La obsesión británica con el clima pasa de ser una peculiaridad nacional fácilmente burlada a un motivo de orgullo global en “Pressure”, un excelente y eficiente drama de la Segunda Guerra Mundial que no dice que los meteorólogos ganaron la guerra, pero que no le importa en lo más mínimo si eso es lo que uno cree. De hecho, el “hombre del tiempo” fue el Capitán James Stagg, un prominente meteorólogo escocés que fue nombrado Director Meteorológico de la Operación Overlord, reportando al General Dwight D. Eisenhower para determinar qué día sería el Día D. Si eso suena como un drama mediocre, estás subestimando la extrañeza del siempre impredecible verano británico y el extraordinario encanto de Andrew Scott como Stagg, quien discute firmemente con Eisenhower de Brendan Fraser sobre la lluvia como si miles de vidas dependieran de ella, porque, esta vez, dependen de ella.
Mientras que el marketing de “Pressure” – que se estrena ampliamente en los Estados Unidos este viernes, sorprendentemente varios meses antes de su estreno en el Reino Unido – enfatiza la escala épica de su muy limitada dramatización del Día D, la película de Anthony Maras es en gran medida una habitación, ambientada principalmente en el cuartel general militar aliado donde se planeó la operación en tiempo real, el drama consiste principalmente en tensos enfrentamientos verbales sobre mesas, mapas y tableros de anuncios. Si, al verla, crees que le iría bien en el escenario, es porque ya lo ha hecho: la obra homónima del actor y dramaturgo David Haig fue un éxito en el West End en 2014, pero tal vez fue demasiado truncada, demasiado británica o demasiado específica para transferirla a Broadway.
Sin embargo, la película también funciona bien en la pantalla, en parte porque los directores australianos Maras (“Hotel Mumbai”) y Haig, quienes coescribieron la adaptación, no se esfuerzan demasiado en abrirla. En cambio, honran el alcance y los riesgos irónicos de la obra original, en la que el destino del mundo libre depende de minucias sobre el medio ambiente sobre las que los humanos no tienen control, y trazan las diversas formas en que las distintas partes responden a esa impotencia. (Al igual que los hombres en la pantalla, también vigilan de cerca el reloj: aquí está el raro drama de guerra de época que dura 100 minutos).
Cuando los cálculos de Stagg le llevaron a la conclusión de que se produciría una terrible tormenta el 5 de junio de 1944 (el día originalmente previsto para el desembarco de Normandía) después de un largo período de calma, que podría hacer descarrilar todo el gran proyecto, su simple pero urgente consejo fue esperar un día. Ansiosos por partir, los altos mandos militares, incluido un nervioso Eisenhower y su engreído homólogo británico, el general Bernard Montgomery (Damian Lewis), actúan como si los científicos racionales y decididos hubieran traicionado personalmente la misión.
Hay una tensión cómica al ver a estos poderosos hombres de guerra no sólo frustrados por un simple informe meteorológico, sino reducidos a una furia a causa de ello: si bien todo en “Pressure”, desde el conjunto serio hasta los lentes silenciosamente lacados de Jamie D. Ramsay y otra partitura particularmente conmovedora de Volker Bertelmann (“Todo tranquilo en el frente occidental”) parece ennoblecer los eventos que se desarrollan en la pantalla, la película se eleva por su contrastante veta de absurdo.
No ayuda que el compatriota estadounidense de Stagg, el poco calificado meteorólogo Irving Crick (un maravillosamente hábil Chris Messina), esté dispuesto a manipular selectivamente los gráficos para decirles a sus superiores lo que quieren escuchar, al diablo con los hechos y las estadísticas. Aunque se desarrolló hace más de 80 años, “Presión” está muy en consonancia con el clima político posverdad de la era Trump, donde ya no se confía en la experiencia y el liderazgo significa autoridad incuestionable.
Para ser justos, aquí no se presenta a Eisenhower como un tirano. La actuación amplia y tempestuosa de Fraser aún deja entrever la humildad y la incertidumbre del futuro del presidente, incluso cuando sus fuertes hombros se doblan bajo la presión del momento. Kerry Condon, una presencia sensata en el papel de la algo ingrata secretaria privada de Kay Summersby, tiene la tarea de enfrentar una gran resistencia al machismo y choques de egos.
Aún así, la película pertenece al siempre confiable Scott, quien es digno de elogio por no simpatizar fácilmente con el ansioso y tenso Stagg, interpretándolo con una frialdad que corresponde a sus sombrías profecías, pero también con una integridad firme y firme en la que confiarías tu vida. No es ninguna alegría arruinar este desfile en particular: Scott, y a su vez “Pressure”, adoptan una postura pasada de moda pero oportuna sobre la planificación, la escucha y la toma de decisiones sensatas.
