Reseña de ‘Lover, Not a Fighter’: un encantador eslovaco libre

“Soy un amante, no un luchador / Y realmente estoy hecho para la velocidad”, canta el líder de Kinks, Ray Davies, en al menos una de las canciones que comparte el mismo nombre que el encantador primer largometraje de la escritora y directora eslovaca Martina Buchelová. La primera mitad de esa letra se aplica a Andrej (Adam Kubala), el arruinado protagonista de 20 años de esta comedia romántica específica de una generación; el segundo, no tanto, ya que pasa la mayor parte de esta película discursiva y deliberadamente serpenteante tratando de reiniciar una vida que está estancada a pesar de sus peores esfuerzos. Estructurado como una mezcla de episodios cronológicamente inconsistentes y poco conectados, “Lover, Not a Fighter” se siente rítmicamente desgreñado de una manera que refleja las inseguridades, ansiedades y libertad de la vida de la Generación Z, sin condescender con sus personajes desviados.

Una coproducción eslovaco-checa que se estrenó entre risas del público local en Karlovy Vary, el debut de Buchelová es el ganador de la impresionante competencia Proxima del festival, que agradó al público: una obra pensada como un contrapunto aventurero y orientado al descubrimiento del máximo premio Globo de Cristal del festival, y que a menudo se otorga a obras más experimentales. Con su construcción libre y su tono cómico distintivo e inexpresivo, “Lover, Not a Fighter” es tremendamente poco convencional, pero sigue siendo ampliamente accesible; tal vez no todo su humor de Europa del Este se traduzca, pero es más que suficiente para convertirlo en un potencial atractivo de boca en boca en el circuito de festivales en el futuro previsible.

Algunas de las pretensiones más preciosas de la película –particularmente los incoherentes títulos de los capítulos e intertítulos, llenos de ironía y detalles involuntarios– correrían el riesgo de ser malinterpretadas si no fueran también hilarantes, de acuerdo con la manera hilarantemente perturbada en que se expresa el protagonista. «Sobre Andrej, que ya no frecuenta las paradas de tranvía, sino que está sentado en un árbol y vive con su abuela», se lee en su introducción en pantalla, que puede resultar un poco divertida, pero ciertamente proporciona información. Andrej, que ya no es un adolescente pero aún no está listo para ser adulto, se ha distanciado parcialmente de sus padres (que se han separado y parecen más preocupados por sus nuevas parejas que por su hijo) y está acostumbrado a beber en exceso; Como era de esperar, está lejos de encontrar dirección en la vida.

En un esfuerzo por salvarse de sí misma, se muda con su cariñosa, jovial, pero servicial y sensata abuela (Jaroslava Pokorná), y deja de beber de golpe, a pesar de su excéntrica costumbre de trepar a los árboles en público. Este acuerdo funciona bien, al menos hasta que su primo Pet’o (František Beleš), igualmente a la deriva, tropieza con la misma idea, lo que sugiere una incómoda guerra territorial entre dos jóvenes que son más similares de lo que creen en su incompetencia social.

Sin embargo, estas preocupaciones pasan a ser secundarias cuando Andrej se enamora de la tímida e inteligente Miša (Michaela Kostková), y ella, contra todo pronóstico, ve algo en su energía perezosa y avergonzada. Sin embargo, al poco tiempo, ignoró descuidadamente lo que estuvieran haciendo; Los trabajos de reparación románticos posteriores se estancan, retrasados ​​aún más por notas laterales que involucran a la románticamente ingenua hermana de Miša (Mia Sofia Arpášová) y al padre obsesionado con el fin del mundo (Jaro Vojtek), sin mencionar el gradual acercamiento de su prima.

Al dibujar y ensamblar estos diversos personajes irascibles, excéntricos o distantes, el ingenioso guión de Buchelová se resiste al tipo de generalizaciones generacionales superficiales actualmente reservadas para comedias inverosímiles: hay poco del humor estilo meme que resulta refrescante en una película que se basa tanto en conversaciones bien escritas y, en ocasiones, profundamente incómodas. Pero la película identifica algo honesto y empático en los hábitos y puntos ciegos de una generación criada en línea (incluso el ágil y crudo trabajo de cámara de Adam Mach evoca la espontaneidad de la filmación con teléfonos inteligentes) en una época de persistente pesimismo político, económico y ambiental, así como el pesimismo de sus mayores, quienes podrían haber brindado un ejemplo de vida menos desordenado y egocéntrico.

Lo que nos ayuda a mantenernos del lado de los niños es una tremenda presencia física tonta y una entrega amistosa detrás del ritmo por parte de Kubala, quien nunca convierte a Andrej en un chiste, incluso cuando mira el mundo a través de los pliegues de su manta en el piso de la sala de estar, mira la anémica televisión matutina y come mermelada de cerezas en un frasco. Todos hemos sido perdedores en algún momento de nuestras vidas, lo que hace que sea fácil invertir en su azaroso proyecto de recuperación y en su posible romance con Miša, también presentada como una persona real, inteligente y un poco desordenada en lugar de un tipo de comedia de situación por Kostková.

“Lover, Not a Fighter” no estaba programado en su imaginación; incluso cuando es molesto, es humano. “No creo que seas una mala persona, pero estás muy triste y por eso eres tan estúpido”, le dice Pet’o a su prima en un momento notablemente tierno entre ellos: una franca declaración de franqueza y afecto que encaja con el enfoque caprichoso, dulce y triunfante de la película de Buchelová.