Los vestidos estáticos matan la nostalgia emo en ‘Injury Episodio’ » PopMatters | Music,Music Reviews,PopMatters Picks,Reviews,emo,grungegaze,hardcore,hardcore punk,hyperpop,metalcore,music review,pop screamo,post-hardcore,Static Dress,sumerian records

Con la nueva ola de gritón pop ganando fuerza en los últimos dos años, Static Dress, como su practicante de mayor éxito comercial, ha sido aclamado como su rostro. Mientras que las bandas estadounidenses Car Underwater, Rosasharin y I Promised the World son fieles a la popularidad del género en la década de 2000, Static Dress es algo nuevo.

Su comparación más obvia son sus amigos. Errores modernos. Entre los riffs sonoros y frenéticos llenos de acordes y la dinámica de canto y grito, los altísimos solistas de ambas bandas, las guitarras en capas y los grandes conceptos revelan las raíces del sonido melódico y duro de Dreambound de Being as an Ocean o Casey.

Static Dress se hizo popular en 2019, no en 2024, como mencionan los nombres estadounidenses junto a él. Las islas que tienen el cetro tienen tiempo más que suficiente para cambiar el pasado en algo nuevo. Estos incluyen Heaven Unknown, Throwaway Scene o otros más nuevos. ApodoLa “nostalgia” ya no es exacta. Como Erasermouth y siempre floreciendo trabajo que suena al otro lado del Atlántico, una paleta sonora separada del resurgimiento abierto del gritón pop.

El elemento más interesante del culto al Static Dress es su aceptación del actual paradigma grungegaze y musica de internet géneros como hiperpop, glitchcore y cloud rock. Seguir Experimente con la versión de lujo de 2023 Desastre de la alfombra rojaeso parece Static Dress deja espacio para una mayor fluidez del género. Esto es especialmente cierto en la impresionante epopeya del cloud rock “Attempt 8 ft. Sophie Meiers”, una canción que es lo suficientemente similar a los segmentos suaves de su trabajo principal como para incluirla en un álbum.

En el pasado, los elementos digitales de Static Dress eran más prominentes en canciones más suaves, como “DSC_301” o el puente de “Such.a.Shame”, cuando estaban en Episodio de lesión esto es al revés. Para el sencillo más pesado, “Nostalgia Kills”, los fallos, la codificación de voz y el bitcrushing superan en número a las voces, adoptando una mentalidad más parecida a pozo de invierno negro en lugar de duro o emo.

Lo más destacado en este caso es “Adult Diamond”. Aquí, eso es emos sentando sus bases en crescendos oníricos El último trabajo más suave de Casey.al aterrizar un sonido no muy alejado del post-rock electro-internet de Jane Remover Censo designado (2023). La canción se construye a partir de notas bajas acústicas minimalistas, digitalizadas con sintetizadores y baterías inquietantes, fluctuando entre limpias y destrozadas, a medida que se eleva hacia un crescendo atmosférico vertiginoso.

Cada canción está encendida Episodio de lesión tiene identidad propia, algo que no ocurría con sus emprendimientos anteriores. La banda definió su nueva normalidad con “Questioning”, “Pharmacy Film”, “Adapter” y “Dull Blade Disguise”. Ahora, las canciones se basan en ritmos de acordes poderosos de tiempo medio, no en ritmos punk de ritmo rápido. El uso reducido de reverberación en la pista enfatiza el ritmo moshable recién descubierto, pero tiene un impacto negativo en las composiciones más ligeras de estilo grunge.

Obviamente, Episodio de lesión es el álbum pesado de Static Dress. mientras escribo Desastre de la alfombra rojala banda no tuvo ningún cruce con la corriente principal del hardcore de su ciudad natal, a saber, Flex o Festival de la peste. Hoy en día, Loathe, filial de Static-Dress, puede desempeñar el mismo papel que el expatriado incondicional High Vis, pero el encuentro de esos mundos fue invención de Static Dress. Su nuevo círculo social ha influido en su música.

Este disco se inclina más hacia el hardcore, con especial énfasis en las partes de mosh. Muchas de las canciones se grabaron de forma continua, capturando una energía cruda y viva. En sus lanzamientos anteriores, había una clara distinción entre verso y coro, con el canto limpio del coro abiertamente incorporado. Ahora son mucho más fluidos. El cambio del vocalista Ollie Appleyard entre gritar y cantar es ahora la norma; sin embargo, esto significa que gran parte del coro es menos prominente.

La producción fue difícil para adaptarse a estos cambios; la mezcla a menudo alcanza su punto máximo y la pista está tan empapada que a veces hace difícil entender lo que realmente está pasando. Esto interfiere con parte del diseño de sonido de la grabación. A menudo, las voces parecen pasar por una máquina de falla o un codificador de voz como una ocurrencia tardía, en lugar de como parte de la composición principal. Una de las ejecuciones más suaves es en “Classic.Death.Pose”, cuando su abrasiva apertura en frío produce hermosas armonías codificadas en voz, permitiendo que el regreso de las partes más pesadas golpee con más fuerza.

“Classic.Death.Pose”, “Male-Bomb” y “Nostalgia Kills” son algunas de las canciones más pesadas que la banda haya lanzado. En contraste con sus grandes esfuerzos anteriores, se inclinaban más hacia Todo lo que querías saber sobre el silencio o La falsa voz del progreso una marca de post-hardcore caótica y alternativa con influencia del metal, en lugar del grito pop metalcore-y de antaño.

“Classic.Death.Pose” a “Adult Diamond” a “Human Props” es un impresionante conjunto de tres canciones y una excelente manera de terminar el álbum, cada una mostrando sus tres elementos principales: pesado, de género fluido y teatral. Sin embargo, ese no es el final de todo. En cambio, nos encontramos con un interludio y una canción más. “Stomping” no tiene ninguna cualidad más cercana; No es una forma elevada de nada de lo que aparece en el álbum. No es más pesado, no salta, no tiene más electrónica, ni siquiera tiene una salida especialmente llamativa. Es solo otra canción que resulta ser la última canción.

El problema con la reseña de Static Dress es que su canción tarda un poco en hervir a fuego lento. En la primera escucha, a menudo suenan como cultos bajo juramento, pero después de semanas o meses, sus influencias externas se deshacen y su paleta sonora única se vuelve inolvidable. Con 15 canciones y 43 minutos, Injury Episodio ofrece mucho en qué profundizar en un mar de discos de “revival” cada vez más cortos y derivativos. Sin embargo, hay un potencial desaprovechado.

Con un concepto tan grande, Static Dress está en su mejor momento cuando es más elevado y experimental, un elemento del álbum. no logró expandirse. En cambio, su sonido más pesado y maduro ofrece algo nuevo que amar. Static Dress no está aquí para brindar nostalgia; están aquí para matarlo y construir el presente.