o un animal sediento de sangre. Basándose en un romance tierno y sincero, “Leviticus” ofrece más suspenso que sustos, pero es poco probable que haya una película de terror más impactante este año.
-
Te matarán
Crédito de la imagen: cortesía de Warner Bros. Pictures.
Fotos de Warner Bros.
Zazie Beetz interpreta a la brutal luchadora Asia Reaves en esta comedia de acción y terror. Cuando se infiltra en un hotel que cree que ha secuestrado a la hermana menor de su criada, Asia debe luchar contra un sinfín de criminales leales a una secta satánica, que son imbatibles pero son mutilados en el camino, lo que lleva a escenas surrealistas como aventuras de globos oculares desalojados y arrastrándose. Entre las escenas más destacadas se encuentran los primeros enfrentamientos de “Kill Bill” y una paliza a la luz de las antorchas en un salón de baile. Beetz es un maestro de la coreografía de acrobacias y demuestra un trabajo minucioso al infligir y recibir dolor extremo. El director de fotografía Isaac Bauman también lo filma de manera inspirada, con toques pop como cómics y películas de artes marciales.
-
Tócame
Crédito de la imagen: Dustin Supencheck
Imagen del velo amarillo
La versión salvaje de Addison Heimann de criaturas alienígenas combina innumerables inspiraciones: sexo con tentáculos, drogas, cine japonés, grupos de música y baile hip-hop de los 80, y más. Pero es una aventura caleidoscópica: una holgazana (Olivia Taylor Dudley) y su mejor amigo gay (Jordan Gavaris) comienzan a conectarse con un extraterrestre (Lou Taylor Pucci) cuyos poderes los hacen sentir como si estuvieran en una euforia alimentada por las drogas. Desafortunadamente, el alienígena tiene planes más oscuros de los que imaginaba y nuestro improbable héroe debe salvar a la humanidad. Con mucho humor y momentos inesperados, es divertido pasar por la mente de Heimann.
-
Mentir
Crédito de la imagen: cortesía de Neon.
Neón
Una bonanza de casa embrujada vintage, lo último de Damian McCarthy lleva a Ohm (Adam Scott) a un hotel irlandés lleno de secretos. Cuando está encerrado dentro, debe resolver el misterio de un asesinato antes de que lo supere una serie de eventos sobrenaturales. La escenografía es extraordinaria y combina comodidad y amplitud para hacer que el hotel cobre vida para todos los sentidos. Scott es un gran protagonista, ya que interpreta a Ohm. como Es un idiota, pero su viaje de autoconciencia pronto se vuelve tan interesante como lo que le sucede al cadáver. Todo está unido por sobresaltos de primer nivel que lo convierten en una increíble montaña rusa, que se disfruta mejor en un multicines lleno de gente.
-
Obsesión
Crédito de la imagen: ©Focus Features/Cortesía Colección Everett
Función de enfoque
Antes de todo el pensamiento y el análisis, “Obsession” comienza como un pequeño y escalofriante thriller que combina un escenario anticuado de garra de mono con una visión contemporánea de la vida en la zona de amigos. La historia es simple, pero los giros y vueltas del miedo y la actuación de Inde Navarrette hacen que el miedo se arraigue profundamente en la mente de la audiencia. Durante meses se han debatido innumerables momentos WTF, y ese final sombrío aseguró que la película siguiera siendo inolvidable mucho después de salir de los cines.







