El camino de Maya Hawke hacia la satisfacción » PopMatters | Music,Music Reviews,PopMatters Picks,Reviews,folk,indie folk,indie pop,Maya Hawke,Mom+Pop,music review,pop

El cuarto álbum de la cantautora Maya Hawke, Maitreya Corsoincluye una canción llamada «Slacker in the Rye», título que parodia el miedo de Hawke: convertirse en un Holden Caulfield moderno, innecesariamente cínico acerca de sus circunstancias privilegiadas.

En general, este relato ilustra los peligros de la ambición y la dificultad de mantener relaciones. En “Devil You Know”, Hawke recuerda una discusión con un amigo que lo obligó a reevaluar el valor de los logros profesionales. En 2026 entrevista con piedras rodantesel cantautor amplía este cambio de perspectiva: “Sucederá [only] Nunca sientas que es suficiente cuando es demasiado”.

En “Lioness”, Hawke describe su relación con un honor de alto perfil: un papel protagónico en Netflix. Cosas más extrañas. “Ponieron mi nombre en un cartel / Me metieron en una montaña rusa”, dice. La franquicia requiere mucho trabajo. Un año 2025 Estimado perfil Hawke’s Cosas más extrañas El coprotagonista Joe Keery dio a entender que el actor estaba ansioso por dejar la serie. «Él había anhelado esa libertad durante mucho tiempo», Estimado señor’S Escribió Josh Rosenberg.

Sin embargo, Maitreya Corso Se trata de encontrar inspiración en lugares inesperados. “Lioness” termina con una viñeta conmovedora en la que Hawke describe cómo actúa junto a otros. Cosas más extrañas coprotagonista, cuya canción está acreditada como Sadie (Sink). “Básicamente hay un gran sueño / La hierba vuelve a crecer a través del cemento”, canta Hawke.

Maitreya Corso une su hilo temático en la penúltima canción, “Maitreya and the Way Back”, revisando el estribillo del tema que abre el álbum, “Love of My Life”. El coro comienza con encantadores acordes menores; En las canciones pop, el coro suele abrirse con acordes mayores. Comenzar por los menores transmite la emoción y la incertidumbre de Hawke sobre el futuro. Al revisar este verso en “Way Back”, el cantautor completa un viaje y reconoce que siempre vale la pena plantearse algunas preguntas en la vida.

En Maitreya Corso, Hawke hace de la acústica estilo Laurel Canyon su propio mundo sonoro. Líricamente, el actor convertido en cantante es una versión detallada del músico Clairo, que se retrae incluso cuando está en el centro de atención. “Heavy Rain” es un tierno momento de reconciliación con un amante. En el puente de la canción, Hawke observa a los niños jugar: “Están haciendo algo bueno / No lo saben, pero tienen tiempo”.

La más cercana “Dream House” también refleja el paso del tiempo. En un coro alegre y sencillo, Hawke pregunta: «¿No pasa el tiempo volando?» Luego concluyó: «Estoy enamorado de mi vida». Aunque Hawke se ha apegado a una paleta acústica desde su debut, esta consistencia le ha proporcionado un lienzo digno para sus letras expansivas y perspicaces. La sabiduría, la moderación melódica y los arreglos de buen gusto que subyacen en cada canción dan fe del talento único de Hawke. (Como hija de los actores Ethan Hawke y Uma Thurman, definitivamente debería pasar la prueba del nepotismo).

En «Love of My Life», Hawke pregunta: «¿Qué pasaría si obtuviera lo que quería? ¿Qué pasaría si me convirtiera en la persona que quería ser?». Estas preguntas siguen a una persona durante toda la vida, pero no se convierten en una carga. Crear una banda sonora a sus preguntas genera satisfacción. En “Last Living Lost Cause”, una canción sobre salir con alguien atrapado en un ciclo de autodesprecio, Maya Hawke dice: “Conozco genios felices”. ¿Por qué es paradójica esta afirmación? Hawke ha encontrado su felicidad única en el capullo de la fama. Para algunos, esto puede parecer extraño, pero cada uno todavía necesita encontrar su propia receta para la satisfacción.