A lo largo de la historia, los artistas han dependido de personas y familias poderosas y ricas para financiar sus visiones artísticas. Leonardo da Vinci y Miguel Ángel pertenecían a la familia Medici. Jackson Pollock tuvo a Peggy Guggenheim. Durante más de dos décadas, la comunidad documental ha dependido de inversores adinerados de Impact Partners y la Fundación Artemis Rising.
Ahora las celebridades de Hollywood, entre ellas Chris Pine, Oscar Isaac y Sarah Silverman, están reclutando mecenas artísticos adinerados para que les ayuden a hacer realidad proyectos de cine y televisión sobre temas desafiantes.
El grupo de celebridades depende del grupo de inversión sin fines de lucro Harbor Fund, con sede en Utah, para conectarlos con personas de alto patrimonio que creen en el poder de las películas y la televisión con impacto social.
La cofundadora y directora ejecutiva de Harbour Fund, Lindsay Hadley, dijo: «Queremos secuestrar la máquina de relaciones públicas más poderosa del mundo, Hollywood, de una vez por todas, y creemos que podemos hacerlo».
Desde su lanzamiento hace dos años, Harbour ha recaudado 15 millones de dólares de 82 donantes con una contribución promedio de 250.000 dólares. Se han invertido diez millones de dólares en 22 proyectos, incluido el documental de Pine «Evicted» y la película de Mark Wahlberg «By Any Means», un thriller policial con temática de derechos civiles estrenado por Paramount Pictures el 4 de septiembre.
Citando el discurso de Amy Redford en Sundance 2026 en honor a su difunto padre Robert Redford, Hadley dijo: «Los cineastas y la comunidad creativa en general son los chamanes de nuestra cultura. Ya sea que lo veamos en una pantalla, en un cine, o transmitiendo en casa, o como sea que consumas los medios, ese es realmente nuestro dicho».
Hadley añadió: «Es por eso que hacemos lo que hacemos en Harbor. Unir a los filántropos o mecenas de las artes con estos reyes y reinas de la cultura».
No sorprende que las celebridades busquen dinero de millonarios (en algunos casos, multimillonarios) para financiar sus proyectos. La consolidación corporativa en Hollywood ha reducido el riesgo y la diversidad entre estudios y transmisores, así como más contenido interno para crear propiedad intelectual a prueba de balas.
Ya no se hacen películas con elementos de fuerte impacto social que inspiraron la justicia social y la acción humanitaria, como “Erin Brockovich”, El jardinero fiel” y “Diamante de sangre”. Cuando Jeff Skoll decidió cerrar Participant en 2024, puso el clavo en el ataúd de las películas de “bienhechores” y de un modelo de negocios de Hollywood que prioriza el impacto social sobre las ganancias.
El 28 de junio, Silverman, Zachary Levi, Matthew Modine, Kristen Schaal, Rhys Darby y Edward James Olmos viajaron a Sundance Mountain Resort para el tercer foro anual Film Harbor de cuatro días, al que solo se puede acceder con invitación, para presentar sus proyectos a personas de alto patrimonio seleccionadas personalmente por Hadley.
Modine presentó “The Splendid Thing”, una película que, según el actor, “plantea preguntas sobre lo que es real”. El actor escribió y dirigirá la película protagonizada por John Cleese, Liam Neeson, Vanessa Redgrave y Eddie Izzard.
“Ahora mismo me estoy quedando sin dinero para todo”, afirma Modine, que actualmente está buscando localizaciones en Italia. «Incluso he dicho que diferiré mi salario para hacer la película».
Edward James Olmos cantó “Valle del Corazón”. Escrita por Luis Valdez, Olmos planea dirigir una película sobre una pareja de amantes secretos, uno japonés-estadounidense y el otro mexicano-estadounidense, cuyas vidas son destrozadas por Pearl Harbor. El presupuesto de la película fue de 41 millones de dólares.
“Esta no es sólo una película de época”, dijo Olmos. «Esta es una historia de amor profundamente humana sobre la resiliencia, la identidad, el sacrificio y la esperanza, y nos recuerda que incluso en los momentos más oscuros de la historia estadounidense, la humanidad sobrevivió a través de la compasión, la resiliencia y el amor. En un momento en que la división, la intolerancia y el miedo están una vez más en aumento en nuestro mundo, esta historia se siente más urgente que nunca».
Geralyn Dreyfous, cofundadora del fondo de capital documental Impact Partners, ha pasado las últimas dos décadas juntando a realizadores de documentales, incluidos los ganadores del Oscar Alex Gibney, Roger Ross Williams y, más recientemente, la directora de “Ask E. Jean”, Ivy Meeropol, con defensores de las artes.
«Las películas con guión tienen un alcance y una audiencia mucho mayores que los documentales», dijo Dreyfous. «Eso no quiere decir que los documentales no sean importantes, pero ambas formas de cine están en peligro hoy en día. El cine independiente es muy vulnerable. Lo que viste en Harbour Forum fue gente como Bob Redford, hace 40 años, que no quería hacer lo que querían los estudios. Querían encontrar una manera de hacer cosas que fueran independientes de los estudios y los streamers. Así que presentaron sus proyectos a personas que podían hacerlo realidad, y con suerte esto les ayudaría a conseguir distribución».
Ejecutivos de Amazon y Angels Studios asistieron al Harbour Forum.
Aunque la misión de Harbour suena similar a Participant, no la llames Harbor Participant 2.0.
“Apoyamos a gigantes como Jeff Skoll y su equipo porque sentaron el precedente para este tipo de realización cinematográfica y él aportó su capital como filántropo”, dijo Hadley. “Pero incluso si Participant tuviera “Green Book” o tuviera éxito con “Wonder” o “Spotlight”, nunca cubrió todo el techo del estudio. Tenían más de cien empleados perdiendo capital y por eso la empresa cerró. No fue construido de manera sostenible. “
Hadley añadió: «Así que la diferencia es que ellos son el estudio que hace la película. Nosotros sólo estamos invirtiendo. Sólo somos capitalistas de riesgo en el lado financiero, lo que nos hace muy delgados. Así que, incluso si algún día tenemos mil millones de dólares en este fondo, nunca tendremos más de 10 empleados a tiempo completo».
Actualmente, el objetivo es aportar 100 millones de dólares al Fondo Portuario durante los próximos dos años.
Las estrellas de “Flight of the Conchords”, Kristen Schaal, Rhys Darby y la productora Rosie Carnahan-Darby, también asistieron al Foro para presentar “Wool Kings”, una comedia sobre dos criadores de ovejas de Nueva Zelanda que compiten para convertirse en la granja de ovejas número uno del país. Los tres dijeron que si bien la película es una comedia, es igualmente importante como película de impacto social.
«La gente necesita reírse», dijo Carnahan-Darby. “Especialmente ahora”.
Se ha completado el guión de “Wool Kings”. Schaal, Darby y Rosie Carnahan-Darby buscan financiación para el desarrollo.
“Algo de lo que me di cuenta con “Wool Kings” fue que no podía confiar en nadie más que en mí y mis amigos”, dijo Schaal. «A través de mi agente, no funcionó. A través del modelo de producción del estudio en general, no funcionó. Fue como reinventar el juego porque una gran idea para una película fue recibida con una mirada en blanco».
Schaal dijo que cuando recibió la invitación para asistir a Harbor Fun, leyó el correo electrónico varias veces.
«Yo estaba como, ‘Espera. Podemos venir y hablar sobre nuestra idea con personas que podrían darnos dinero para hacerla realidad'», dijo Schaal. «Es como Willy Wonka. Rhys, Rosie y yo estábamos un poco escépticos, para ser honesto, porque no es así como funciona. Por el momento, la forma en que funciona es que no puedes hacer tus propias películas».
Darby dijo que se sentía optimista luego de las promociones de “Wool Kings” y otro proyecto que propuso llamado “Gordon’s Girl”.
«Los financiadores se acercaron a nosotros y nos preguntaron cuánto estamos buscando», dijo. «No sabía qué decir: 4.000 dólares, 40.000 dólares o 40 millones de dólares. Me quedé allí parada».
El estado de Utah es el patrocinador principal del tercer Harbor Film Forum anual.
«La industria cinematográfica de Utah ha generado más de 736 millones de dólares durante la última década, y seguimos centrados en la inversión en cine y en la energía creativa y la colaboración que lo impulsa», dijo la Oficina de Desarrollo Económico del Gobernador de Utah, Spencer J. Cox, en un comunicado dirigido a Variación. «Reuniones como el Harbor Film Forum son una parte importante de este esfuerzo. Queremos que se exhiban, financien, desarrollen y realicen películas significativas en Utah».
El consejo asesor de Harbour Fund incluye a los cineastas Patty Jenkins y Mark Burnett.
